将于2月14日在中国上映的《爱乐之城》可谓获奖无数，获得了金狮奖，还包揽了全球奖7项奖项，理所当然也入围了奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳男主、最佳女主……一系列提名。
这么多国际大奖加持，这部影片本身已经取得了巨大的成功。只是这部影片的类型是歌舞片，歌舞片的素材在华语电影史上可以说并不多见，而在新世纪的中国商业片中更是被人遗忘。
在许多电影中都有画内音乐，但只有在歌舞片中音乐才完全处于中心位置。也就是说歌舞片的调性是一言不合就唱歌跳舞，并且把情节安插在歌舞场景里。
最为大众所知的歌舞片应该是周杰伦自导自演的《天台爱情》，这是国内首部票房破亿的歌舞类电影。电影中的音乐连演奏曲一起一共多达35首，遗憾的是这些歌曲很多都不在故事线上，周杰伦也没有用歌曲来构建故事，引导情节的起承转合。
与之相反印度电影《三傻大闹宝莱坞》也有歌舞元素，只是占比不大。在以往的印度歌舞片中，歌舞总是游离于剧情之外，而且舞蹈动作和音乐都非常民族化，限制了这种电影的受众范围。印度年轻人不喜欢这些东西，所以拍摄时导演找到了一些年轻的舞蹈设计师，按照流行的街舞风格重新编出各种高难度的舞姿，并且让歌舞表演溶于情节。
《爱乐之城》可以说是一部优秀的歌舞片，歌舞的元素占比很大，但完全与情节合二为一，歌舞推动着情节的发展，情节与歌舞衔接自然。
人物
电影人物关系非常简单，男女主角占比很大，配角几乎没有台词。演员的人选也很合适。瑞恩·高斯林饰演的男主塞巴斯蒂安性感迷人，低下头来弹钢琴的时候更是加分。艾玛·斯通饰演的米娅可爱美丽，追逐梦想的时候会发光。
故事
电影讲的故事也极为简单，这也是歌舞片的套路：在罗曼史中爱情占有重要地位。电影讲了一对男女相遇相恋互相鼓励追逐梦想，最后却没有在一起。
结构
歌舞片在结构上，通常以画内音乐和对话为主，线性叙事起主导作用，节奏性的运动和真实的情节联系在一起。通常会使用男女主人公相对的主观镜头，这种镜头将二者从开始时的对立引向最终的结合。《爱乐之城》中两人就是先是冤家式的斗嘴，后来坠入爱河。
值得一提的是，影片有两处如梦似幻的表演，男主和女主在边跳着舞边飞上了天空，在群星璀璨和朵朵白云中舞蹈，极为浪漫。
我最喜欢的是结尾的蒙太奇，五年后男主和女主再相遇时，女主坐在当初她鼓励男主开的酒吧里，看着台上弹琴的男主，他弹奏的是他们初见时的音乐，在这音乐中女主脑海中闪过了幻想中的美好结局，那是他们之间的另一种可能性，童话般的美好。这一段剪辑行云流水，极具美感。
主题
歌舞片大多关于梦想和爱，《爱乐之城》也涉及了这两个因素。相似的人总会不断相遇，他们一起互相鼓励，前行的路上提醒对方不要丢掉了最初的梦想。最后，他们各自实现了自己的梦想，却丢掉了爱情。
最能表达影片主题的场景是女主被星探发现，去试镜的时候唱的那首歌——《Audition》，这是点明主旨的音乐，也是最感人的高潮部分。
这首歌献给那些做着白日梦的痴人们
尽管他们看起来傻乎乎
这首歌献给那些隐隐作痛的心
关键是那一点点的疯狂
为了看到不一样的色彩
谁知道它能把我们引向什么妙不可言的生活呢？
电影给出了关于的梦想的答案，却没有给出解释他们为什么会分开，但是想想，这样的结局在电影里已有铺垫。毕竟一个去了法国，一个继续不断巡演，肯定会渐行渐远。豆瓣里有人说，十全十美是童话，有得有失是人生。我非常认同。
音乐
歌舞片中对音乐绝对重视，《爱乐之城》中的音乐连演奏曲一起一共有15首，各有类型都有，欢快的，伤感的，充满希望的，诉尽悲伤的……现在很多原声曲已经在网易云音乐火起来了，比如《City Of Stars》、《Audition》、《Someone In The Crowd》……
总之，这是一部让人眼前一亮的电影，画面唯美，制作精良，如果你不介意歌舞片这个类型，去看影院看看绝对完爆今年那几部贺岁档。当然歌舞片毕竟还是还没有真正走入商业电影中，普通观众不能接受也是正常，但是作为影迷错过则是遗憾。
