埃及（人类美术中最早形成“风格”的文明之一）
在没有文字的时代，人类的记忆非常难以累积，进步也比较慢；一旦有了文字做记录，整个思维世界会起非常达的变化。这也是一般文明历史划分“史前”和“历史”阶段的重要依据。要到文字发明以后，人类才脱离漫长而混沌的史前时代，进入历史的黎明。
绘画及雕塑的表现性，促成了早期文字的发展。
这块石碑，可以说是用平面浮雕的方法来说明一件事情，因此，造型非常简化，已经有象形文字的雏形，也可以联系到埃及更晚一些时候石碑上的象形文字。
风格
什么是“风格”呢？
在美术的领域里，找到一种准确而且可以长时间持续一致地表达的方法，这就形成了一种“风格”。
埃及人使用线条的方法非常精准，有一种数学的严密，又有一种高度几何化的倾向。这些，都可以在以后的埃及美术中看到。
埃及的美术风格倾向于一种高度秩序的建立。无论是多么繁杂的内容，多么纷乱的场景，多么曲折的情节，埃及人似乎总希望把它们一一归纳成一种几何性的符号，有条不紊地，排列安置在规矩的空间中。
埃及的人像雕刻有非常高的成就，也直接影响到后来希腊的美术。
埃及的人像常常选择比较坚硬的石材，在雕刻时，重视整体快面体积的完整，人像或直立，或端坐，大部分都是正面平视前方，两脚并拢，两边绝对对称，产生一种永恒静止不动的美感。
埃及人的美术和他们对死亡的认知有非常密切的关系。
埃及人认为人在死亡之后，还有另一个延续生命的世界，因此，一切生前所拥有的，也必须借绘画和雕塑来复制，带到另一个世界去。
我们现在看到的埃及美术也大多是来自墓葬的发掘，它们重现了四五千年千埃及人的生活信仰。
埃及早在早王朝时代（约公元前3100-前2686年），就创作了造型简洁、动态优美的赤陶女像，人像两手高举，似乎翩翩起舞，省略了许多元素，但仍然传达出女体的婀娜。这正是西方美术追寻人体美学最早的开端，也是埃及美术对后世的贡献。
