一把壶|紫砂壶艺人李汉东：从佛法中悟到烧制朱泥壶的秘诀，从不外传！
文：一把壶
图：一把壶APP、李汉东老师
“《地藏菩萨本愿经》一共100多页，我每天晚上大概会花1小时10分钟的时间读完它。”
这是李汉东，一个有佛性，有佛心的紫砂艺人。
紫砂不是谁都能做的，尤其是紫砂中的朱泥。色艳、气绝，气性也高，一般人赏得，却碰不得。一个很大的原因就是朱泥的收缩比太高了，一般是在18-25%之间，30%以上也不在少数。而如此强大的收缩比就要求在制作过程中做到绝对的毫无瑕疵，且细节处理也要做到一丝不苟。
“你泥料不一样，干湿度不一样，湿一点，干一点，都不行！力度不一样也不行，这里大力些，那里力道小一些，都会使烧出来的壶扭曲。”李汉东老师说：“比如说做壶把，你在上面光了一下，下面也得光一下，不能等上面修的差不多了再弄下面，这样两次的力道不一样，水分含量也不一样，这样的一点肉眼看不见的问题都会导致出窑的朱泥壶产生扭曲。”
而为了成品的朱泥壶在色泽和稳定性上更胜一筹，李老师一般会选择先素烧一次，用600-700的温度烧的“半生不熟”的，然后再用正常朱泥的的窑温（1080左右）烧制两次。第二次出来再整口，倒角，这样出窑的朱泥壶在成型效果上总是比一般人更好一些。
而这一些的经验总结，都是他在一次次的失败中慢慢摸索出来的。“我烧坏的紫砂壶要是能都拿出来，能铺满门前的这一条路！”李汉东有些心疼地回忆着，但更多的是对自己在一遍遍失败中悟出的经验的欣喜和激动之情。
没有谁是生来就知道失败是成功之母的，更多的人亲身体会到的是失败了不想再站起来！
感觉趴着也挺舒服的，嘿嘿！
他初出茅庐就拜了蔡伟萍老师为师，正是年轻气盛的年纪，屁股在这凳子上总是坐不住！不是跑出去抽抽烟、喝喝茶，就是借口上个厕所躲个几分钟再回来。
而蔡伟萍老师一开始让他做朱泥壶，他这坐不住的性子若是做的别的泥料成品还能好看些，但放在这朱泥身上，烧个10把能有9把都是坏的，搁在谁身上受得了啊！而这也是很多人放弃做朱泥壶的原因。
他身上也是有股韧劲，我做不好朱泥我偏要做！就这样在和朱泥的死磕较劲之中，他反而渐渐喜欢上了这种泥料。这大概就是世人常说的虐恋情深吧。
而对佛文化的喜爱，也让他的心渐渐地平静了下来。他不追求数量，不会没日没夜地做壶。他看中质量，做出的每一把壶都蕴含了他的思想、他的情感，以及他想传达给玩壶人的淡泊、平和的世界观。“这个世界太浮躁了，追名逐利的人比比皆是。”假使不能影响别人，至少他可以让自己做一个不只为金钱而活着的紫砂艺人！
他还喜欢“老”的东西，看到老的书，尤其是紫砂方面的。出再多钱买回来都不嫌贵。
他爱喝老茶，高山茶、铁观音都是他的最爱，“老茶茶汤好，耐泡，用小品朱泥壶冲泡最佳，口感也最好。”
他喜欢和老艺人交流。他们那里有老的东西，能赏析一二是李汉东不可缺失的一个大爱好。而和老的紫砂艺人交流探讨总是能让他眼界大开！“他们对茶壶，对泥料的了解，是现在很多人不不能匹敌的。”
他喜欢老的壶。梨形壶、龙旦壶、文旦壶、孟臣壶这些经典的壶型都是他所欣赏的。
除了老的，他还喜欢新的。各种网络段子李老师都懂。对当下年轻人的喜好和审美，他都了解的很透彻。所以他的壶才能在“老”的基础上有所突破创造。
“能不能创新，那就要看你能不能忘掉传统！而创新要放在第一位的，就是壶的实用性！”实用性第一位，而你的审美是否符合大众的审美，就要靠市场来决定了！宁缺不滥，这样的创新不是每时每刻都有的，也不是每时每刻你都有大把的时间去实践它。但再忙碌的一年，李老师也要挤出一些时间来搞他的创意，当然，烧坏的紫砂壶又为他那条门前那条“路”添砖加瓦了。“人要做自己的东西，创出自己的风格！”这也他不懈努力至今的原因。他的壶摆在明面上，总有人能一眼就认出来：“哟，这不是李汉东老师的壶嘛！”
李汉东老师有一把壶，二弯嘴，壶滴子仿莲心，取名《悟道》，颇为和谐，也是他较为满意的一款作品。
他爱烧香礼佛，爱山间空灵禅意，爱素衣麻布，爱一捧老茶，若你有幸在佛前见到一位这样的男子，你可以上前和他攀谈一二。聊聊五千年的古文化，聊聊紫砂，聊聊佛法……他，都通一些。
“世人皆逐利，爱尔独能名。”用来形容李汉东也是很合宜的。
文：一把壶
图：一把壶APP、李汉东老师
