△罗立中《父亲》1980 

上个世纪八十年代初，该画获得第二届全国青年美展一等奖，放大表现老农的《父亲》已成为中国当代人像油画里程碑式的作品。作者罗中立（当时还是四川美院的一名学生）也由此被誉为二十世纪八十年代中国画坛的一面旗帜。罗中立的油画《父亲》被中国美术馆收藏的价格为400多元。尽管美术馆收藏作品支付的仅仅是材料费，但对画家来说，作品被国家美术馆收藏是一种莫大的荣誉。

罗中立

1948年出生

重庆市璧山县人

毕业于四川美术学院

艺术家，教育家，四川美术学院原院长

1984年晋升为副教授，同年赴比利时皇家美术学院研修，1986年3月返校。1993年晋升为教授。现任中国当代艺术院院长，全国人大代表，享受国家政府津贴的专家，中国美术家协会常务理事，中国油画协会副主席，中国美协第九届顾问，重庆市美术家协会主席、重庆市文联主席。1997年被评为文化部百位“德艺双馨”的艺术家，1998年被评为国家有突出贡献的中青年专家。

《父亲》是1980年罗中立根据在大巴山生活的体验，以及与农民结下的深情，创作的作品。现收藏于中国美术馆。

20世纪70-80年代，社会处于变革时代，人们的价值观念发生了极大的变化，主体意识开始觉醒，艺术的表现意识深化，这就形成了一个良好的客观的环境。反映在艺术创作上，艺术家开始对周围身边的琐事及普通人民产生浓厚的兴趣，从而改变了以革命领袖为主要描绘对象的创作方法，《父亲》就是在这样一个良好的氛围下应运而生的。《父亲》中的艺术形象来源于一位名叫邓开选的普通农民。20世纪70年代农民进城主要是淘粪，把粪作肥料。为了这个肥料，生产队、公社之间经常发生争斗，就是为了这个肥料，画家附近的厕所里都有农民住在里面，那时候城里面每一个厕所都有农民住在里面。农民过年的时候也守在那个地方，所以农民的那个神态和姿势，引起作者很大的震动，之后，他就画了守粪的农民，又画了一个当巴山老赤卫队员的农民，最后才有了现在这幅作品，开始画的名字是“粒粒皆辛苦”，后改成《我的父亲》，最后去掉了“我的”二字更名为《父亲》。在画家的笔下，我们看到的不仅是中国千千万万的农民，更是代表着整个中华民族的不屈的脊梁。他并不是罗中立一个人的父亲，更是那一代人的父亲，是整个中华民族精神上的父亲。

画家以深沉的感情，用巨幅画的形式，借超写实主义手法，刻画出一个勤劳、朴实、善良、贫穷的老农的形象。多少人曾在他面前黯然神伤。古铜色的脸，艰辛岁月耕耘出的一条条车辙似的皱纹；犁耙似的手，曾创造了多少大米、白面？缺了牙的嘴，又扒进多少粗粮糠菜？他身后是经过辛勤劳动换来的一片金色的丰收景象，他的手中端着的却是一个破旧的茶碗。因为这位老农的形象已经远远超出了生活原型，他所代表的是中华民族千千万万的农民。正是他们辛勤的劳动，才养育出世世代代的中华儿女，他是我们精神上的父亲！

《父亲》一画是在美国画家克洛斯巨型肖像画的启发下，采用照相写实主义手法画中国的一位普通的，贫困的，苦涩的老百姓，画家笔下浓厚的色彩和西方现代艺术中超写实的手法巧妙的采用了特写构图，精微而细腻的笔触，淋漓的汗水从脸上的毛孔中渗出。塑造了一副感情真挚、淳朴憨厚的父亲画面，即使没有斑斓夺目的华丽色彩，也没有激越荡漾的宏大场景，但作者依然刻画得严谨朴实，细而不腻，丰满润泽。背景运用土地原色呈现出的金黄，来加强画面的空间感，体现了《父亲》外在质朴美和内在的高尚之美。颂歌般的画面色彩十分庄重，生动感人，是对生活中劳动者的憧憬和赞誉。

