文/居里社
176年前的11月，也就是再过两天的光阴，伟大的一代“印象派领导者”克劳德·莫奈就诞生了。莫奈是法国最重要的画家之一，他最为擅长的是光与影的表现技法，也是他画中最为明显的特色。代表作品《日出·印象》、《卢昂大教堂》、《维特尼附近的罂粟花田》、《睡莲》、《干草堆》。
此生只做一件事——印象派画家
莫奈的父亲是一位商人，与其姐夫在法国北部的港口合伙开了一家仪器店，莫奈的父亲希望他能继承家里的生意，可偏偏他更想做一位艺术家。五岁的时候在父亲身边生活，学校的传统教育束缚了莫奈的成长，相对于去学校上学，他更喜欢在海边嘻闹作画，在课堂上，他也常常给老师和同学们画漫画。
于是，靠着惊人的天赋，和常年累月的积累，小莫奈的木炭漫画也日渐有一些名气，甚至在他15岁的时候，还自己标价20英镑售出了自己的画作。在诺曼底的海滩上，他遇到了一辈子的良师益友——欧仁·布丹，开始正式教他研习油画。
莫奈是印象主义的创始人之一，是印象主义大师中最有影响的一位。所有代表性的印象派画家中，唯有莫奈以其86岁的漫长人生始终如一的将创作热情倾注在印象派技法上。
其他的印象派画家，都是短期的探索者。印象派的领袖和奠基人的画家马奈，他并没有参加过印象派八次画展；雷诺阿更擅长画人物，前期和后期是从事印象派探索时期，中间十几年的时间里，则将热情转向了古典主义。
高冷的天蝎座男生莫奈，性格属于思辨型，拥有着高度敏锐的洞察力。凛然正气，对外界的戒备心非常强。个性争强好胜，但你们却能崇尚公平的竞争精神。
正是因为这样性格特点，莫奈在人群中显得落寞孤独，顾身一人在印象派的探索中前进。真正的大师，都是孤独的，他们不盲从，不妥协，只愿意靠自己的研究获得珍宝。
莫奈说：“我要像鸟儿歌唱那样作画。”
此生只够爱一个人——卡米尔
1865年，那一年是莫奈的劫，也是他的缘，他在塞纳河遇到了一生挚爱，18岁的卡米尔，从此他的眼里，爱里，画里，生命里都只有这样一个女人了。莫奈的这一生只画过一个女人，那就是他的第一任妻子卡米尔，那段艰难相守的日子，莫奈的画中只为卡米尔而存在，后来卡米尔不幸盛年病逝，莫奈就此搁笔转而痴迷大自然，莫奈晚年一直不厌其烦地画着睡莲，静谧虚幻而凄美，也是正是卡米尔的化身。
当年莫奈的家人不愿意接受这样一个身份低微的模特，一直反对他们在一起，可是这些并没有阻碍两颗火热的心紧紧靠近，尽管父亲中断了经济来源，两人还是继续着自己的爱情，甚至有了这如火一般的痴迷，莫奈的画作灵感发挥得淋漓尽致。
但是当时莫奈的画作没有得到官方的认可，卡米尔一直陪伴着莫奈，1867年，无名无份的她诞下一子。
莫奈和卡米尔夫妻伉俪情深，情比金坚，终于在1870年，30岁的莫奈迎娶了23岁的卡米尔，得到家人朋友的祝福。蜜月期的卡米尔和莫奈该是一生中最快乐的时光，暂时逃离了岁月的繁杂琐碎，而在这短暂的时光，莫奈也不厌其烦地画着卡米尔。
后来，他们搬家到阿尔让特伊，莫奈当时仍然不会社会认可，生活自然过得紧巴拮据，但是他们自由自在地徜徉在大自然的怀抱里。1877年，卡米尔第二次怀孕，身体也越来越差，加上开销大，莫奈不得不迫于生计辗转到巴黎工作，他曾在给作家左拉的信中说，“家中无法生火，妻子又在病中，昨天我跑了一天，也未借到钱。”
由此可以看到当时他的窘迫，一个画家的无助与凄苦。再加上卡米尔本来身体就羸弱，长年的劳累，又没有钱得到良好的治疗，健康每况愈下，只能卧病在床。
不论是从最早起《草地上的午餐》婀娜多姿的卡米尔，还是《绿衣女子》里妩媚的莫奈夫人，都凝聚了莫奈对卡米尔的深深的爱。《撑阳伞的女人》的时候卡米尔已经患病了，所以她的模样模糊，眼神迷离，也可以看出莫奈的心痛，希望留住这所有的美好。
可是上天还是没有眷恋这个女人，生命之火奄奄一息，在卡米尔临终前莫奈忍着巨大的悲痛，将光影永远留在了卡米尔最后的脸上，这位伟大的女子一生从未拥有过一件首饰，始终无怨无悔陪伴在莫奈身旁，最终因盆腔癌离世。
以上的画作右下角签名上，莫奈留下了他所有签名中唯一的“心型”符号，献给了他一生的挚爱。
在今年《印象莫奈》巡展成都IFS首站上，我看到的一代大师对于妻子的挚爱，爱之深切，镌刻入骨，唯有爱才能创作经典，滋养灵魂。“一切有为法，如梦幻泡影，如露亦如电，应作如是观。”
虽然后来莫奈也和赞助商爱丽丝再婚，但更多的是一种责任本身，他把最初最真挚最完整的爱都留给了卡米尔。
1890年，莫奈开始大量绘制“睡莲”为主题的画作，之后的一年里，爱丽丝去世，大儿子去世也让大师备受煎熬。我猜想他不再画人物是因为，再也没有谁可以比得了卡米尔，哪怕后来画过爱丽丝也是极度模糊的面部表情，已然没有卡米尔时期的生动。
在此之后的30年，他的画都是暗香浮动的睡莲，灵性而优雅，仿佛依稀间，看着卡米尔款款向他走来......
86岁的一代印象派大师，在他的一生里，用心只做了一件事，也用生命爱着一个人。写到这里，我不禁老泪纵横......
