我知道你是一名专业摄影师，你也有一些属于自己的创作理念。你总是想要随时随地用自己的镜头记录下眼前发生的一切，无论是快乐还是悲伤，你也会严格遵守自己的职业操守，知道在什么情况下能够拍照什么情况下不能拍照。
可是现实是，对大多数人来说，可能他们并没有自觉，有些人并没有一个严谨的拍摄计划，而是会大摇大摆的将镜头对准街上的弱势群体，一顿狂拍还美其名曰是「人文」，然后拍下这些照片对这些被摄者的生活并没有带来任何改变，有时反而可能还因为某种原因的曝光让他们的生活更加恶化。
著名摄影网站 diyphotography 就发表了一篇文章：「DEAR PHOTOGRAPHERS, THIS IS WHEN YOU SHOULD NOT TAKE PHOTOS？」，告诉亲爱的摄影师们，在哪些情况下应该放下手中的相机，不要再执著于拍照。
但是关于摄影师的道德困境一直以来都有很大的争议，我也曾经在很多篇文章中说过我的看法：
摄影是侵略，摄影是剥削，但是摄影啊...
摄影师的道德困境？！
当然，前提是，如果你是为了自己的工作自己的职业而拍下这些照片，那无可厚非，而如果只是为了你的兴趣，那么下面这些观点，不管你同意与否，至少在你要拿出相机拍摄的时候，想一想，考虑下是否在此刻适合按下快门。
1、当别人需要你的帮助的时候
好像自从手机拍照开始流行以后，人们看到陌生人的「囧相」总是第一反应就是掏出手机拍下来，他们觉得这「很有意思」，却忽略了当事人的感受，你让他们感到自己被嘲笑（感到了羞耻）。
虽然可能你的意图是好的，你只是想要拍到那些有冲击力的画面，那些「决定性的瞬间」。但是凡事都有两面，这种事情还是得看你自己的决定。
可能这就是 苏珊桑塔格 所说的：旁观他人的痛苦。
「通过摄影这媒体，现代生活提供了无数机会让人去旁观去利用 —— 他人的痛苦」
2、当别人情绪低落的时候
好像有一个专门的拍摄项目就是拍摄那些哭泣的女孩，我觉得这个没有问题，这是有目的有立意的拍摄项目，所有的拍摄工作都是围绕着主题来进行的，当然就要引导那些女孩自然的流下眼泪，然后忠实的记录这一瞬间。
可是你身边的朋友因为某些原因不如意而陷入沮丧，你是会坐在她身边安慰她还是抓起相机就拍她，结果不言而喻。
3、不要在剧院/电影院拍摄
不过这篇文章中所列举的一些内容我也并不是太同意，作者似乎有些太「圣母」了，看了看下面的的评论我就放心了，大家都觉得作者太过于夸张了，如果这些都不能拍，那么摄影师还要来做什么？难道都去拍产品照，难道都去傻乎乎的去摆拍？
像是作者就很反对拍摄街头情侣的亲密时刻，如果这么美好的瞬间都不去记录的话，布列松拍的算什么？
Matt Weber 拍的算什么？
Garry Winogrand 拍的又算什么？
像是作者反对在音乐节上拿起手机或相机来拍摄，作者认为这样会影响后面的人欣赏节目。
不过，这里是音乐节啊，又不是交响音乐会，大家都这么嗨，又都是站着，就算没有你的相机挡着，前面也有可能站着一个大高个儿，前面的人也有可能挥舞手臂挡到你的视线，这些都有可能，为什么要这么小心翼翼？
只能说，作者的「三观可能有点儿太正了」，又或者说，作者可能只是一个平凡的圣母，而并不是一名拍摄者。
影像的最大魅力就是抓住瞬间的永恒，可是总会有人因为一张影像而对摄影师的道德开始进行揣测和批判，甚至对摄影师进行中伤。其实完全没有必要。
但是对于街头摄影，有一点我是肯定的，那就是「尽量」不要去「介入」，不要去打扰到别人，「介入」一定会改变瞬间，改变当前画面的情绪。之所以说「尽量」，是因为这种很难去人为的控制，可能你并没有有意识的去「介入」，而是被动的进入现场，这时候也不要惊慌，要礼貌，重要的是，不要去打扰到别人。
无论如何，能拍到一张好的照片对于每一名摄影师来说都是很重要的。
至于那位作者所说的那些「道德标准」，因人而异，不必太过苛刻。
