9月1日，诺兰新作敦刻尔克正式登陆中国。

当天一大早，我就走进IMAX影院了。故意选了人最少的场次，进去后果然如我所愿——冷冷清清不过六个人。

我以几乎是以包场的环境，欣赏了这部在海外评论居高不下的作品。

IMAX场，爽得飞起。

事先提醒一下，这部电影75%的内容运用了IMAX拍摄，相信我，不看IMAX就是在浪费钱。

一览无余的视觉享受，无可挑剔的音效体验。（去过的都深有感触，你们的耳朵还好吗？）

影片的第一声枪响，吓得我差点从椅子上弹起来。没想到，人生第一次上战场居然是在电影院……

■ 「展示，不要告诉。」——这是诺兰最简洁的剧本

《敦刻尔克》是诺兰除《追随》外最短的作品，一共107分钟。剧情简炼单纯，没有深刻的大道理和充满哲理的台词。

诺兰最初本想不写剧本直接即兴拍摄，结果被身为制片人的妻子臭骂了一顿，最后还是乖乖提起笔，飞快的完成了剧本创作。

然而，只有76页。

不少人都知道，好莱坞的剧本格式非常严格。

就一般的故事片而言，一部影片的剧本大概是一百二十页。差不多每页对应银片里的一分钟。大情节的影片都是设计为四十到六十个场景，组合成十二到十八个序列。

76页的剧本，确实是短了点。

就连诺兰自己也说：“我只写了76页的电影脚本，这是我以往整个剧本的一半长度，因为我不想用语言去说这个故事。”

——「展示，不要告诉。」

这是所有作家创作的宗旨。在电影中，这句话的含义是指：“人物和摄像机共同展现真实。”

诺兰的电影一直有解说过度的评价，而他自己也并不讨厌自己的这个风格。不过，这次他想尝试点别的东西了。

全篇107分钟，台词可以用吝啬二字来形容。

取代台词的，是演员精湛的演技和镜头调度所形成的“无声的语言”。一个眼神，一个动作，把人物的心理状态交代得清清楚楚。

■ Shepard Tone——八度重叠的技巧运用

诺兰的老搭档，德国配乐大师汉斯·季默，曾与他共同合作了蝙蝠侠三部曲，盗梦空间，星际穿越等多部作品。这次，敦刻尔克的配乐也是由这位大师负责。

听蝙蝠侠黑暗骑士的配乐时，我偶然得知了这个名词——Shepard

Tone（八度重叠）

这是由心理学家 Roger Shepard命名的一种听觉模式。这是一种由不同八度音的正弦波重叠组合后的声音，用基本音调播放时，音调会高低移动，给人产生一种在音调在上不断上升或下降的听觉幻觉段。而这段声音，实际上并没有高低变换。

在电影电影“黑暗骑士”（The Dark Knight Rises）中， Bat-pod（蝙蝠侠的摩托车）不断加速的引擎声，就是用Shepard Tone音调制作的。

不得不说，大师就是大师。运用Shepard

Tone，汉斯·季默牢牢抓住了观众的内心。

敦刻尔克的配乐就如同彭罗斯阶梯， 不停的在上扬，上扬……时刻提醒着观众：后头要搞事情了！

敦刻尔克的配乐与影片的契合度很好，并没有喧宾夺主之意。以至于在观影时，会不由自主地忘记背景音乐的存在。等你回到家，打开它的原声集，音乐又把你带回到敦刻尔克。一闭上眼，先前看到的东西，全在那儿了。

