姐姐们继续炸。

艺能C位没选出来，话题C位轮番掌舵。

继万茜、张雨绮、黄圣依、伊能静之后，今天更新又几乎包办热搜。

坦白说，有点看腻了，也写腻了。

如果说还有什么角度，Sir对一个问题实属越来越好奇。

置身一群易燃易爆的姐姐中间。

唯一的“哥哥”，怎么想？

说干就干，《Sir电影》联系黄晓明专访。

没想到，对方一口答应。

原本只针对《姐姐》，却越聊越多。

关于节目，关于“明学”，关于演员，关于年龄……

甚至，主动承认自己开始“示弱”。

更没想到，采访结束到发稿前，黄晓明没有对文章提出过任何修改建议。

当下娱乐圈，这份坦诚难得。

一个多小时的对话里，Sir感受到黄晓明处于风暴中心的安谧。

Sir也以相应的坦诚回应——

三种尖锐评价，三个维度。

他怎么说，就怎么还原。

文|Sir电影

Sir电影 独家专稿 未经许可不得转载

01

“我不要你觉得”

黄晓明在《姐姐》播出后，喜提一个外号：

“端水艺术十级大师”。

这碗水怎么端？

怎么算端平了？

是他自己想端的吗？

一系列节目上的“行为艺术”，Sir最为好奇：

主动要求加入姐姐群，大派红包；反复强调鼓励的话术，“这是加分项”；为每个人说好话，强调演员的不易、脆弱；录制结束后，也点火锅外卖……

姿态之低让人怀疑，毕竟我们都记得以下名场面。

“我不要你觉得，我要我觉得。”

采访第一个话题，简单直接：

30个姐姐，他怂了？

△ 被网友戏称来选妃的宁静，手机壳调侃：不要我觉得，我要您觉得

黄晓明：

刚开始节目组联系我的时候，第一反应就觉得是“不可能”，这么多厉害、功成名就的姐姐怎么会在一个节目里比赛。

扪心自问，我自己是没有这个勇气的。

当姐姐们真的被召集到一起的时候，我心想，太厉害了。反过来，我也有好奇心，想去现场见证她们一点一点的变化。她们中有的是跟我一起成长的演员朋友，有的是我的前辈，也有的是我看着长大的年轻朋友。

好在我不是评委、不是制作人，只是一个成团见证人，没有那么多压力，所以心态比较放松。

我想，节目组之所以找到我，也是因为湖南这些做节目的朋友了解黄晓明。

在与人相处的过程中，熟悉我的人都说我擅长鼓励，很愿意把自己的人生经验分享给有需要的人，我要做的就是一个托底的人。

入行20多年来，朋友调侃我是“买单王”，时不时给朋友送礼物，我一直秉持的观念就是，大家开心才是真的开心。

幸亏微信红包是有上限，200元。要不然在姐姐群里，我发红包是要破产的，不能只发一个、几个，应该是大家都有。

《中餐厅》里表现出来的我不是完全真实的，何炅老师在节目播出后问我，“这怎么可能是我认识的黄晓明？”他其实知道有一些剪辑或者综艺效果的放大。

我需要去尊重节目制作的想法，也能够理解并没有将节目全部看完，仅仅通过片段甚至预告片得出结论的观众。

坦白说，这档节目曾经给我带来过很大的困惑，在相当长时间里，我接收到外界的各种反馈，包括层出不穷的段子，内心是惶恐不安的，自己也不敢去看完整版。哪怕从事这个行业20多年，我依然做不到真正的内心平静，还是会有一些事搅乱自己。

所以，对于人生的感受是不会有止境的，始终需要反思。

如果说在“姐姐”节目中看到不一样的我，那肯定是我将对《中餐厅》表现的反思带了进来。角色设置上，从一个领导者转变成服务者。

上一档节目，我做得不够好的地方，业绩压力太大，也有些急躁，忽略了很细腻的方法、技巧。现实生活中，我身边有些做老板的朋友还私下跟我说，其实我也这样。

可能在员工、同事面前就显得不那么亲切。

我只承认自己的方法、技巧上还不够平滑，但内心深处，自己知道没有高低之分。

从小的家庭环境里，父母对我的教育，就是要听话、要孝顺，要懂得感恩。

入行之后，我看到的，经历过的起起落落，也让自己明白，肩上的责任很重，要对得起工作伙伴，对得起团队，还有观众。

如果真的要反思自己的性格。

我做得不够好的就是边界感，太想对人好，太想付出，但有时候也会给人压力，反过来没有保护到自己，受了伤害。

也是人过四十，我才慢慢体会到，付出没有问题，但善良是需要锋芒的。

保护自己，也要保护你真正爱的人。

02

“大家都不喜欢看我”

