第一次知道百鸟朝凤是在微博的热搜上，看到制片人跪求影院排片，稍微浏览了一下，发现是吴天明导演的遗作，顿时心生敬畏，也许就是那时我在内心深处就已经决定了要去看这部电影。

《百鸟朝凤》讲的是20世纪八九十年代唢呐人的经历，两代手艺人，从焦家班到游家班，从热热闹闹、围坐一堂到最后只剩游天鸣一人，电影演绎了唢呐这门手艺从兴盛到衰败的过程，让人不禁反思，唢呐人是否会坚持传承这门手艺，而其他的流传于民间的非物质文化遗产是否会一直流传下去，也许谁也不敢给个结论，但影片结束，当我看到年轻时的焦三爷，坐在坟前，脸上漏出半抹笑容，但尚未笑完，起身，转头，独自离去，步伐并不沉重，却也不轻松，我能感觉到在导演内心深处，他是相信的，他相信会有人愿意坚持，会有人愿意传承。

我在看的过程中，最佩服的就是陶泽如老师的演技，因为我来自农村，我对农村人的状态再熟悉不过，甚至可是说是刻在骨子里的，所以在看陶泽如老师的表演时，真的完全看不出他在演，那完完全全就是一个地地道道的老农民、老手艺人的形象。当他坐在躺椅上把抽完的烟袋在鞋底磕了磕，再放到桌子上，那个镜头让我想到了爷爷，当他喝完酒，满脸通红，看着心爱的唢呐，高兴地吹奏起来时，我看到了姥爷的影子。影片看完，有两处让我感到特别揪心，印象深刻，以至于电影结束时，我还在回味。

第一处是天鸣作为游家班班主第一次出活后，回去看焦三爷，爷俩喝酒喝到尽兴，也许是酒精的作用，也许是发自内心的高兴，也许二者都有，焦三爷满脸通红，容光焕发，拿起已经传了好几代的唢呐，吹了起来，他全身上下，从脚到头，都跟着唢呐的旋律舞动起来，那动作，就像春天湖边的杨柳枝，随风舞动。他吹的高兴，扭得也欢畅，背景音乐也前所未有的波澜壮阔，因为知道影片的大致走向，看到这时，我的心反而紧张起来，我知道，紧跟大喜的必是大落，这应该就是唢呐以及唢呐人的转折点，果然，虽然焦三爷依旧尽兴地吹着，虽然音乐依旧轻松，但是他脸上的表情开始变得模糊，原本充满喜悦和希望的双眼也变得游离，这时音乐开始变得悲怆，镜头切换到他的妻子，晃了两下，再切换到天鸣，又转了两圈，我的心简直提到了嗓子眼，我怕焦三爷就这么倒下去，我怕他倒下去就再也站不起来。他果然倒下去了，但是倒下去之后却打起了呼噜，逗笑了整个影院的人。

第二处是火庄村长去世，此时的农村，很多人家红白喜事早就不再请唢呐了，都换成了“洋乐队”，游家班也已经好久没接活了，很多曾经的唢呐人——游天鸣的师兄们都去另谋了出路，都不愿意再吹唢呐，迫不得已，归隐已久的焦三爷和游家班班主游天鸣一起，一个一个的把曾经的弟子、曾经一起吹唢呐的唢呐人都找了过来，最后才凑够了这次出活的人。死去的村长生前做了许多善事，还带领乡亲们打游击抗日，给他吹奏一曲百鸟朝凤是应该的，但是因为天鸣生病，之前又没有在人前吹奏过，所以焦三爷吹了起来。

百鸟朝凤，这支高难度的曲子，只传给唢呐的接班人，这个人不仅要唢呐吹得好，吹到骨头缝里，还要有坚定的信念，守得住唢呐这门手艺。只能吹给过世的人听，这个人生前必须德高望重，死后受人敬仰。

