3技术型时评与传统时评的最大区别在于—–技术高于态度，随着读者的欣赏水平有所提高，希望时事评论中有更多的“干货”。这给技术型评论提供了发展空间。与此同时，很多具有不同专业背景人，写作能力也在加强，甚至达到专业文字工作者的水平。这些专业人才的出现彻底改变了时评写作的版图，比如物理学教授李淼老师、IT从业者师北宸老师等等，都是技术型时评优秀作者。

――咋整：如何成为年收入数十万的专栏作家

现实生活中有一个根深蒂固的误解，即中文系的学生要么整天看小说，要么个个都会写诗写小说什么的。其实历史上很多作家都并非中文系出身，而是半道出家。

不过，与学中文所不同，当记者对成为作家却大有帮助，文学史上不乏由记者转型为专业作家的大家们。

――十五言：十大记者出身的大文豪

写作不是可怜的事业，也不是穷人的事业。重建写作的尊严，最基本的前提是重建写作者的人格，而最基本的人格又建立在最基本的生存上。

――一个写作者真能靠写作养家糊口么？

自由职业是未来必然趋势。

――周冲：听说你也想辞职，做一个自由职业者

底层文学就是痛苦的文学，沉重的文学和穷人的文学。

――陈应松：非文学时代的文学痛苦

互联网时代是不存在怀才不遇的。

――齐帆齐：30岁学写作会晚么？

做选择，选择做和不做其实都是需要消耗意志力的，而习惯不用，习惯会变成一种本能

――摘自《意志力》一书

一个经典的面向人文科学的专业所提出的问题：学习文学、艺术或哲学能有什么实效价值？

――威廉·德莱塞维茨在斯坦福大学的开学演讲

文学最应该强调的是它的个性。我们为什么需要存在这么多的作家？我们为什么看了一本一本的作品，还要继续看？我想就在于每一个作家的共性特征不一样。每一个作家发挥自己的个性创作出来的作品也是不一样的，我们就可以感受很多新的东西，可以不产生重复感。

一部好的文学作品，有一个最重要的特征，就是应该有非常丰富的，非常新鲜的思想。好的作品往往不是一滩清水，一眼就可以看到底。好的文学作品应该是浑浊的，一眼看不穿的。

每个人必定找到自己的方式。无非离不开，第一是阅读，第二生活，加一条就是冥思苦想，再加一条就是反复地磨练，如果再加一条就是从模仿开始。

小说你说它复杂也非常的复杂，概而言之，无非就是小说要有思想，小说要研究人的情感，表现人的情感。小说最终要塑造人物，要追求独特的文体，小说要研究它的结构。在我个人创作当中感受到的就这么多了。

――莫言在网络文学大学上的演讲

我有的时候也把自己或者把作家比作工匠。因为工匠可以做一个桌子,可以做一个小船,我们作家通过词语可以构造人生。”

――勒.克莱齐

作家眼界的深度与宽度决定了写作的高度。

――刘震云回忆大学时他的恩师吴组缃先生说过的话

中国作家多数生活经验都很丰富，问题是当你的感情饱满、生活经验饱满、也有才华的时候，未必能写好小说。因为还有技术问题。“有这个基础，可能会使小说创作变成可以稍微掌控的事情。”

――王安忆对写作培训班的评价

杰里·克利弗一直在研究小说创作的过程，他分析，每个作家获得成功的基本要素都有共同点，即一是写作的欲望，二是写作的技巧。

――人民日报：写作课能培养大作家么？

大家用的技巧一样，但是故事不一样。每个人的情感模式不一样，每个人的人生经历不一样，写出来的作品就不一样。有天赋的人可以成为伟大的作家；没有天赋也可以写得很好。也许你的作品不伟大，但是写得足够好。”

――杰里.克利佛评价写作培训班

心灵鸡汤偶尔喝喝，是挺补的，喝多了是有毒的，之所以那么多人喝，从某种程度上说明了社会精神危机、人文危机的严峻性和解决心灵问题的办法偏差。很显然，沉迷于喝心灵鸡汤，还不如多想象困难，那是更加需要勇气的，虽然痛苦，也看似消极，但可能更加有助于解决问题。

――微信“半梦半醒陈泽”

文学的过程就是通过黑暗去寻找光明。“我们如果通过光明去寻找光明是永远寻找不到光明的，我们只能通过黑暗通过病态去寻找光明才能真正寻找到光明。”

――郭晓冬“文学是一种苦难”

“几乎所有的人都认为，儿童文学是让儿童快乐的一种文学。我一开始就不赞成这种看法。快乐并不是一个人的最佳品质。并且，一味快乐，会使一个人滑向轻浮与轻飘，失去应有的庄严与深刻。傻乎乎地乐，不知人生苦难地咧开大嘴来笑，是不可能获得人生质量的。”

――安徒生奖获得者曹文轩演讲

儿童文学中“苦难阅读”不可缺少。一部文学史，85%都是悲剧性的。儿童文学也不例外，当我们提到那些名著作品时，都是如此。比如安徒生童话中，《海的女儿》、《卖火柴的小女孩》，都是给人带来忧伤和痛苦的。再比如《夏洛的网》、《时代广场的蟋蟀》、《小王子》都有一些淡淡的忧伤。当我们在说忧伤时，并不是让孩子绝望、颓废的，而是一种对生命的体验和认识，生活本来就不是很容易的事情，这是成长必须经历的阵痛。”

――安徒生奖获得者曹文轩演讲

愤怒出诗人，苦难出作家。

――兰世立

一篇作品不是发自作家心灵深处，还有什么生命力呢？

――“茹志娟”

上高中之前我是个沉默和内向的孩子，不说话，甚至有点自卑。”于丹说自己不说话是因为没有说话的环境。在那个特殊年代，父母都被下放，周围也没有幼儿园可上，只能和姥姥在家，“我因为孤单而读书，认为人与人之间存在误读，但是书籍永远不会背叛。”

――于丹“我是好学校里的“差生””

“文学是一块净土，又是一座高山，也许我不会攀上巅峰，但我会全力以赴，奋力拼搏。”

――高玉宝

里尔克在《秋日》一诗中写道：“谁此刻没有房子，就不必建造，/谁此刻孤独，就永远孤独”。这正是他漂泊生涯的写照。

――里尔克《秋日》

我认为，苦难是一种财富，从某种程度上来说，苦难成就作家。所以，不要害怕、畏惧你所要经历的生活，不要像鸵鸟一样把头埋进沙子里来逃避苦难。”

――朱秀海“苦难成就作家”

“人活在世界上重要的不是活的好，而是活的多。”

――加缪

他启发了很多现代小说家，幻想可以成为写作的源泉。对于那些缺乏生活经历、生活平稳的作者来说，想象力几乎成为他们的救命稻草。更多时候，幻想与想象是一种天赋，这种天赋可以让一个坐在书斋里的人闻到青草的芬芳，血液的腥味，听到精神病人的呓语，看见颓废者苍白的脸庞。

――后人评价卡夫卡

幻想不可能凭空而想。小说往往是隐喻。要想赋予隐喻更多意义和解释的余地，需要作者自身的积累，这是一个长期的过程，而不是写作时拼命把各种主义往上粘贴。写作过程就是这么神奇，那些平时的思考都会在不知不觉间在作品中体现，谁也说不清这个过程。想象也能有主题，也能有要表达的理念。

――幻想与写作的关系

从来没有人读书，只有人在书中读自己，发现自己或检查自己。

――罗曼.罗兰