宋朝如果有很多文艺界明星的话，毋庸置疑，苏东坡是红得最久的一位，因为哪怕到现在二十一世纪，他的名字还经常被我们提到。不管是那一首水调歌头，还是东坡肉这道名菜,都是他的贡献。
他的书法有人追捧，也有人贬低。临他的字帖会发现，尤为困难，这源于他用笔的独特，一方面他下笔,笔笔中锋且笔力重，另一方面他的结构奇崛自出机杼，落笔起收细节交代很清楚。
临他的字写太快会失去雄浑，写太慢必然呆板病态。结构更难，他的天才创造学不来。但从他书法作品的发展历程中可以看出他的部分笔画源于颜真卿，结构笔法连贯，停顿位置取法于杨凝式。
从其楷书《赤壁赋》，可以发现其楷书要求书写者书写一个字时须笔笔连贯，不可经营位置，通篇必须是一气完成，中间不能有半点时间停顿。所以他的字结构异常谨严。
至于行书他始终奉行人书合一的交流原则，他把书法看成是一场游戏，他的书法作品或自写的诗文，或是写给友人的信札，皆随文思一同缔造而成。所以会有很多天然的失误，比如漏字，错字。但字字始终随字列笔意相连，这一点可以从《渡海帖》中明显看出。而在字中展现了人书写状态由严谨到放纵的整个过程，最有名的便是他的《黄州寒食诗帖》 ，作品随诗情演变，其字越发厚重雄浑。这种人情感书法自然倾泻的能力堪比王羲之的《丧乱帖》。
他的《李太白仙诗卷》同样是一气呵成，展现了一种书写状态的渐变，这说明，下笔之前他已将李白的诗了然于胸，这幅作品揭示了书法创作的一个方法，要做到一幅字浑然一体，必须先将内容记下，然后随情绪，技法挥洒在纸上才可成功。
苏的书法对技法要求整体是极为严谨的，一丝不苟，但他对前人的结构布白却不甚在意，正如其自己说的，一定要自出新意，所以他的字风貌完全是我手写我心，他的书法成就可以说是规矩备至，却又超脱于规矩。
