今天，远爷想与大家聊聊古典音乐中大量运用拨弦技法的曲子（pizzicato）。
简单的配器，小巧的编制，短小的篇幅，限定的演奏法，照样能俘获听众的心。弦乐拨奏（pizzicato）好像是许多音乐大师的心头所爱，更是芭蕾舞剧中百用百新的灵丹妙药。无论是老柴、施特劳斯，还是德利布、比才，他们都对这一技法钟爱有加。
小提琴、中提琴毫不费力地轻盈拨弦：
还有小秀一把的炫技：
大提琴大叔“莫得灵魂”的拨弦，稳如泰山，优雅淡定，颇有白居易《琵琶行》中“嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”的意味：
低音贝司“费力地”拨弦：
在如此繁重森严的古典音乐（尤其是交响乐）大厦中，弦乐拨奏曲好似独辟蹊径的清雅别居，可供顽皮嬉戏的游乐所，阳光欢乐尽情播撒的竹林小轩。因为拨弦曲本身奏法比较轻灵，颗粒性强，不擅也不必表现深情厚意的大抒情段落，更无法展现思想性强、延展性强的长线条。
所以，无论是所为单独的小品，还是宏大交响曲中的某一段落或乐章，拨弦曲都是受人欢迎的玲珑小珍珠一般的存在。要么是纯粹的逗乐欢愉，比如小约翰-施特劳斯的拨弦波尔卡（维也纳爱乐乐团音频版）& （拨弦波尔卡） 视频版。（点击蓝色字体欣赏原曲音视频）
要么是作为浓烈深沉、厚重得化不开的思想性作品中的一抹亮色、调剂品。比如，柴可夫斯基《第四交响曲》第三乐章《谐谑曲》（穆拉文斯基音频版）。
第三乐章（伯恩斯坦视频版）亦或是爆发前的相对平静，亦或是久战后的喘息，唤起了治愈创伤的美好回忆。
其实老柴的《第四交响曲》是其有名的命运交响曲，深刻探讨命运主题，其基调和底色甚至比贝多芬的《命运》更为悲凉压抑。因为作为同性恋的老柴在创作这首曲子时，刚刚经历了另其深受折磨的异性婚姻。无法辨明自己心意的他甚至还意图跳湖自杀。草率的结婚和快速的夫妻分居使作者受到了极大的打击，乐曲正是表现了他痛苦的心情和对幸福的渴望。
除了第三乐章，其余三乐章都或多或少带有异常沉重、深刻、纠结的音乐情绪。比如冲突剧烈的的第一乐章，浓得化不开，十分尖锐，压抑悲切，配器刺激，让人喘不过气。整首交响曲所表现的是苦恼彷徨的众生相，以及威逼、胁迫人类的命运魔掌，必然使听者产生一种凄怆之感。
但是，若远爷有意不介绍整首交响曲的背景，读者听众们可能根本听不出第三乐章与我描述的气质有任何关联。在那些纷飞游走的拨弦音符中，我们似乎能听到“找呀找呀找朋友，找到一个好朋友”的天真烂漫，幼稚单纯，没有一丝负担和阴霾。
是的，即使在如此沉重的命运枷锁面前，老柴也会有那么一刻展现出强烈的，对美好而无杂质的生活的期望。即使在枪林弹雨的现实与内心斗争的夹缝中，作曲家依然有那么一处不收侵扰、无法被任何事物破坏的精神净土，生长着最可爱的奇花异草、吐露着无比舒适芬芳气味的净园。即使身处暗无天日、压抑悲切的生命长河中，也会有那么几朵晶莹剔透、折射出七彩斑斓的浪花令人心弛神往。这片刻的灵动美妙，也能使疲惫不堪灵魂得到些许的放松释然，令每张沧桑的脸庞泛起天真、会心、欣慰而充满希望的微笑。
因此，内心单纯的柴可夫斯基，选择同样单纯的拨弦来表达自己的心境，再合适不过。
古典音乐中还有许多瞬间都是用了拨弦这一基本技法，往往收到奇效，能够瞬间抓住听众的耳朵。日后，远爷会与大家一一分享。