这次，Shepard Tone的理念不仅运用在了配乐上，在叙事结构上也同样如此。

■ 非线性叙事—— 三个角度，三个不同的时间线

诺兰对时间的痴迷早在记忆碎片里就显露无疑。

而这次，他依旧不遗余力。

非线性叙事，陆、海、空三个角度，时间跨度分别为一周、一天、一小时，同时进行的三个时间线。

三条故事线分别对应着不同的主要人物，故事线相互呼应，高潮迭起，相互缠绕，最后同时叠加，达到高潮。

诺兰打乱故事的时间线，硬是把战争片拍出了悬疑片的味道。

■ 战争——这本来就是最好的冲突。

好的剧本，一定有高级的矛盾冲突，且冲突要越剧烈越好。影片在一开始就向观众们展现了一个巨大的矛盾——战争。

战争是人类矛盾冲突最大化的产物。对于战场上的人来说，战争，本来就是一部无法猜中结局的悬疑片。

战争是随机的，你完全不知下一秒会发生什么。

它是野蛮的，是混乱的，是个人力量所无法改变的。

就像是一场龙卷风，当你察觉之时，它已经深入到了你的眼前。

你毫无征兆地被卷入，在旋风中挣扎，呐喊，被搞得晕头转向。

你不知道风暴何时会停，也不知道自己能否在这场灾难中存活下去。

战争的难以预料，命运的耐人寻味。这才是诺兰想要带给我们的东西。

诺兰同许多参与战争的人交流过。他发现，真实情况是混乱和无序，大部分时候是恐惧与无助。

看不到敌人在哪，不知道自己要去何方，也不知道自己身处何处。就连战争的结果，也需要别人来告诉他们。

这与在台词中公然写着“八年抗战就要开始了”的国产神剧不同，每一个细节都是那么的真实。

■  人物的真实举动——追求本能，而非英雄主义。

影片里，个人被淡化了。甚至可以这样说，这部影片，没有具体的个人。

影片中的每个角色都没有交代他们的过去，稍微提及的，也只有马上领便当的乔治。你能看到的，只是一群形形色色的人，抱着同样一个目的，展开了不同的行动而已。以至于看完影片后，你会发现自己根本没有记住角色的名字。

这并非一部弘扬主旋律的战争群像片，里面没有个人英雄主义。

如诺兰本人所说，他只想还原历史，而非批判战争。

这部影片里，诺兰淡化了正邪的对比，淡化了战争的残酷。

全片中，你看不到希特勒，看不到丘吉尔，看不到德国士兵的一个正面镜头。

没有枪林弹雨，没有鲜血直流，没有英雄的冲锋陷阵，更没有烈士的舍生取义。

因为，在人性面前，这些都太空了。

喜欢战争的，都是没有上过战场的。

因为命令，他们冲锋陷阵，尽力杀敌。往往最后连是输是赢都不清楚。

大势已去，面对步步逼近的敌军，他们只想逃，想方设法地逃，不顾一切地逃。

海的对岸就是自己的祖国。

又有谁甘心尸首异处？

可如此地靠近自己的家园，望穿秋水，却无法到达。

活着回去，这成了所有人唯一的念头。

■ 他并非最好的诺兰，但他依旧还是那个诺兰。

影片没有想象中那么惊艳，也没有诺兰一贯的结尾高能。

情节十分紧凑，不断上升的配乐始终让人保持着高度的紧张。但相比以前，似乎多了一些喘息的机会。在全程高能的配乐烘托下，影片的高潮也变得稀薄了很多。

更重要的是——故事的张力似乎有些平淡了。

也许，是我太贪心了吧？

我们是站在“被剧透”的情况下来欣赏这部影片的，敦刻尔克大撤退的结局，我们其实早已知晓。

对于一部历史题材的电影，要诺兰来个大反转的结局显然是有些贪得无厌了。

诺兰不是一个会让观众失望的导演，他牛就牛在化腐朽为神奇。

编剧经常碰到的难题就是如何避免陈词滥调。而诺兰的作品，似乎每部都会让人感到惊奇，因为他总是会创造点什么，打破点什么。

如果说记忆碎片是时间线与叙事结构创新，蝙蝠侠三部曲是反主流的超级英雄，盗梦空间是梦与现实的界线，那敦刻尔克就是——战争中个人的真实展现。

作为他第一次尝试的战争题材电影，诺兰身兼三职，一人承包了电影的导演、编剧、制作的工作。对于自己玩过的花样，他从未止步思考。这次的电影，感觉更像是诺兰的一次尝试。

到目前为止，诺兰依旧很稳。

诺兰出品，必属精品的招牌依然闪着耀眼的光芒。

这并非最好的诺兰。

因为诺兰，我相信，

下一部会更好。