《渔光曲》：点点渔光，可亮天际
首先急忙地声明一点，第一次写影评，我深知文章深度不够，还望见谅。毕竟都是要由浅及深的。
作为看的第一部黑白无声片（虽然《渔光曲》不能算是完全意义上的无声片，影片中加了一些船的音响、人群的嘈杂声、婴儿的哭啼声以及那首火遍大江南北的《渔光曲》，但绝大部分还是采取默片的拍摄方式，音乐也用的是配音工具，所以还是把它归到无声片），这部电影比我想象中的要成熟多了，丰满多了。
首先，30年代的电影创作是比较讲究电影美学的，再加上导演蔡楚生对艺术的追求，电影里对于动作的展示，人物心理的刻画，情感的渲染，以及景色和物象的抓拍特写，让电影饱满而富于感情。
电影中为人所津津乐道的是对于蒙太奇的巧妙利用。暗喻蒙太奇，小猫小猴的奶奶去世的时候，穿插了一幕“枯藤老树昏鸦”的镜头，暗喻夕阳西下和人断肠；对比蒙太奇，小猴小猫在窗外往脸上抹泥巴，躲避别人的欺负，窗内的夫人在脸上抹粉，贫富差距，压迫心酸被定格在那个窗上。
电影内外，可谓有不少地方堪称“渔光”，虽言微意轻，亦有可点亮天际之力量。
姐妹俩去上海后，在排队应聘的时候，小猫想插在别人前边，说自己家很苦，没有一个人让她插队，她排到后边后，新来的人也想插在她前边，新来的人说自己家有多苦，小猫便让她们插到她前边了。徐志摩先生说：“世界以痛吻我，要我回报以歌”，小猫做到了世界以痛吻我，我要回报以歌。放到现在的社会，又有几人能做到？
姐弟和小乞丐争抢贵妇从窗内扔出来的瓶子，瓶子摔碎后，为了安慰小乞丐，小猫把自己拾来的东西送给了他。无论自己的处境有多苦，不忘帮助别人，多少人能够做到呢，甚至是自己的处境并不苦，谁能想到去帮助比自己弱的人呢？
电影外有个传奇的小故事，蔡楚生的这部电影由于和师傅郑正秋的《姊妹花》撞了档期、宣传力度很小、公司不太重视、没有当红明星参演、上海迎来六十年一遇的高温天气等等一系列原因，刚上映几天没什么影响，突然有一天在一家报纸上，有位神秘人买了一大块版块刊登这部电影，人们在好奇之下，纷纷去影院观看，结果创造了连映83天的记录，还在1935年莫斯科电影节上获得“荣誉奖”，拿到中国电影第一个国际奖项，意义重大。
后来了解到，那位神秘人原来是一位富家少爷，看完影片后深受感动，自己出资，匿名为电影宣传，想想现在的所谓“国民老公”首富之子整天抨击这个和那个，以及《百鸟朝凤》制片人向影院负责任下跪请求增加排片，值得我们思考的地方还很多。
这部电影做到了点点渔光，可亮天际。
