东京物语剧情介绍：
本片被普遍认为是小津安二郎漫长职业生涯中所拍摄的最为优秀的电影，是一个电影大师在其事业巅峰时期为世界电影奉献出的经典之作。从1952年起，英国的电影杂志《视与听》(SightSound)每隔十年就要评选一次有史以来的世界十佳电影。在最近二十年的两次评选中，小津的《东京物语》均榜上有名，分别位居第三与第五位
背景为日本战后的混乱时期，当时人民正拚命努力摆脱贫穷，整个社会都面临转换。本片导演小津欲藉一家族来反映日本传统亲子关系，家庭制度在这股时代潮流中逐渐崩溃的情状。电影由平山周吉老夫妇站在月台对话拉开序幕，这对老夫妇欲前往东京与其他子女相聚。途中经大阪时，与在国铁服务的三男敬三相见后，直达东京长男幸一家中，两三天后，老夫妻因无聊而移往经营美容院的长女志子家中，但志子十分吝啬，只有已故二儿子的媳妇纪子给予了二老热情的接侍。由于与老友喝酒受到女儿责难，周吉一气之下回乡。周吉老太太不多久即因脑溢血病逝。最后与纪子语重心长的话别，使整部电影即在这满盈感动与温馨的画面中结束。本片淡淡地联结一个家族的日常生活，巧妙地描绘出日本人的生活姿态，其手法之优雅流畅，可说是部真正具日本风味的电影。
《东京物语》是一个大家庭中两代人的故事。亲情与疏离，挚爱与义务，死亡与孤独，在一桩桩观众再也熟悉不过的平常小事中缓缓铺展开来。这是一个普通日本家庭的故事，但也是所有家庭的故事，无论你我他，都有可能在片中找到自己的位置。背景为日本战后的混乱时期，当时人民正拚命努力摆脱贫穷，整个社会都面临转换。本片导演小津欲藉一家族来反映日本传统亲子关系，家庭制度在这股时代潮流中逐渐崩溃的情状，淡淡地联结一个家族的日常生活，巧妙地描绘出日本人的生活姿态，其手法之优雅流畅，可说是部真正具日本风味的电影。 在这部电影中，小津简约的影像风格近乎完美，一切都是那么自然，电影的制作者既不需要煽情，也毋须告诉观众谁对谁错，因为生活本来就是这个样子的。或许导演唯一的倾向，是电影中那种不失温婉的讽喻，但决不是义正词严的批判，因为小津并不相信有什么一劳永逸的解决方法，他不仅要表现生活本来的面貌，他还要我们接受人性并非完美这一事实。
《东京物语》是小津自己最喜爱的一部电影，但他却很少谈及。电影荣获《电影旬报》年度评选第二名之后，小津说：“我想通过父母与子女的经历，去描写传统的日本家庭是如何分崩离析的。在我拍过的电影中，这一部最具通俗剧的特点。”
小津安二郎的这部影片如同他一贯的风格，依然取材于日本寻常家庭波澜不惊的日常生活。日本人传统的行为方式和风俗习惯或明或暗细腻地贯串渗透于整部作品中。人物的日常起居、言行举止皆充满了日式风味。在小津的安排下，甚至连老夫妇在各处逗留的顺序都是严格按照长幼之序来定的。而影片同时又展现出战后日本社会随着现代化步伐的加快所逐渐凸显出来的新问题。子女们工作繁忙无暇陪伴老人，便出钱安排他们去热海旅游。两代人观念的差异在这里得到展现，社会老龄化问题也初露端倪。孙子们与慈祥的祖父母之间的隔阂则暴露出社会结构的变化——传统多代同堂的大家庭正逐渐被两代人的小家庭所取代。在淡淡的日常中，小津让我们看到了现代和传统交织而出的矛盾。
另一方面，小津也在本片中反映了人的生老病死这一更为普遍的主题。小津对于这一主题的处理并没有什么离奇玄妙或激动人心之处，而只是用老夫妇的离乡访亲之旅将一家三代人串了起来，并以此引发了一个人物的突然过世。这些都生活中人人可能碰到的事情。而正是这种贴近生活的真实感，引发出感慨并让人有所感悟。
片中的人物没有什么大奸大恶之辈，一些人物说话是总是面带微笑，即使是稍显冷漠的长子以及心直口快并有点小气的长女对年迈的父母亦不失真诚的关爱，他们的态度和表现也是可以体谅和理解的。在这部平淡而寓意深远的影片中，小津并不想批判什么，抨击什么，而只是以其独特的手法将社会和人生的种种问题平静地呈现于观众面前。这种以小切入点把握时代特征挖掘生活内涵的做法，正是小津大师的独到之处。