这是影片中第一次演奏百鸟朝凤，此时的焦三爷身体早不如先，但为了唢呐人的脸面，为了守住唢呐这份手艺，他毫不犹豫的吹了起来，在他面前，是他描述过得曾经唢呐人的体面——跪的整齐的一地的孝子（村里有了洋乐队之后，村民早就不把唢呐人放在眼里，更不用说在唢呐人面前行跪拜礼了）。然后镜头挨个切换，只是一个比一个心酸，一个比一个无奈。先是三个看上去和天鸣的父亲同龄的中年人，他们应该见证过唢呐人的兴盛，但是现在的他们，眼神异常的冷漠，与其说他们在看这群吹唢呐的人，还不如说他们在看这口气——唢呐人的最后一口气，能喘多久，想想之前，天鸣刚接手游家班时，村民的评价是：“祖坟冒烟了才有这么好的运气”、“祖坟着火了才能成为焦三爷的弟子”，现在呢，在他们看来，这游家班，应该是一堆死灰，一堆再也不会复燃的死灰，坐在那里苟延残喘。第二个镜头，是一群十来岁的孩子们，和当年拜师学艺的天鸣一般大，那时的天鸣，把能够成为焦三爷的接班弟子当做梦想；为了能够学成唢呐，他天天在河边练习吸水，风雨不误；当他第一次看到唢呐，两眼放光......再看看现在这群孩子呢，他们好奇的瞅着这群吹唢呐的人，仿佛不认识似的，“他们是干什么的？他们手里拿的什么东西？他们和那些洋乐队不太一样把？”第三个是一组慢镜头，把所有的人都放到里面，悲怆的百鸟朝凤依旧在吹，象征唢呐人自豪的跪的整齐的孝子，见证了唢呐人由胜转衰的中年人，充满好奇的小孩子......这组镜头足够长，也足够让观众的心情天翻地覆，五味杂陈，当我还沉浸在唢呐人今不如昔的悲伤中时，再是一个镜头，切换到天鸣，他崇拜的看着他的师傅，他吹唢呐的样子，他的表情，他的动作，仿佛一切又回到了十年前，师傅还是那个意气风发的男人，可是，就在这，镜头再一切换，切到焦三爷的唢呐，一道鲜红的血液赫然出现，就那么一小道，就那么一小股，却红的鲜艳，红的刺眼，你甚至会怀疑这样鲜红的血液不应该是来自于一个接近风烛残年的老人，应该是属于天鸣这个二十七八岁年纪的年轻人，热血沸腾的年龄，可是，那就是焦三爷的血，那血就那么流着，天鸣不敢相信，使劲看了两眼，镜头也一再靠近，没错，那就是他师父的血，那个正在吹奏百鸟朝凤的师傅的血…...最后，口吐鲜血的焦三爷无法完成百鸟朝凤，带血的唢呐交到了天明手里，而他，站在整个唢呐队中间，一下，一下，又一下地，敲着鼓，鼓声铿锵有力。

我是在国图影院看的这场电影，影院很小，去看的人也不多，但是在看的过程中，不知是我看的太投入，还是就是大家真的都像我一样，被电影吸引，没有看到谁玩手机，谁拍照，甚至我前排的一个女生，电影结束了才把手里的相机拿起来，我右前方的一位年纪稍长的阿姨，看完以后悠悠的说了一句:没办法，真的没办法…

在这个各种IP盛行的年代，各路小鲜肉，各路明星，各路导演为了迎合观众的偶像心理，几个月就拍一部电影出来，我去电影院看的电影不多，但是，真的能够像百鸟朝凤这样，把每个人物都演绎的淋漓尽致的，真的是第一次，焦三爷喝醉的场景，和我那个爱喝酒的姥爷简直一模一样，还有天鸣、蓝玉学唢呐的样子，焦三爷教他们学习时的架势，和我从小在村里看到的丝毫不差，从神态到动作，从头的摆动，到身体的起伏，丝丝入扣。我没学过表演，但是我知道什么叫做生活，当你看一个电影，或者一部电视剧，如果演员的表演能够让你看到生活中的影子，我想，这种表演才是真正的表演。前两周一直在追《翻译官》，改编后的剧情放在一边先不说，就杨幂和黄轩的演技对比就能让人分分钟出境，真的是大写的尴尬，每次看黄轩的戏，尤其是他和杨幂刚在一起那段，我心里就想，真是一个刚刚恋爱的大男孩啊，闭上眼睛听声音都能听出满满的甜蜜来，再看杨幂呢，哭戏先放到一边，大幂幂眼泪少，哭不出来，可以继续努力，可是表情呢，动作呢，就连撒娇装嗲，我觉得她都该和《好先生》里的关晓彤好好学学。

《百鸟朝凤》是吴天明导演的遗作，也许，把这个原因放到一边，就为了演员的精彩的演技，为了唢呐人以及其他依旧坚持着的手艺人，我们也该去看一看，用这样一部影片，洗脱掉内心深处的浮躁与世俗，唤醒那份沉睡已久的淳朴无华，与最原始的坚持和感动。