△查克·克洛斯 巨型肖像画

△查克·克洛斯 巨型肖像画

△查克·克洛斯 巨型肖像画

1975年的除夕夜，罗中立在他家附近的厕所旁边，看到一位从早到晚一直叼着旱烟，麻木、呆滞守粪的中年农民。罗中立回忆当时：“一双牛羊般的眼睛却死死地盯着粪池。这时，我心里一阵猛烈的震动，同情、怜悯、感慨……一起狂乱地向我袭来，我要为他们喊叫！”后来，他画了守粪的农民，之后又画了一个当巴山老赤卫队员的农民，最后才画成现在这幅《我的父亲》，开始画的名字是“粒粒皆辛苦”，后改成《我的父亲》（又名《父亲》）。

作为《父亲》的“伯乐”，栗宪庭回忆说：“发现《父亲》其实很偶然。1980年，罗中立创作完油画《父亲》时还是四川美术学院的学生，当时这幅作品参加四川省青年美展，《美术》杂志社领导去参加了，带回来一些照片。

当然，在那个年代，这幅画不可避免要受到非议。有些批评家说，《父亲》“污蔑了中国农民的形象”，“没有反映解放后中国农民的新变化”。于是，油画《父亲》在最后定稿时，就有了一处细节的修改。这就是我们现在看到的：在父亲的左耳上，夹了一支圆珠笔。据说，这样就体现了解放后的农民已经是有文化的农民了。把一切艺术品都贴上政治标签，是“文革”期间最为流行的艺术思想。在中国改革开放初期，这种有害的思想流毒还远未肃清，对油画《父亲》的影响也不能幸免，圆珠笔这个小小细节是那个时代抹不去的标记。从这个意义上来说，这个细节深刻地诠释了油画《父亲》本身产生的历史，成了《父亲》的胎记。它深刻的思想内涵和外延意义比用文字来解释要好得多。

△1980年

△1980年

△1980年

该画采用对称式构图，庄重而简炼，宁静而简朴。尤其是，构图饱满。

色彩深沉富有内涵，容貌描绘得极为细腻、感情复杂、含蓄、主体形象没有被细节的刻画所影响，反而更加突出。人物色彩深沉而富于内涵，容貌刻画得极为细腻、情感深邃而含蓄，背景运用“丰收”的金黄，来加强画面的空间感，体现了人物形象外在的“苦”和内在的“美”。

同时，作者在基本上没有故事情节的头像中通过放大细部的方法，描绘真实感和加强艺术感染力。在这里，细节的真实不是自然主义式的不加取舍地罗列，而是深思熟虑的、别具匠心的艺术创造。一方面极端的缜密、细致（面部的刻画），一方面相当的抽象和概括（背景），仅取头部和捧着花瓷水碗的双手的部分，并使用特大的画幅造成不平凡的效果。 

整幅画面以老人的面部为核心，形成三角构图，使画面稳固而突出，给人一种严肃庄重的心灵震慑。从着色角度来讲，整幅图画以冷色调为主要色彩，黑褐色的皮肤，黄色的背景。黄色是北方农村的主色调，是黄土的颜色，更是中华民族的肤色。

同时他也暗示出了农民本初的肤色。如果说黄色是起源，那么黑褐色就是现状——生活的种种压迫与苦难，艰苦恶劣的自然环境，活生生的将农民的金色皮肤熬煎成了黑褐色。通过这种对比，更加深刻的刻画出了人物的悲剧命运。

△罗中立

2005年，已是四川美院院长的罗中立在接受记者采访时曾经表示，要重画《父亲》。他说，“当时《父亲》的社会性更胜过艺术性。如果在20年之后的今天，让我再画《父亲》，我会更多的从绘画、艺术本身来构思，不会还是社会属性很多的那种东西”。　　油画《父亲》所承载的东西是不可能重写重画的。《父亲》一旦诞生了，它就属于历史了。当年大胆推荐《父亲》的资深艺术批评家栗宪庭的观点：“重画《父亲》没有意义，即使是画一个当代农民父亲形象也无法超越当年的《父亲》”。甚至连那个不伦不类的圆珠笔都不能修改。它可能是败笔，是政治符号。但它佐证了“文革”后，中国艺术在思想解放的道路上走得如此艰辛；它让我们今人反省，不要走回头路，不要重演历史的笑剧。

罗中立把对农民的同情、怜悯感慨，变成了对父亲勤苦、平凡而又伟大的劳动生涯的肯定和赞扬，执著地表现了他对养育我们的中华土地的深沉的爱，执著地表现了他对于要求加速实现四个现代化，迅速地改变“父亲”不应有的相对贫穷、落后的生活状态的呐喊，是一幅典型的乡土写实主义。

