活着，如何活着。这是每个人都要面对的人生命题。《从心所欲》这部19分钟的短片回答了这个命题，选择的角度与解答的方式有一种举重若轻的巧妙。
对于老一代的所思所想，很多年轻人都不屑于去了解。在他们看来，没有过高学历、没有传奇经历的老一辈，身上没有太多值得探究的地方。他们对于我们更像是熟悉的陌生人。
本片主创显然不这么想，杨骊珠把自己的镜头移向她的爷爷杨乔元，一个在旁人看来邋遢、固执的普通老头。杨乔元又不普通，他在八十岁时与自己的老伴离了婚，这在平静的五线城市引起了轩然大波。
纪录片区别于其他电影形式的突出特点便是客观真实，但真实不代表无趣，入围“2017华时代国际短片节”“黑铁时代”的纪录短片皆做到了真实性与可看性兼备。听说这个短片节还是从OPEN开腔小伙伴那里，当时短片节在群里引发一阵热议，我特意关注了一下，有缘得见这些真实而有趣的纪录短片。
在短片开端抛出老年离婚这一“炸弹”之后，观众迫切想知道携手走过大半生的夫妻两人为什么在暮年会毅然决然地选择分道扬镳，是一方恶习难改，出轨、家暴、赌博？都不是，仅仅因为杨乔元的邋遢与难以沟通。熟悉杨乔元的亲人在短片开头便明确了自己的观点：“最大的责任还在你爷爷身上。”
突然出现在观众面前的杨乔元身着破衣、脚踏胶鞋，弯着腰挑着扁担走得摇摇晃晃，确实是邋遢不堪。镜头下，他的至亲“现身说法”，“穿的像叫花子一样”，“他的领子是故意的，要把一个高一个低，要不然一个卷进去、一个卷起来”，所有的亲人都不能理解杨乔元的选择，他与周围格格不入，工资不低的他确实没有必要过得如此“落魄”，至于他内心怎么想的，无人想去深究。
随着镜头的深入，杨乔元这个人物在观众面前日渐丰满，他不再是他们眼中的一个符号，而是活生生的一个人。杨乔元也在镜头下承认自己的“落魄”，“落魄成习惯、习惯成自然了”他一手托脸，对着镜头认真地回答。
杨乔元的生活却是在按自己的想法有条不紊地推进，他修房子、“修了一层又一层”，“楼上开天窗、地下挖地窖”，别人不理解，杨乔元却十分明白自己想要什么，“阳光充足、立体房子”，渐渐地他的孙女开始理解自己爷爷看似“异想天开”的一些做法。
杨乔元是有文化的，在企业时曾培养他入党，因为出身问题最终没有成功，这也影响他之后的人生之路。他的儿子分析“很窝囊的话还是受成分的影响造成的，总不敢说话出头”，在无法对抗时代大潮之后，杨乔元选择用自己的方式“反抗”。
他与妻子的婚姻属于包办婚姻，十七岁时一心只读书的他迫于父母的压力勉强结婚，本来没有太多感情的两人在生活琐事消磨中变成了“仇人”，离婚之后，杨乔元认为自己“不受拘束、自由”，“自由”这个词是杨乔元话语中的高频词。
杨乔元的这种生活是从三十年前开始的，活了半辈子的他明白了自己想要的生活：晴时农耕雨读书。他开始不顾世人目光，按照自己想要的方式生活，穿行于楼间宇下的他，在读书中获得了内心的平静。曾经学中医的梦想虽然依旧遥不可及，但他可以从读相关书籍中寻找到慰藉。
每个人都是独行者，正如片名出现时的画面：孤舟行江上，周围一片烟波浩渺。在不妨碍他人的前提下，每个人都有选择生活方式的权利与自由。
在深入了解之后，杨骊珠被她的爷爷的“从心所欲”所感动。我们总是对自己的亲人太过苛求，在遇到亲人做出自己不认可的行为后，习惯于一味指责，从不去想背后的原因，从不尝试去理解对方。在对方不按照自己的预想做出改变之后，便认为其固执，选择听之任之、视而不见。在为子女付出半生之后，父母为什么不可以选择另外一种方式生活？看过此片，每个人都会反思，自己对待自己的亲人是否过于直接简单。
短片最终达成了和解。杨乔元通过写给他孙女的一封信说出了自己的所思所想，在文中他回顾了自己的一生，镜头缓缓划过，杨乔元的亲人表情复杂，众人开始走进杨乔元的内心，最终会发现他并非自己想象的那般不可理喻。杨骊珠的奶奶却没有出现在镜头之中，我们同样尊重她不和解的权利。
片末孙女问杨乔元：“你对你这一辈子的生活满意吗？”“我感到心满意足了”。所谓的幸福，就是以自己喜爱的方式过一生。杨乔元做到了，他的执拗再去看时透着一股“可爱”，他邋遢的只是外表内心却是干净的。
这部短片有自己的美学价值，虽拍摄的内容多是杂乱不堪，但短片的镜头干净，构图用心。个人非常喜欢这部短片，《从心所欲》曾荣获第18届北京大学生电影节纪录片单元最佳导演、最佳纪录短片两项大奖，希望在华时代国际短片节上继续高歌猛进。
接地气是“黑铁时代”入围短片统一的特点，生活本来就是琐碎的，入围短片没有去干预生活本身，而是试图在保持中立的镜头语言中作出自己的价值评判。活在当下、记录当下，并观照现实平凡人的生活。
在《二十二》、《舌尖上的中国》等纪录片开始走进大众视野的今天，很高兴看到这样将镜头对向我们生活的优秀纪录短片的出现。12月3日，华时代国际短片节将在北京天桥艺术中心举行颁奖典礼，喜欢电影的不要错过这一场属于我们时代的电影盛宴。
