我是一个喜欢看剧的人，所以有了孩子以后，也喜欢带孩子去看剧。其实每次跑到剧院去，来回的路程都要花上一两个小时，时间和精力的花销也确实不小，但是我却是乐在其中，乐此不疲。
孩子也从一开始的并不太熟悉，逐渐过渡到现在习惯和熟悉各类戏剧剧场和表演，可以独立的看完大约45分钟左右的戏剧表演，并且常常被逗的哈哈大笑。
有朋友问我说：你都在哪里看剧？怎么选的剧？孩子那么小，能看懂吗？带孩子看剧，是想收获什么呢?所以今天这篇文章，就聊一聊带孩子走进戏院的一些感受。
这一年多来，大大小小带孩子看了十来场各类不同的儿童剧，在如何挑选合适的剧目，怎样培养和孩子一起看剧习惯这些方面，我的感受是以下几点：
1.循序渐进，逐步习惯
看剧和看电影一样，和孩子的日常生活运动场景有着比较大的不同，因为剧场表演的时候需要熄灯，并且需要全程坐在凳子上不能离开，所以刚一开始看剧的孩子，多少会有一些不习惯和紧张。 我的经验是，在一开始看剧的时候，选择剧情比较简单、舒缓，舞美音乐比较明快、欢乐的剧目。
我们刚开始是去看的广州木偶剧院的《国王的新衣》，由于有惠民票价，单场价格只需要40元，在儿童剧里面可以算得上是价平质优了。节目中间及后面演员和木偶都会下场来和小朋友互动，演出气氛比较热烈，也比较受小朋友的欢迎。
《木偶剧院》国王的新衣
另外，如果看一些有一定剧情的人物剧，孩子如果不理解的话，就会有些坐不住，这时候可以边看边给孩子小声的进行解释，帮助孩子理解剧情。也就是说，家长要和孩子一起看，最好不要把孩子扔进剧场，自己就埋头玩手机。
陪孩子看剧，重点在一个陪字，要和孩子一起投入到那个梦幻世界。看完以后也可以和孩子一起聊一聊看剧感受。通常比较优秀的儿童剧，都是同时适合成人与儿童的，并不会十分低幼。
我们刚开始去看剧的时候，娃也觉得因为看不懂，或者觉得剧场要熄灯而觉得害怕，而想离开。我的做法是，去之前和孩子聊一聊，说一说今天要看什么，最好带上一两个他喜欢的玩具，这样他就不会因为有一点烦躁而很快离开。我记得在木偶剧院，开始他有点看不懂，就在玩自己的弓箭。
再就是，如果孩子执意要走，或者不想看，我一般不会强迫他，反而会把决定权给他。一次看小猪佩奇，到剧场快开演了我才发现，娃发烧了，他说自己不舒服。
我拿着票对他说，妈妈听你的，现在如果要看咱们就进去，如果不想看了，我们就走，你想怎么选？ 结果娃自己说：“我要看的。”于是一起进去看，整个过程还和演员互动良好。
看剧的习惯和适应有个过程，不着急，慢慢来。
2.熟悉剧目和剧场，选择合适的剧目
现在在广州的儿童剧演出琳琅满目，选择很多。在挑选的时候，我觉得一个是看剧目内容的详细介绍，剧目都会标明剧情简介和适宜年龄。
（不过为了获得更多客源，大部分的剧目都将适合年龄标记得偏低，比如2+或者3+，这个方面家长还是要看看剧目的内容，看看剧的表现形式和剧的情节，看得多了自己就会大致有判断。）
有很多还会介绍剧团历史背景，获奖情况和口碑等等，如果剧目介绍语嫣不详，那么剧目质量多少要打个问号。有部分通过幼儿园渠道赠票或者出售的儿童剧目演出，就谈不上质量优良。
另外剧场的大小，也对观影的感受有着较大的影响。 一般来说，大剧场更适合展现复杂舞美，或者展示多人表演，更适合演员人数多、舞台效果更华丽、剧情相对复杂完整的剧目，
而小剧场的话，更适合近距离观看演员表演，比如细致观察演员的表情、动作，感受演员表演与孩子的互动。
小剧场的剧目通常道具简单，于是对道具的活用和想象力，考验剧团创作人员的创作水准。小剧场还有一个优势，即便你没有买到最靠前座位的票，观剧体验也不会受多大影响。
小剧场 《清洁魔法师》
