好的摄影作品涉及很多方面，而好的照片也不一定从画面上来看就是完美无缺的。在摄影百年的历史中，无数摄影师拿着那个方方的盒子摸爬滚打尝试各种方式，才造就了我们现在看到的各种摄影风格。

而在我们的日常体验中，摄影师都是站在相机背后的人，这8部电影，将带你走进相机背后的世界，去看看那个为我们带来感官世界的人是怎么看待这个世界的。

摄影艺术百年史（又叫摄影演义）

这是一部贯穿整个摄影史的宏大纪录片，从正负片照相法，银版照相法到现代的数码摄影。摄影因技术而生，到后来，技术又反过来影响人们对于摄影、乃至世界的认识。在这部六集的纪录片中，你会与大量摄影家相遇，你可以看到布勒松镜头下的决定性瞬间，罗伯特·弗兰克所见到的美国人，荒木经惟的疯狂与温情。你可以看到一代代摄影家对于摄影的思考与推动。

战地摄影师

这部震撼人心的纪录片拍摄于1999年至2001年，跟踪拍摄了著名战地摄影师詹姆斯·纳切威的工作。通过一枚加在摄影师相机上小型摄像机，我们可以从摄影师的视角观看他所拍摄的内容，每一次呼吸，每一次按动快门，都无比真实。你可以看到，作为战地摄影师，他对于人性最悲惨状况的揭露，以及在炮火中如何地勇敢，也能看到他对于战地摄影师和世界各地冲突的思考。

砰砰俱乐部

这同样是一部关于战地摄影师的影片。根据1990-1994年间4位南非摄影记者的真实记录改编。砰砰俱乐部的来源，是因一家杂志社给他们做的一场访问，称其为“砰砰一党”，暗指枪声中的工作。相对于《战地摄影师》，这部片子更偏向于战争现场的演绎，让人直面战争的残酷。这群为了拍到一张照片而出生入死的摄影师中，肯在暴动中身亡，凯文因拍摄著名的《饥饿的苏丹》（秃鹫与小孩）而获得普利策奖，却陷入公众的道德指责，最终自杀。在这部影片中，信仰、道德、荣誉纠缠在一起，让我们看到那些照片背后故事的人生。

总统摄影师

这是一部关于美国总统摄影师的纪录片，以皮特·索萨为线索，让我们看到那些为人熟知的总统照片是如何被拍摄出来的。拍摄总统和拍摄普通人不一样，摄影师的作息时间需要与总统高度一致，每天几百张的拍摄，与其说他是在给总统拍照，不如说他是在记录历史。你可以从他的照片中看到奥巴马的感情流露，细致入微。从他的拍摄中，你可以学到很多通过摄影塑造一个鲜活的人的方法。

人造风景

这是一部关于工业的纪录片，主要拍摄在中国。摄影师用大画幅的相机冷静地记录下发展中国家的工业发展。没有特别震撼的视觉冲突，更多的是运用一种现在流行的“静静的观看”的方式。在摄影师的镜头下，巨大的工业产物密密麻麻却又充满秩序地展现在我们面前。这不禁让人深思个体与群体、人与自然的关系。这，也是摄影的意义之一。

东京日和

这是一部根据荒木经惟与他的妻子阳子的故事改编的电影，荒木经惟作为编剧也参与了电影的部分制作。与以往人们认识的那个猥琐大叔不同，这部片子里展现的是一个温情的荒木，是一部纯粹的爱情片。影片整体节奏平缓，细腻而温暖。我们可以看到一个拍摄那些所谓“视奸”照片以外的荒木，看他如何将摄影融入生活。在《我将是你的镜子》中，荒木谈到摄影，他坦言因为自己记性不好，所以需要用照片来帮助记忆。而这种记录本身，也成为了这位超高产的摄影师的标志。

一拍成名

这是一部选秀节目，一共八集，讲的是一群怀揣梦想的摄影师，通过时尚摄影比拼，获得丰厚奖金及为维多利亚的秘密拍照的机会。这个节目算得上是商业摄影师的一顿饕餮盛宴，10个不同的摄影师，根据节目组给到的任务进行拍摄，胜者将晋级，最差的将被淘汰。每一集都有富有挑战的拍摄任务，我们可以从摄影师的构思与沟通中学到丰富的实战知识，并且被他们的激情、技术与天赋吸引。摄影爱好者绝对不能错过。

我们都为比尔着盛装

这是一部关于纽约最著名的街拍摄影师的纪录片。这位老人刚于不久离开我们。这位纯粹的老人从六十年代起便开始在纽约街头拍摄各式各样的人，不论是社会名流还是街头路人，他关注的不是他们的出生和地位，他只关注他们身上美妙的着装。他住在一个狭小的阁楼，骑着第29辆自行车，穿着他便宜买的清洁工人穿的蓝外套，却丝毫不因为自己拮据的生活而烦忧，因为他对时尚最纯粹的热爱，纽约的各色名流都认识并尊敬他。“如果我的生命中没有时尚，就像人类文明没有开启过一样。它像是远离现实生活的避难所。”相信你看了这部片子也会为这位极端纯粹的摄影师所感动。