不经意发现有一项技能，可以在网络世界或在现实的室内空间里“意马心猿”，那就是各种假装：假装在学习、假装在旅行、假装在美食、假装在为生活准备......各种假装，不晓得是人的想象力发达了还是人开始喜欢孤独了。
创办于1968年的奥地利南部施泰尔马克之秋艺术节，是欧洲历史最悠久的先锋艺术节。担任艺术节总监已有10年之久的维罗尼卡·考普-哈斯勒，认为：当代艺术必须要触及普通人的生活，从整个设计的语境下去创作和探讨艺术。她对于2016年艺术节的主题就想探索与呈现中国经济之外文化图景方面的变迁，她想去发现“中国人正在做什么呢？”。她开始关注艺术节与设计与现实的联系，既可打破艺术界井底之蛙的视野，又可触及到普通人，培养更多的观众群，打破由所谓高雅艺术造成的障碍。
我们过多地假装是不是反而把自己无形地禁锢成井底之蛙？经验的积累难道可以是各种臆想沉淀的吗？各种创造创新也是可以在没有生活根基之上模拟出来的吗？不知道久而久之，如此下去，会不会成就出一名神马浮云式的空想家，也就离空气人不远了。
小女子一直在室内设计行业晃荡着，就缩小谈及的范围，让天马行空回落到设计的地板上。既然有“设计来源于生活高于生活”的旗号在飘扬着，在各种假装中存在着的，确实是高度的虚拟生活。也许异想天开的虚拟创造，很是科幻，有很多线索，有很多框架，有很多硬朗的东西构建着。可以断定的是表现不了很多朴实存在的经验记忆，也会因为缺乏时间和情感的真实磨砺没有了情感的触动点。各种假装没有了真实生活、真实情感，也就没有了深度和宽度，也许我们知道第一第二步会怎么样，却不是人人都会知道第六步将是怎么样，将要解决什么样的问题，会有什么样的结果。
在各种假设里虽可任意翱翔，可是假装的人生怎么能有痕迹呢？各行各业都在强调以人为本，设计的空间更是需要真实的存在感，这是不争的事实。满足人的体验感从何而来？生活方式的营造素材需要哪些？生活的痕迹可以凭空而来吗？触动人心的痛点在哪里？艺术既然要触及普通人的生活，那么，为人的各种生活空间而被需要存在的设计，该做如何的思考？
台湾著名导演侯孝贤，一直坚持着自己的电影本色，从早期开始便是如此。他的人生成为他的电影主题，反过来，他的电影的每个主题，都铭刻在他的身上，他的个人质地里，浸满了他电影的素材。他用自己的人生，长辈的人生，朋友的人生，以及不断涌现的鲜活年轻人的人生，构造了一个个光影世界。
人生即是电影，空间即是生活。人生有存在感，生活才有生命感。只有真实真诚地呈现出来的，才因为朴实而能怦然心动，才有各种的共鸣，有了共鸣，才创造了观众。韩国导演金基德说：“导演是创造观众的”，出色的设计师是可以为自己创造舞台的。当然，如果你想当逊色而平庸的设计师，可以依然地继续各种“假装”......
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