艺人上综艺是被动的。

大量“台词”、微表情被拿出来分析、解读，排列组合出各种版本。

黄晓明也难以幸免。

安慰刘芸，在金晨表演后舔嘴唇的小动作等等，都被铺上娱乐的异色。

事实上，他已经不记得自己跟刘芸说了什么，是下意识的礼貌；而那个小动作，也只是刚好嘴皮觉得干燥，被剪辑进去。

被误解几乎是每个公众人物的“宿命”。

剪辑越强，明星越弱。

迄今为止，Sir以为黄晓明最显“弱”，反而也最可爱的一次。

李佳琦直播间：

- 佳琦我是不是挤到你了？

- 没有没有，大家都是来看你的。

- 没有啦，大家都不喜欢看我

声音很低，缩在角落，低头。

当下满屏唏嘘，也因为这让人心疼的示弱，黄晓明在公众眼里似乎不再那么“油腻”了。

以上。

是设计？还是真心哀叹？

黄晓明：

刘芸被淘汰的时候，我现在真的都忘记自己具体怎么说的，是一个下意识的举动。

大概的意思是，你还是当年的小姑娘。她的确没怎么变，说话不太会思考很久，就脱口而出了。这的确会惹麻烦，我也有吃过这种亏，但反过来说，能够保持这种真实也很难得。

△ 两人曾合作《大汉天子》《鹿鼎记》等剧

下意识、无意识，对于一个普通人来说都是再正常不过的，但是作为公众人物，就会承担很多的压力。

坦白说，即便是出道多年的姐姐，私底下都会跟我说，我害怕我紧张，我要死了，她们的先生，姐夫们偶尔也会发微信跟我讨论。这大概就是节目厉害的地方，把演员真实的情绪展示出来。

我也会紧张，不知道你注意到没有，有一次连手卡都从我手里滑下来。

（提到进李佳琦直播间上热搜）回头想一想，那句话完全是下意识。

可能有两个原因，第一个是这些年经历了那么多事，我会有应激反应，人生会有很自信的时候，但也会有不那么自信的时候；第二个原因就是一种习惯，毕竟是他的主场，我很怕喧宾夺主，把李佳琦挤到一边，显得不太礼貌。

但是，我不介意大家看到我“弱”的这一面，因为，的确我并不总是那么强，这也不可能。

就像这些姐姐，她们站在舞台上就会忘掉一切，觉得自己是王？这是不可能的，名气越大，反而心理负担也越重。说实话，我在镜头前20多年了，依然还在对自己说，放松一点，坦然地去接受可能发生的一切，好的，不好的。大概人生就是在自信与自卑中摇摆度过的吧。

那对自己来说，可能比较管用的心理暗示就是：就当这是最后一次机会吧，只能全力以赴，过程总会结束的对吧。

我已经接受到一个事实，黄晓明并非一个很有天赋，也无法自己评价演技的演员，但是他一直在努力，也承认自己的不足。

示弱，不是要向谁妥协，也不是怯弱，而是清醒地认识自己。

在生活中，有时候示弱是对于人的一种尊重。如果我的示弱，能让姐姐们觉得快乐，也挺好的。

03

“幸运儿”

