坐在D6里面时，灯光已经很暗了，舞台上布景很简单，两个设置在两侧的门洞夹着中间一个巨大的“莎翁正在注视你”的涂鸦。女演员天姿说他们决不能乱演，因为莎士比亚的确就在那儿。
丰富，是《短打》最大的优点。节奏也掌握得相对到位，该带笑点儿的地方包袱能够准确地丢出来。能看出是用心的，同时用了各种能想到的形式展现不同的剧作，满满“大碴子味儿”的《罗密欧与朱丽叶》，舌尖上的《泰特斯》，“开讲了”仔仔细细解读莎士比亚怎么抄袭朱棣的一生而写就了这一部《麦克白》，还有带着梦想来唱歌的《中国好莎音》版本的《奥赛罗》。从“演”到“配”再到说唱，大段的故事表演中穿插着短小的戏说，虽然用的形式难免有点陈旧，但演员表现力尚可，也就在快慢交错中成功制造了一些笑声。以短视频念白方式处理的十几个《喜剧》故事，或许是个人最喜欢的部分，剪裁得槽点满满，气质有趣。
喜剧在剧场环境中最大的优势就是互动。《短打》也有意识地强化了这一点，开场冗长的引入和莎翁科普中，演员们就埋了梗，以退场为标志要掌声，之后也不断重复这个动作，氛围营造上，很常规但也很有效。但互动对演员的个人素质要求却也着实高，一旦互动成了固定的对白，也就难掩一丝丝小尴尬，更重要的是，三个人一出戏，唱念做打全要有，正是因为互动时候不够即兴，演出时无伤大雅的忘词、失误也就被放大了。喜剧难，难在你做什么都有意思。可设计过的、不自然的东西本身就很需要琢磨，才能有趣得不刻意。
喜剧难，难在得有自信。《短打》剧本不差，但或许因为剧团还在上升期吧，对于演员本身和公司的推销有些过于用力，大段的令人不明所以然的强行植入让莎翁的注视略显苍白。即使是官方吐槽“我们是不是离题有点儿远了”，也难以拉回观众已经出戏的心。大力批判不至于，只是单纯从期待看“短打莎士比亚”这个角度来说，急躁的心，不是良药。
希望《短打》能够逐渐在掌握了人们笑点的基础上真正地传达出莎翁的更多魅力。