作品表现了画家罗中立的乡土主义情怀，是罗中立本人对本土文化和艺术的坚守与挑战，也是为落后的农村及农民代言，让人们关注农民，关注那朴质的美与勤劳的品格。

△1980年香港

一个时代的印记，社会阶层农民的缩影，对于父亲想必很多人都是了解的，父亲是支撑一个家的顶梁柱，正是父亲的努力才让一个家变得更好，才让子女的生活有了保障，父亲是伟大的父亲。

就如同在朱自清文章中写到的《背影》便是讲述的父亲，这篇文章，想必现在的许多学生都是知道并且学过，在课文中我们可以看到年老的父亲为了自己的孩子在奔波着，那双手已经是起满了茧子，就算是如此，他还是那样的高兴，看着自己孩子慢慢的成长，是一种幸福。但是对于父亲自己来说，却没有想过自己已经年老，做起事情已不是年轻时的那样轻快了。在《背影》中看着年老的父亲，那佝偻的背影，是多么让人心酸，不知道有没有人想起自己的父亲，为这个家默默付出的父亲.

对于父亲的感情，有多少人在时间的流逝中都是错过了相处的时光，慢慢的到了父亲老去，自己长大后，才发现父亲已不是当年的父亲，父亲已经老了。就像《父亲》这首歌中唱的那样：时光时光慢些吧，不要再让你再变老了。正是这样的一个感情，让多少人在小时候没有珍惜，到了长大后，回首望去才发现自己的父亲已经年迈不堪，即便是如此，父亲走的时候都是一种轻松的样子，说着轻松的话语，让自己不要担心。其实在背后，父亲所做的一切却是那么的令人心疼。

然而在罗中立的画作《父亲》中体现的父亲的一张脸，形象地描绘出了父亲在烈日下的工作，那一道道的皱纹就像刀刻在脸上一样，手上因为长期劳作是那么的粗糙，布满了厚厚的老茧，各种各样的伤口，还有的地方干裂了，这无一不体现了岁月和生活的艰辛。

即便如此，在过审的时候，这副画还是没有通过，后来罗中立想了想，在画中父亲的耳朵上“放”了一只笔。正是这样的神来一笔，让这幅画最终也是夺得了第一。这副画，不仅仅是代表了父亲，更是代表了对知识的渴望，在那个改革开放的时代，这支笔代表的是文化的浪潮，让更多的人学习知识，就算是普通的农民也是有着这样的一种渴望。

《父亲》不论是在题材内容上，还是在形式语言上，都有革新的意义，定是在特定的社会条件、政治气候下的产物，构图饱满，色彩深沉富有内涵，容貌描绘得极为细腻、感情复杂、含蓄、主体形象没有被细节的刻画所影响，反而更加突出，这不仅是形式的创新，而且是主题思想的突破，显示出了画者的魄力与勇气，《父亲》开辟了刻画普通农民的复杂性格和表现内心思想的新领域，给80年代的艺术界以巨大的震动，使人们开始思考过去、现在、未来。

△80年代农村

有人说《父亲》的形象不是某一个农民的父亲，而是中国经历十年浩劫的八亿农民的父亲，也是当代中国农民的形象，这个形象所体现的力量，是支撑我们整个民族，整个国家从过去走向未来的伟大力量，这个形象有很大的概括性，又有巨大的包容性，它具有划时代的意义，但是《父亲》一画也反映了他构思中矛盾，他想要歌颂，赞美中国劳动人民的美德，却又对农民身上附着的封建意识感到可悲，所以画面上的农民脸上又笼罩着一丝愁云，所以说《父亲》在一定程度上反映了当时的社会特征，它不仅具有美学价值，还具有社会学价值的伦理学价值。《父亲》更像一座纪念碑，屹立在那个年代的人们的心中。

也许父亲那破烂又举起来的粗瓷碗，早已经放进历史博物馆，今天面对父亲，我们仍能领受一种逼人的烧灼感。那张被疲劳所摧残，被太阳所炎晒而布满皱纹的脸，将是我们永远无法忘却的脸，他是你我精神上共同的父亲，也是中华民族沧桑历史的见证。父亲点燃我们心中沉寂已久的热情，无论是作者的创造，还是读者欣赏，都是赋予艺术的伟大使命！

——END——

文字：逐梦刀画大学部老师

排版：逐梦小乌龟

图 ：源自网络