“模仿是人类一切学习的开端,然后才是创新,最后是你的自主”。 ———毕加索
模仿在生活中随处可见，模仿成功人士的一些言语和举动可以让人更有自信，反之则是东施效颦。本书分享三个模仿秘诀：
守——深度模仿，打牢基础。
我们都知道，孩子0----3岁时是语言学习的关键期。学语言是个模仿的过程，他们每天模仿父母、周围的人、电视等一切可以模仿的东西，并且模仿得越来越象，突然有一天，他们停止模仿了，并且逐渐形成融合自己个性特征的语言方式。比如在学习英语时，要大量地重复地练习单词发音，尽量模仿单词发音，同时模仿句子语调和节奏。所以模仿对学好语音至关重要。
我上大学前没有任何绘画基础，第一次接触色彩画是大二上期，老师非常自信地说：“牵一根线条去散步，模仿大师是成功的第一步，你们都可以成为大师。” 在老师的鼓励下，我们画了第一幅色彩渐变，结果不理想。老师一个个挨着点评，和大师的画差距在哪里，讲解基本的绘画技巧。第二次、第三次，重复模仿不同的物体。第四次模仿静物，成功了。
破——突破原有模仿对象的瓶颈，引发革新。
离——开创别人难以模仿的核心竞争力。
创新源于模仿，模仿是创新的基础。只有在你通过模仿，真正掌握了它的灵魂、精髓，然后，才可能谈到自己的风格。画完静物之后的第五次作业，画校园风景。想想真是头大，前几次模仿画，好歹有个参照，画二十多个小时都能接受。这次，两个星期内自己找景，自己布局，自己调色，自己创作。前两天没有一点思路，一个人在校园里面闲逛，随手拍了几张。拍照简单，下笔难，用铅笔勾线条，擦了无数次，那几天是瓶颈期，自己都看不下去了。擦了画画了擦，纸脏了又重画。记不清是第几张终于打好比较满意的草稿，接着配色，借鉴第一次画色彩渐变的经验，尝试上色。模仿静物的时候，注意到大部分作品饱和度较低，所以不敢用颜料盒里面的颜料直接画，否则老师要当着全班把它批斗为“艳爆了”的作品。上色的过程中，慢慢地脱离模仿，以原有的照片做为基础，再加上自己的审美理解。跳出科班生的技巧框架，那些看起来幼稚的用时间去堆的笔触，于我来说都是珍贵的的。把时间藏在画里，不需要有太多含金量的证明，画把美好的记忆定格，那就是我的style。