作为演员，黄晓明的能力始终被质疑。

说他只是赶上潮流的幸运儿之一。

Sir曾经写过一篇《黄晓明不傻》的推文。里面提及，自评并非天赋型选手的黄晓明，还是拍过好戏。

两个角色公认“能打”：

《风声》，日本军官武田；

《中国合伙人》，创业者成冬青。

近两年作品里，《无问西东》的陈鹏、《鬓边》里的程凤台，虽然无法跟前面两个相比，但也有可取之处，至少不那么油。

再放眼当下行业：易烊千玺、彭昱畅等新人冒头，大有“后浪”之势，而且颜值，本也是不能久固的“资本”。

黄晓明自己心里怎么想？

作为演员，他恐慌吗？

谈表演，难免聊到人生状态与职业之间的关系，或贴合，齐头并进，或分裂悖论。

黄晓明的回答让Sir有点意外。

七分底气，三分悲伤。

黄晓明：

《风声》还有《合伙人》是我比较自豪的大银幕作品，因为心里清楚自己为角色做了什么样的付出。

演武田之前，我有过一段很害怕的心理过程，因为从来没有演过反派，确实害怕失败。后来导演跟我说，要不你把头发剪短，先从形象上找找感觉。我就把头发剪得很短，留起胡子，还去健身，让自己的肌肉很大块。没有别的捷径可走，只能花时间下功夫。我学了三个月的日语，真的是蹲茅坑都在背。

到了开拍那天，真的就大段大段冒出来。

而演成冬青，也是这样做的，英文自己磕，最后一场戏英文独白是一条过，虽然也不那么标准，但是说完之后，剧组在场的人还给我鼓掌，大概是没想到我能够完全不过脑子，就靠本能讲出来。我也看了很多关于俞敏洪的书还有视频，做笔记，包括他鞠躬要到多少度，怎么抬手的，穿衣服的习惯，都会跟导演商量、考虑到。

如果这两个角色大家是认可的，那就说明我相信的是对，努力是能够接近更好的标准。

你刚才提到易烊千玺，我突然想起前几天自己在家陪孩子玩，还跟我妈聊天说，你看，现在的小孩多么幸运，一出生就赶上信息爆炸的时代，电脑、手机、pad等数码产品就围绕在身边，他们获取信息、机会的能力简直是爆炸式的。

他们自然比易烊千玺这一代更幸运，这才符合发展规律。

我的意思是，现在的年轻演员很幸运，赶上了高速发展的几年，有IP、有流量，有做主角的机会。但是不管多么爆炸、高速，最后能够留下作品，被记住的还是行业里少数几个，除了幸运，他们也一定要非常努力才行。易烊千玺能够获得今天的成绩，就是因为他的认真付出。

我们那一拨（指北电、中戏96明星班现象）是幸福感很强的，虽然没有那么多大投资的、做主角的机会。但是我们见证的是一个行业阶段性的飞升，有机会向当时最顶尖的香港电影的偶像学习。

△ 《大上海》，与周润发演对手戏

《三国演义》里不是说，合久必分、分久必合。

你问我“三剑客”（指黄晓明、陈坤和赵薇）现在的状态，我想说，当你还在学生时代的时候，你们只能在一起，而随着年龄的增长，大家各自有了事业，各自的家庭，就不能这样了。但是又到了一定年纪后，大家会想要回到校园时在一起的状态。

我们班是有向心力的，不知道你查过没有，我们班回学校聚会还是比较多，最多不敢说，但至少在前几位。很重要的原因是，我们的崔新琴老师，她当初选学生的标准，会选一些很感性、情感很细腻的孩子。当我们的心累了的时候，知道身后会有班级这么个大家庭。

入行20多年来，经历过无数个剧组，每一次演戏几个月，都会投入感情。刚开始，杀青了，要说告别了，还会哭，少说也哭过十几次。但时间长了，就习惯了，习惯了别离，也习惯了保持适当的距离。现在我会提醒自己的是，接受它，不要哭。人生何处不相逢，也许在未来某一天，你和分开的朋友又转到一个剧组，一个节目里，说不定的嘛。

别离的意义，是让我们更坚强。

做演员就是这样，需要感性，也需要有冷静，抽离的能耐。这一点我也不敢说做得很好，还在努力。

如果说我自己在演员这件事上还有什么想法、期待，就是希望未来几年能够有机会拍文艺片。对，比如说娄烨、刁亦男、贾樟柯、董越（《暴雪将至》导演）。还有霍猛，我看过他拍的《过昭关》，很喜欢。

我已经过了四十岁，尽管我的精神并没有因此僵化、顽固，但明显感觉到肉体确实到了这个阶段，代谢变慢了，似乎减肥也成了一个非常大的难题，所以也必须花更多的时间去健身，去维持。

