推荐《狗镇》这部电影的原因之一是它独特的表现形式，采用舞台剧的形式拍摄，不必要的道具全被舍弃，在地上画了个大框框就是房子了，开门关门全靠演技和配音，村子里的狗不是活的，是在村口地上画了只狗，在旁边写了个dog。

他们除草是这样演的。

这对观众来说是非常新颖的视觉体验。

在很多电影都在追求大制作的时候，导演拉斯·冯·提尔这种看似简陋的场景布置，不仅没给电影拖后腿，反而让观众把注意力集中在剧情和角色上，成了影片的亮点之一。当然，说这部电影好，不仅仅是出于猎奇的心态，好电影一定离不开剧情和背后价值观的支撑。

狗镇是个封闭的小村庄，少女格瑞斯被黑帮追杀逃亡到了这里，作家汤姆救了她，并说服了小镇居民收留她，作为回报，格瑞斯每天会帮大家做些力所能及的杂物。狗镇的生活安静而祥和，汤姆和格瑞斯之间也产生了爱意，但好日子并没有持续太久，一天警察带着通缉令来到小镇，原来格瑞斯是警察重金悬赏的逃犯。

从此生活开始发生变化，格瑞斯成了小镇人发泄的工具，她像狗一样被套上了铁项圈，有做不完的工作，被男人们当做泄欲的工具。终于有一天，爱人汤姆向警察出卖了她，期待得到一笔丰厚的报酬。

本以为格瑞斯就要堕入无尽的深渊了，剧情却在这里出现了反转，格瑞斯竟然是黑帮老大的独生女，因为不喜欢父亲的行事作风才离家出走到狗镇。格瑞斯问父亲“如果我跟你回家，我什么时候可以行使你的权利”，黑帮老大说“现在”，最终格瑞斯用一场屠杀抹掉了这个小镇，亲手解决了汤姆。

这不是一个关于复仇的故事，相反的，影片提到更多的词是“仁慈”。直到屠杀开始的前一秒，格瑞斯都对村里人抱着怜悯的态度，电影里面她就是一个头顶光环的圣母般的存在。不管小镇居民对她做了那么多丧心病狂的事，她的第一选择永远是原谅。寒山和拾得的这段对话能完美的诠释格瑞斯的圣母心，寒山问拾得：世间有人谤我、欺我、辱我、笑我、轻我、贱我、恶我、骗我、如何处治乎？拾得说：只要忍他、让他、由他、避他、耐他、敬他、不要理他。

但格瑞斯的一味忍让，并没有让恶人放下屠刀，让世间莲花丛生。格瑞斯以宽恕为美德，而黑帮大佬就甩了她一个响亮的“巴掌”，给格瑞斯和观众上了一课。

“你说我傲慢？”（父亲）
“因为你视虐夺为天经地义。”（格瑞斯）
“我就是讨厌你这一点，你才傲慢！”
“我原谅别人，所以我傲慢？”
……
“人要不要为自己的行为负责？当然要，但是你甚至不给他们机会，这是极端的傲慢，没人能达到你的道德水平，所以你不要求他们，还有什么能比这个更傲慢，我爱你，爱你到死，但我没见过比你更傲慢的人。”

这个反转是必要的，没有它《狗镇》就是一部平淡无奇电影。导演要给我们看的是现实，而不是鸡汤。

人性中本来就有黑暗的一面，但这不代表他们值得被原谅。这点可以说是颠覆了那些道貌岸然的价值观，看的大快人心。

电影最让人震撼的，是它所展现的人性，《狗镇》让我想起了行为艺术之母玛丽娜·阿布拉莫维奇的作品“节奏0”。

玛丽娜·阿布拉莫维奇在1974年进行了一场名为“节奏0”的行为艺术表演。她站在那里，面对72种工具，其中包括刀、枪、口红、玫瑰花等等，观众可以利用任何一种工具对她做任何事情。

起初人们只是观望试探，做的都是些无伤大雅的事，比如用口红在她身上写写画画，但随着时间推移，确定了无论做什么这个女人都不会反击后，人们的行为开始疯狂，有人用剪刀剪破她的衣服，把玫瑰花刺刺进她的皮肤，用刀子划破她的身体，甚至有人用上了膛的手枪顶着她的脖子，幸运的是被人制止了。在这场长达6个小时的活动中，玛丽娜·阿布拉莫维奇一动不动，但她脸上已经全是泪水。

当我们站在旁观者的角度看这场行为艺术，也许会感慨人性本恶，人性值得探索，但“节奏0”所表达的人性绝对不能用简单的善恶来区分。大部分伤害了玛丽娜·阿布拉莫维奇的人，在事后都不明白自己当初为什么会这么做，一些人还打电话过去道歉。

相比人性的善恶，还有一个更现实的问题值得思考：当我身处他们之中时，我还能保持此刻的清醒么？我会不会把枪口指向玛丽娜·阿布拉莫维奇？

《狗镇》这部电影和“节奏0”是异曲同工，它把人性的自私贪婪展现的淋漓尽致，电影最精彩的地方之一就是这直击心灵的表现力，里面没有善恶是非，不带任何评价或讽刺的意味，只是纯粹的展现了“人”这种生物复杂性。我看完电影甚至没底气感叹人性丑陋，而是在想：我如果处在他们的角色，是否能坚持心中的道德底线？

不仅是我，相信看过电影的大多人都没有确定的答案。

这是一部极为真实的“恐怖片”，而妖魔就是人本身。