今天跟大家分享的是土耳其作家帕慕克的小说《我的名字叫红》。
谈背景
帕慕克这个名字可能你听起来比较陌生，但是我要告诉你，这位土耳其作家，他可不简单。他曾经凭借这一部小说就包揽过欧洲小说的三项顶级大奖。2006年获得诺贝尔文学奖。文学圈子里对帕慕克这位作家的创作实力有一个专业评估，把他列在了欧洲小说大师前三的位置上。他从7岁一直到22岁，梦想当一名画家，后来才转向写小说的。
16世纪后期的伊斯兰文化区，是在奥斯曼帝国的伊斯坦布尔。流行着一种独特的绘画形式，叫“细密画”。那什么是细密画呢？简单地说，就是故事书的插图。那作者的写作意图是什么呢？
讲故事
好，咱们现在就一起来进入故事，先从题目说起，“我的名字叫红”，这个“我”是谁呢？告诉你啊，很有意思，它其实并不是哪一个具体的人，而就是“红”，红颜色本身，就是红这种颜色在跟咱们讲话呢，打个招呼说，“我的名字叫红”，那么红颜色为什么能像人一样讲话呢？这就要说到帕慕克这个作家的创作风格了。这个作家写小说特别讲究创意，讲一个故事总要在讲法上出新出奇。就说这本书吧，帕慕克要讲一个有关细密画的故事，他就设计出了一种非常新颖时尚的讲法，并不是平铺直叙地在那儿跟你讲，而是让故事里面的人物、角色，一个一个分别站出来，各自从自己的角度出发，讲他所经历的事儿，或者说是他对某件事情的判断和看法。这里面发出声音的还不仅仅是人物，还有某棵树、某匹马、某枚金币，这些东西都在讲话，都在跟人一样发表观点。那这里面就有一个非常重要的发言者了，就是这个“红”，红颜色的红。
接下来，咱们就来听听红在这个作品中是怎么发声的呢？举一个书中的例子，红它这样说，你们肯定会问我：身为一种颜色是什么感觉呢？告诉你们，身为红色，神奇的红色，我实在太骄傲，太幸福了。”你看啊，这个红它还自我感觉挺好的呢。那它身上究竟有什么神奇、特殊的地方，能让它如此洋洋得意呢？原来啊，它是奥斯曼帝国细密画画家专用的红色。这种红色制作工序非常复杂，被做成颜料以后，在细密画画家笔下这么一蘸，画到画上马上就能熠熠生辉。细密画的各种场景上，骏马的马鞍布上有红，帐篷里被单上有红，战斗场面流血牺牲，那更是一片红啦。
那么，这个红其实就是代表了细密画这个画种，小说标题“我的名字叫红”，实际意思就是“我的名字叫细密画”。
现在，听完了细密画的红色讲的话，再来看看书里面另一个重要角色讲的故事。这个角色的名字叫做“黑”，正好跟前面那个“红”形成了对照，这个黑不是一种颜色了，它就是一个人，是这本书的男主人公。
咱们看这个黑呀，他的发言是这么开头的：“离开我从小生长的城市伊斯坦布尔12年以后，我像个游魂一样又回来了。12年前，就在这座城市，我不可救药地爱上了我的表妹谢库瑞，现在我非常痛苦，时间过得太久了，我已经忘记了心上人谢库瑞的容颜，但是我还一定要找到她。”
这个黑他此次回来不仅要找回当年的爱情，还有另外一个任务，那就是这篇故事的起因：苏丹国王要制作一本画册，招揽了全国水平最高的画师，都是画细密画的。可是这些细密画的画家水平都不怎么样，包括其中的一个，他的姨夫大人，也是他的岳父。接到了这个任务之后，他就立刻回到了自己的家乡，和他的姨父大人见面。他的姨夫大人画画水平也不怎么样。他小的时候跟姨夫大人学过几次绘画，当过几次学徒，后来改行去做别的了。这次也是秘密接到任务才回来的。就在他回来不久，他的姨夫大人就被别人暗杀了。这个案件牵扯到另外一个凶手，后来这个凶手也死了。整个这部小说就是围绕这两宗凶杀案来展开描述的。
那细密画消亡的原因究竟是什么呢？
因为整个奥斯曼帝国没有一个人会画肖像画，这个国家很保守，画家们只会画传统的细密画，基于经验与模仿。而且，有很多细密画中的人物都是模仿中国的画谱中的一些人物去描绘的，没有一点创新。他们国内也没有会画肖像画的画师。所以才导致他们的传统文化受到一定的局限。这也是作者帕慕克为什么这本书的原因。他主要是想反映当时这种民族文化的局限性。
阅读心法
下面我再来跟你分享两条阅读心法：
第一，特别强调一下这本书在讲述方法上的特色，作者帕慕克采用的是当代小说创作中非常前卫，非常时尚的一种叙事手法，叫做“多声部”叙事手法。什么意思呢？就是同一件事由多个讲述人从不同立场、不同视角去讲，让你去听每一个声音，都觉得有道理。阅读原著的时候，你一定要好好体会体会这种“多声部”叙事的特殊魅力。
第二，作者帕慕克特别指出，这部小说涉及到了非常重大、非常严肃的历史文化问题，这个话题很沉重。所以他很有意识地在写法上融入了一些流行文学的元素，比如说浪漫爱情、凶杀、侦探推理等，这样故事读起来就不累，也能让读者容易接受其中要传达的文化信息。
感悟
读完了这本书给我最大的感触就是，一个民族只有有能力正视和承认自己的不足，才算真正的强大，才算真正的自信。我们不应该固步自封，应该多学习他国的文化精髓，互相学习，取长补短。