那反过来说，肉体在衰老，似乎精神就在升华。

所以，我不是端水大师，人生这碗水是不可能一直端平的。

今天说的很多话，是现在的我说得出来。

而以前，不会说出来。

以上，便是《Sir电影》对话黄晓明的全部内容。

04

多说几句

作为电影号，Sir一直坚持忠于作品。

演员的作品，终归是表演。

但表演也是跟随演员一生，随着时间积淀而成的漫长功课。

借用当下最爆，也最深邃的童谣《小白船》比喻：

电影世界，也是一次没有方向的航行，物质的障碍没有了，就像“桨儿桨儿看不见，船上也没有帆。”

通过表达，我们依然试图，渴望朝着更自在的人性彼岸飘去。

黄晓明的自述，恰好折射了一个演员，第一代内娱超级偶像的心路历程，是撇开热搜、八卦传闻的自省。

他和同一起跑线的同学、同行们，大概经过了三个阶段。

表演是，做人也是。

第一阶段，茂盛。

黄晓明1998年出道，之后凭古装剧《大汉天子》声名鹊起，随后有了《神雕侠侣》《新上海滩》等作品。

刘彻、杨过、许文强等角色都属于概念性的，扁平的。但与黄晓明当时的状态高度吻合：颜值俊朗、年轻气盛，对于旁人、世界都是一副傲视的状态。

年轻，赋予他可以在专业上被原谅的豁免权。

同理，鬼马赵薇之《还珠格格》（1998年）、忧郁陈坤之《像雾像雨又像风》。

他们出现前，刻板的，僵化的成人作品太多了。内地终于出现了这么几个不逊色港台艺人的偶像。

第二阶段，混乱。

偶像坐稳，市场认可，粉丝群体越来越清晰、稳定发展。

反之，演员身份变得更被动，在名利中撕扯。

黄晓明自己也曾经承认，内心深处是不自信的，什么潮流来了，都想试一试。

不是天赋型演员，那努力总行了吧。

他唯一没有想明白：努力也需要方向。

第一部真正意义上被影迷看到并肯定的出演之前（《风声》），他演了不少热剧热片， 但也像一锅油被反复烧热，蒙上“腻”的观感。

他当然帅，却以为帅就是好。

甚至《风声》之后，也并没有趁势巩固，直到2013年才贡献出第二个值得一说的角色，《中国合伙人》的成冬青。

中间这几年的作品，质量参差，类型凌乱。

第三阶段，落地。

三部不太“黄晓明”的作品问世：

2017年，《琅琊榜之风起长林》播出；2018年，《无问西东》公映，今年3月，《鬓边不是海棠红》播出。

豆瓣分别是8.5、7.6和8.0。

共同点：非核心，不炸裂。

黄晓明在其中的表现，Sir以为也不完美，谈不上无懈可击。

但是观众口碑上扬，更能看出演员由内向外渗透出来的平和，以及努力找到角色与真实自己的平衡点，不求超过，但求沉稳。

黄晓明落地了，才真正找回自己。

《琅琊榜》导演孔笙说，黄晓明生活当中就有大哥的气质；

《无问西东》搭档章子怡说，他身上的那种自然可以发光；

《鬓边》里，较之商细蕊的疯魔，不少观众更肯定黄晓明的稳重、不过分的贵公子气质。

可以看出——

表演、选剧本时的变化，也与黄晓明人生态度的转变暗合。

当一个演员（男人）内心深处接受了人生的不可控，意识到“弱”的存在以及它持续的作用力。

他开始钝化自我，抬高角色。

有人说是这是温柔。

Sir觉得太鸡汤。

这种钝化是一种或主动或无奈的牺牲，成年人必经的成长。

但Sir真正想提醒“长”到类似阶段的偶像、演员：

这种钝化不是认输，更不该是以认输为幌子的另一种“油腻”。

好演员的最终归宿绝非世俗意义上的“自洽”

而是在认清自己后，仍继续逼自己反弹、抗争，又努力回归锋利与不妥协。

Sir更狠心地说——

影响表演的因素，有技法，有天赋，有外形，有心态……

但论一个演员的创作力。

持续的，忠于内心的创作，必然以持续的痛苦和撕裂为原料。

眼前的黄晓明，端水的样子让人有些唏嘘、甚至心疼。

但Sir更不希望他止步于此。

想清楚了。

想明白了。

与其原地端水。

不如试试走出风暴，再浪一把。

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