眉尚彩，彩者，稍处反光也。贵人有三层彩，有一二层者。所谓“文明气象”，宜疏爽不宜凝滞。一望有乘风翔舞之势，上也；如泼墨者，最下。倒竖者，上也；下垂者，最下。长有起伏，短有神气；浓忌浮光，淡忌枯索。如剑者掌兵权，如帚者赴法场。个钟亦有征范，不可不辩。但如压眼不利，散乱多忧，细而带媚，粗而无文，是最下乘。
——《冰鉴》

3月21日，星期四。

看了老师弹琴的示范，发现自己和老师的示范有一些出入，昨天晚上和今天早晨又加练了几遍。学习一种技能，其实心法大体相同，必须在练习的过程中不断地领悟才能更好地提高。

又来了两位男同学试听，老师把断奏的要求在大课上又着重讲了一遍，会课的时候要求每个同学先弹一遍断奏再弹作品。“松而不懈”这四个字好理解，但真正做到位着实不容易。

老师在点评的时候又提到“松弛感”，“60、70年代的人很难做到松弛感，无论是你们还是我其他的学生。”老师说到这里时我内心有一些酸楚，相对现在的年轻人，我们有半生的时间都没有很好地关注自己。在我看来，我们算是幸运的，没有经历过三年自然灾害和文革，既享受了计划经济的福利，又享受了改革开放的红利，但我们受的教育还多是利他的，具有奉献精神和牺牲精神的。我们同龄人聚在一起经常会感叹：也许我们是孝顺父母的最后一代，孝顺和照顾有很大的区别。我们倾尽所有为自己的儿女实现自己没有实现的梦想，为他们的成长铺路搭桥，拼搏过、奉献过，上班时虽然觉得累还是充满了责任感，直到退休也没有松懈过。

经历了将近一年的退休时光，我才深刻地理解了什么是“松弛感”。看看我们用筷子吃饭，再看看老外用筷子吃饭，这是外形上的松弛感；作为个人内心状态的情绪感知，顺应自己、悦纳自己、善待自己，积极调整好前进过程中的状态和节奏，让内心得到真正的舒适，就可以称之为松弛感。

钢琴老师反复地用“拿东西”和“走路”诠释这种松弛感，她说：“你看你们弹个12345，手上身上不停地自己加戏。”听到这句话我不由地笑起来。刻意地追求“松弛感”也不会真正地做到松弛。

不知道是用心练习了还是对老师的一番话有了真正的领悟，会课弹作品的时候我凝神于曲谱，很顺畅地弹完了，最后一个音落下来，老师竟在我身边鼓起掌来。这是我第一次在弹奏作品时真正做到了“松而不懈”。我们在培养“松弛感”的同时不要丧失自己的风格和优点，我们学习是为了成为更好的自己。

吃完午饭躺床上休息，竟然睡着了，这也是松弛的表现么？想想就笑了，起身练习《兰亭序》，明天要上书法课，要写出“于会稽山阴之兰亭”八个字交作业，调整一下状态，保持松弛感，每个字的起笔、行笔、运笔特点，每个字在这一竖行中的大小、间隔比原来观察的更仔细了些，写出的字整体感觉比原来好了很多。

越来越接近松弛的状态，这是今天最大的收获吧！

3月22日，星期五。

在N张练习作业中选了三张，盖上签名章，上书法课前让老师从三张中帮我选了一张作为待点评的作业。十几张作业一一筛选，最后竟然只剩下我的作业，“那张75分的勉强也算合格吧”，班长记下我和那位同学的名字，看来刻意练习还是很有效果的。

“怎么才能写好呢？”“我怎么点评不了呢？”针对这样的问题，老师回答：“还是练得少，看得少。”想想这话没毛病。

今天学了19个字，加上前面21个字，《兰亭序》已经学写了40个字，这些字翻来覆去练习，估计学完这篇《兰亭序》我定是能背诵的了。

下午的声乐课是步行去的，阳光很温暖，风有些大。这个城市就这点不太好，春天不仅短而且总是有风，花粉过敏的人要少出门，到柳树结出柳絮的时候就更好看了，风一吹，就像漫天的飞雪一样，家里即使门窗紧闭，你也能在某个角落里看到柳絮的身影。好的是这个城市的绿化环境越来越好，绿化带里的樱花树远处看过去一簇一簇的花苞，再吹几天风说不定哪一天就开出“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”的盛况。

声乐课的进度也开始快起来，几乎是一节课一首歌的过。

如何把日子过得慢一些是我现在追求的一种状态，也许愈是有这样的想法，感觉时间过得愈快。今天让我想不到的还有我竟然错过了春分节气，一个分字把春天分成了两半，一半是渐行渐远的萧瑟，一半是越来越浓的春意，这个分字让我再次清晰地意识到如何不念过往亦不想未来，只把当下过成恰到好处的样子。

修行的路要边走边悟，趁春正好，看万物自然的状态。