1、校园里的“狂妄之徒”

上世纪80年代，东南大学建筑系有一位学生，被师生贴上一个标签——“狂”。

有多狂？

大一，作为建筑系学生代表，听校长训话，校长说“你们不要迷信老师，或许你们的三个问题就能让他下不来台。。”

许是受此点拨，大二的时候就公开向老师宣布“没人可以教我了”，然后进入自学状态。

大三，拒绝画商业效果图，带着四个同学去和愤怒的老师谈判，终于取得了笔下的自由。

毕业时，更是写了篇论文《死屋手记》，影射整个学校的建筑系和整个中国的建筑学状况，并在答辩时把论文贴满了答辩教室的墙壁，还声称，“中国只有一个半建筑师，杨廷宝是一个，齐老师算半个。”

多年后老师回忆说，每次看到他从走廊走过来，不像是一个人走来，而像是一把刀，带着寒光，令人不自觉的避让。

他是狂妄的建筑狂人，是老师口中带着寒光的刀，也是中国传统文化熏陶下的文人，一个极端又孤独的英雄主义者。

在改革开放的浪潮席卷而来的90年代，房地产全面开花，对于建筑师们来说，简直遍地都是钱。可是孤傲如他，因为“还没想清楚做什么”，也“不想做东西来祸害这个世界”，选择了隐退，这一退，便是六七年。

期间，他不看和建筑有关的书，和工匠一起干活上工，用最原始和朴素的途经，寻找他理想中的中国建筑艺术。

隐退，让他曾经的张狂变得遥远，但对于天才，离开，江湖有你的传说；回来，江湖依旧是你的江湖。

这位曾经张狂的不可一世的学生，叫王澍，2012年获得“建筑界的诺贝尔奖”——普利兹克建筑奖

，成为首次获得该奖的中国公民。

普利兹克奖评委会主席帕伦博勋爵曾经这样评价王澍：“他的作品能够超越争论，并演化成扎根于其历史背景永不过时甚至具世界性的建筑。”

“中国建筑的未来没有抛弃它的过去。”这是《时代》杂志最认可王澍的理由。

所以，王澍是建筑狂人，也带着中国传统文人的底色，让中国传统建筑向死而生。

2、一个理智的电影疯子

说到今年最值得讨论的电影，一定有人投给李安的《比利·林恩的中场战事》。

李安是谁？华人之光啊，连他自己都说，就算连拍十部烂片，还会有人找他拍电影。

这部电影，让电子白痴李安动用了世界最先进的电影技术——120帧的速率+4k的巨幕。清晰到你能感受演员脸上每一块肌肉的震动。

一个擅长讲故事的导演，却过于追求技术突破，剑走偏锋？

或许不是。

对于一个已经奥斯卡和全球奖加身的导演来说，不用跪舔粉丝和流量，向非电影因素的环境低头，实在不必冒这么大的险。

做电影，李安的野心一直在于如何将反叛顺理成章地装进人情味的皮囊里。

李安叛逆？

是的，哪怕他为人温和、谦逊又有教养。

但他的牛逼之处在于，不仅让全世界都认识他的才华和棱角，还认可他的叛逆。

他是一个宿命论者，认为自己除了电影一无是处，所以坚定的走向自己的命运。

从父亲不认同自己的事业，到移民身份的危机感，李安的内心并不“安”。

所以，他将危机感浇灌进电影里，不向任何人妥协，我们才看到了《断背山》里的同性，《色戒》的反爱国，《少年派》的隐晦吃人，乃至《比利·林恩》，那个厌恶战争的士兵最后还是回到战场。

李安，一个温和的偏执狂，一个理智的电影疯子。

而他的成就，也是这个宿命论者分享给这个世界的礼物。

3、谢谢你的魔法盛宴

她当年离异，独自抚养女儿，领着政府的低保金，缩在寒冷的小屋子里，做梦。

梦里，出现了一个额头有闪电疤痕的小男孩，挥舞着魔法棒；一个一头卷发的小女孩，聪明又有正义感；还有一个怪兽，恐怖又狰狞。

随着《神奇动物在哪里》的上映，JK罗琳这位魔法王国的缔造者又被高频提及，00后可能无法理解，对于8090后而言，她的存在意味着什么。

她参与了数亿人的童年和青春，让无数人第一次理解了热血、正义、成长和友情。

像一个网友所说：我想，罗琳想告诉我们的是，无论邪恶是多么强大，有一天，邪恶也许会拥有比爱更强大的力量，但爱永远都能温暖人心，与黑暗相比，人们更容易接受光明。而总

有一天，光明会照亮所有黑暗。

而这一切，都来自于JK罗琳近乎疯狂的想象力。

谢谢你的疯狂和坚持，谢谢你给予我们这代人的青春一场魔法盛宴。

乔布斯说，那些疯狂到以为自己可以改变世界的人，改变了这个世界。

或许，还有些人，在疯狂的自我蜕变时，无意间改变了世界。

王澍的狂傲，李安的偏执，JK罗琳的热血，马云的一意孤行，三毛的倔强，都曾经与这个世界格格不入，传统价值观里，他们离经叛道。

奈何，这个世界的规矩总被牛逼的人重新定义，后人循着他们足迹膜拜、朝圣，让刻板的教条见鬼去吧。