（题外话：早期由于很多小型剧团受制于外部因素的制约，无法携带过于庞大的舞美道具，外力迫使之下，使得他们将道具的简约与多用发挥到极致，通常一条红布就要发挥出N种功用，
这种窘迫和智慧大概是像《战争与和平》这种光舞美就要N个集装箱，搭台都需要搭好多天的豪华剧目所不能想象的）
对于我个人而言，我更喜欢带孩子体验小剧场的表演，一个原因是，好的小剧院的剧目引进有专业人士把关。广州拥有了自己的专业的儿童小剧场“嘿皮匣子”，他们的主办方在挑选全年剧目的时候，已经由专业人员做了筛选，把世界级的优秀的、好的儿童剧带到我们眼前。
（同理可推的有广州大剧院的戏剧厅推出的各类儿童剧，多去看几次就知道，能引入广州大剧院的表演，水平都非同一般）
另外一个原因是，小剧院由于离得距离近，更多专注在演员肢体语言和面部丰富表情上，孩子更容易被吸引，对于小孩子来说，比起宏大舞美，我更青睐和孩子一起分享这种小而美的剧场体验。 小剧场的沉浸式剧目《随风而行LOO》，舞台被搭建成一个船舷，孩子围坐在上面，演员在中间表演，距离最近的时候，我们几乎可以触碰到演员的手臂。
沉浸式小剧场《随风而行LOO》
3.放下意义，感受快乐
看剧在我心中是这样一种存在，由于时间、空间、票价的限制，它一方面是一件有点“奢侈”的事儿，但同时，我也认为它并不优于或高于任何一种其他的文化活动。
孩子出去玩、疯跑、阅读、和爸妈腻歪在一起，和小伙伴玩耍，都一样的重要，走进剧院只是众多选项中的一个。
我觉得，去剧场看剧，是一种高度浓缩的艺术体验，是一种跨境国界的表达。如果说带孩子旅行和接触大自然，是点点滴滴的行走和经历，是在一路的旅途和环境里去感受去触摸，那么带孩子走进剧院，则是在45分钟的时间里，沉浸在一块小小的仿佛有着魔法的舞台。
在这浓缩的时空里，我们不知不觉走进一个又一个故事，跟着主人公一起欢笑、惊奇、歌唱。又因为儿童剧多借用舞台道具和肢体语言，所以理解它们，不需要懂外语，它也是跨越国界的。
刚开始看剧的时候，我总是忍不住去想，这个剧想表达什么？它想说什么？它有什么意义？很多故事主题，比如猫丢了，比如做家务，要按传统思维去说“意义”的话，真是太不“高大上”了.....
百思不得其解以后，我终于有点明白过来了，这不是语文课堂要归纳段落大意和中心思想，这不是要执著在某一个表达的意义上。很多时候，我们只是一起走进一个故事，陪伴一个主人公，经历一段旅程。
儿童艺术的策划人，郝燕老师曾说：
感谢命运把我放到剧场里，感谢有观众懂得我们好在那里，感谢市场让我仍然可以做下去……
最该感谢的，也许是给予我们辨别美丑能力的一系列启示：自然、历史、艺术、前辈们的实现结晶、小孩子的真诚反馈。
对美和爱，要臣服，要忠诚；
对不美无爱的一切，不妨傲娇，不妨任性……
如果你要问我，带孩子走进剧场为了什么，想要培养什么？高感性，欣赏美？我似乎并不能回答出什么准确答案，好像也没有标准答案。
我记得之前看奥地利童声合唱团的小演员表演时，我深深的被他们打动，并不仅仅因为他们的优美歌声，更因为那些孩子在舞台上呈现出自己本来的样子：有些羞涩，有些不自然，年龄较小的孩子多少有些小动作和开小差，他们都没有那种标准的舞台风，也绝不整齐划一，他们只是呈现他们自己本来的样子。
儿童剧也是这样，他只是描绘、表达、呈现，一个属于孩子的故事。
如果我的孩子有一天会喜欢和走近舞台，我并不期待着他成为最中心、最闪亮、最拔尖的那一个，我们不是要培养小主持人和歌唱家；如果我的孩子在舞台下坐着，我也并不期望他看完某一场剧，就收获什么，明白什么，懂得什么。
他有时候被逗得哈哈大笑，他有时候说妈妈这里不好看，他有时候会问我那里为什么那么演？也有很多时刻，我和孩子，都被某个场景紧紧抓住，忘记时空，而我也看到孩子眼神的闪亮。我觉得，这就是感受爱、感受美的闪光的片段。
