今天听了骆筱红老师的传统节日美育课程，触动良多。作为一个刚参加工作一年的新教师，在各方各面，我都还处在摸索期，纯粹是摸着石头过河。现在得以听这样的大师讲解多年来的实践经验，真是一件特别幸运之事。她给我点亮了一盏灯，把前方的路照的澄亮，让我明确自己要去向何方，如何走才不至于被绊倒。
骆老师（致朴）关于绘画最核心的理念是“绘画是一种表达”。是的，绘画是一种表达，绘画是一种表达……我的思绪激荡起来，想到了语文教学，想到了作文教学，想到了我自己对孩子们学语文的要求，可不就是这样的吗？
语文的教学围绕“字词句段篇”来展开，包含了拼音、字形字义、词性词义、造句、修辞手法等等这些，最终目的是什么？这是我这一年一直在思考的一个问题。作文的教学，我们注重的是写作内容，写作技巧，把一篇作文写精彩，但是我们发现，孩子们很容易写出千篇一律的文章，又是为什么？我一直要求孩子们一定要注意学以致用，学就是为了用，用的本质是什么？这一切的一切问题，最终的指向都是一个——表达，让孩子们通过学习基础知识、各种技巧，不断提高语言文字表达的能力，最终实现自如地表达自我，成为那个最好的自己。
表达，实在是太重要了！表达的方式有很多种，而绘画只是其中一种，却又是很重要的一种。它门槛较低，动手操作性强，孩子们乐于接受，学习速度也非常之快。
接着老师引领我们分析了这个时代美育上存在的问题。通过我们提出问题，最后总结归纳的方式，聚焦在五个问题上，其中备受瞩目的是“美术教育该如何有效开展？”以及“非专业美术教师怎么去上美术课？”。骆老师曾放出“豪言”——“不需要任何美术功底，老师一样能上好美术课！”。没功底也能上美术课？还能上好？究竟骆老师会何种魔法可以达到这样的效果呢？抱着这样的疑惑，我认真地边听边思考着。
听完之后，我恍然大悟，这样做，竟真的可以做到这种看似不可能的事。晚上，我整理了骆老师关于传统节日美育的教学思路，如下：以学生为主体，以自然、食物、仪式为教学内容对学生进行输入，再由学生发挥自己的创造性进行输出。这一点，我同桌冯海燕校长提出的一点非常好---“一定要相信学生，学生天生就是一个好画家”，说得太好了。最后由老师做出评价。注意，评价机制跟以往是大不相同的。不评比，不淘汰。极好的保护了孩子们的自尊心与积极性。注重的是以下四点：1.创造性，2.自我连接，3.表现力，4.感染力。尤其重视的是创造力。
我又想到了我们最常见的美术课堂，两种情况最为常见:1.临摹，全班人临一幅画。2.自由画，老师只负责课堂纪律。这两种实在都不好，一种泯灭了孩子们的创造性。一种放羊式，全然不负责任，把一切甩给学生，连最基本的教学目标都没有。由于见到的都是这样的情况，我才会陷入深深的疑惑，不知美术教学该如何有效展开。
而现在，心中的疑惑一扫而光，我对于未来的教学充满了信心，我相信，在我的努力下，一定会让自己越来越好，让学生越来越好，让我们都成为那个最好的自己。
美国一个基金会提出的美育目标中提出：给孩子提供一种理解世界的方式。我认为，不如说是给世界提供一种理解孩子的方式更为恰当。孩子天生都是画家，这是他们极好的表达方式之一。透过它，我们能找回童年的自己，透过它，我们可以更好的了解孩子，透过它，我们可以帮助孩子成为最好的自己。愿我们，教师、家长、孩子，都能成为最好的自己，为这这个共同的目标，一起努力。
注：文中提到了美育和美术教育两个相似而又不太一样的概念，非是笔者毫不了解，而是美育太大，我们具体落到了美术教育这一小点上。
欢迎各位指教。
