1 《夜巡》 by 伦勃朗 1642
看夜巡的第一感就是一种一触即发的戏剧感，中间队长嘴巴微张，举起的左手感觉正在发号施令，而即将迈出的左腿感觉队长下一秒就要跨出画框，往前的左手相对画大，在后面的左腿相对下的透视感觉，加深了画面的纵深感，而其他人物也是表情动作各异。画面上人物很多，但是通过不同的位置、动作、表情等，丰富了构图，却也不显单调，不像那个时期排排坐的群相画那么无聊。而伦勃朗不愧是光影大师，整个画面很多人物脸上都有观影变化，比如队长的鼻翼的阴影，阴影旁和眼睛下方的高亮，都有一种人物被光从侧面打来是脸上光影的变化，还有印在队长副手衣服上的队长左手的影子，以及许多其他任务帽檐印在脸上的阴影变化，甚至，整个画面的人物脸部的高亮配合背景的暗黑，带来了一种舞台上打光的感觉，强调了画面的戏剧感。除了队长之外，画面的另一个高光人物就是一个小少女，她脸上的表情带着一种路过看到有趣场景的小孩子的兴致勃勃，甚至她的腰上还挂着一只鸡，还有她旁边还有一个穿绿衣服的小孩一道，她们是路过要去哪里，为什么会在这群人中，为什么没有人注意他们两，都是很令人好奇的，而在画面另一侧，还趴着一直狗，狗狗身体伏得很低，头往上抬看着周围的人，是一种畏缩的感觉。这些为什么，伦勃朗并不解释，整幅画就是一种话剧快要到最高潮时突然定格的感觉。
2《宫娥》 by 委拉斯凯兹1656-1657
初看宫娥，以为画面的主角是画面中间的这位小公主，她小小年纪却不可一世的表情，身边努力想要安抚她的宫女，画面最右边比公主略小的向正在用脚肆无忌惮的踩狗狗的小女孩，甚至还有宫廷内也不算常见的侏儒，这么多随从以及随从的反应都暗示这位公主应该是受宠，且任性，她的确是画面的冲突中心，但在仔细看看，会发现公主背后墙上挂着的镜子里，正在做模特的国王和王后的倒影，以及旁边手拿画笔和调色盘，正在作画的画家，相比正在跟国王和王后请安的宫女的恭敬，画家的表情是有一种无所谓的感觉，正在画国王和王后的画家，因为公主的闯入，开始刻画了新的场景，在绘画的世界，他手中的画笔才是主宰世界的武器，他不在像一般的宫廷画那样画横刀立马或者深刻凝重的人物，他平实的记录了画室里的这一个小插曲，让公主的这次肖像画变得生动有趣，这些都是他在绘画中的力量。他通过不同人物前后左右的安排，以及深色的天花板，墙面来平衡画面下方的众多人物，都让画面结构变得更为有层次而又和谐。画面下方的几个人物，因为右边窗户的光线也自然的变成注意的焦点，而相比下来，在稍暗处的画家似乎才是幕后的主宰者。
3 《戴珍珠耳环的少女》 by 维米尔 1665
黑暗中转过头来的少女，是来自哪里？她是谁？将要去往哪里？这幅肖像画，用色非常简单舒服，大块的颜料给了少女一种大气沉稳的感觉，蓝色和黄色的头巾，在颜色的对比中却又有一种调和的美感。女孩的面容自在安详，不用去猜测，也无法猜测她是谁，反而给观看画面带来一种自在感，不用去了解背景，了解画中人物性格，只用去认认真真欣赏少女的自在舒适，任想象力奔驰，她微张的嘴巴是要说些什么，会说些什么，还是只是喘口气，她为什么会带着珍珠耳环，美丽的珍珠产自丑陋的蚌壳，珍珠一直就是完美的象征，也暗示丑陋的外表和美好内在的对比，少女是有怎样的过去，怎样的经历，让她选择了珍珠耳环，而下一刻，女孩也许就要转过身，走入这黑色中，消逝。
