2017.03.22.
第五章 魏晋风度
一、人的主题
1. 魏晋历史背景
魏晋时期，分裂割据、各自为政、世代相沿、等级森严的门阀士族阶级占据历史舞台中心，经济、政治、军事、文化和整个意识形态，包括哲学、宗教、文艺等都经历着转折。社会变迁在意识形态和文化心理上的表现是占据统治地位的两汉经学的崩溃，取而代之的是门阀士族地主阶级的世界观和人生观。魏晋是一个思想活跃，议论争辩风气盛行，哲学重新解放的时期。
2. 人的觉醒
魏晋时期产生了一种真正思辨的、理性的“纯”哲学；以及一种真正抒情的、感性的“纯”文艺。
（1）魏晋诗歌
《古诗十九首》和苏李诗（西汉苏武、李陵二人诗体的合称）在对日常时事、人事、节候、名利、享乐等咏叹中，直抒胸臆，深发感喟，抒发出一种性命短促、人生无常的悲伤。抒情诗在此时开始成熟。
魏晋诗歌所表达的世界观、人生观的核心是在怀疑论哲学思潮下对人生的执着。表面看来似乎是颓废、悲观、消极的感叹中，深藏着它的反面——对人生、生命、命运、生活的强烈欲求和留恋。它们正是在对原来占据统治地位的奴隶制意识形态（经术、宿命、鬼神迷信、道德节操）的怀疑和否定基础上产生出来的。正是对外在权威的怀疑和否定，才有内在人格的觉醒和追求，即在怀疑和否定旧有传统标准和信仰价值的条件下，人对自己生活、意义、命运的重新发现、思索、把握和追求。
（2）魏晋之人
讲究脱俗的风度神貌成了一代美的理想，以漂亮的外在风貌表达出高超的内在人格是当时门阀士族阶级的审美理想和趣味。他们的心思、眼界、兴趣由环境转向内心，由社会转向自然，由经学转向艺术，由客观外物转向主体存在。
魏晋风度：潇洒不群，超然自得，无为而无不为；药、酒、姿容、论道谈玄、山水景色。
（3）魏晋哲学
外在的任何功业事物都是有限和能穷尽的，只有内在的精神本体才是原始、根本、无限和不可穷尽，有了后者才能有前者。玄学替代了经学，本体论（内在实体的追求）取代了自然观（外在世界的探索）。
（4）魏晋美学
- 造型艺术的美学理论和原则：“以形写神”、“气韵生动”。人物画在此时开始成熟。
- 语言艺术的原则：“言不尽意”
二、文的自觉
文的自觉：美学概念，展现为讲究、研讨、注意自身创作规律和审美形式的过程。非单指文学，其他艺术，特别是绘画与书法，同样从魏晋起表现着这个自觉。
1. 为艺术而艺术
相对于西汉文艺“助人伦成教化”的功利艺术而言，魏晋时期“为艺术而艺术”。诗文具有自身的价值意义，不只是功利附庸和政治工具。
自魏晋到南朝，讲求文词的华美，文体的划分，文笔的区别，文思的过程，文作的评议，文理的探求，以及文集的汇纂。
2. 魏晋文学
（1）文学与自然
汉赋以自然作为人民功业、活动的外化或表现；
六朝山水诗以自然作为人的思辨或观赏的外化或表现；
宋元以后，自然与生活、情感融为一体。
（2）魏晋文学的审美因素
魏晋五言诗、六朝骈体的发展，使得灵活而工整的对仗成为汉文学的重要审美因素。
3. 魏晋绘画：谢赫六法——气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移模写
4. 魏晋书法：飘逸飞扬，逸伦超群，神清气朗
三、阮籍和陶潜
陶潜和阮籍在魏晋时代分别创造了两种迥然不同的艺术境界，一个超然事外，平淡冲和；一个忧愤无端，慷慨任气。他们是魏晋风度的最佳代表。
- 陶潜：在田园生活中找到了人生的快乐和心灵的慰藉，田园景色在他笔下不再作为哲理思辨或徒供观赏的对峙物，而成为诗人生活兴趣的一部分。
- 阮籍：外表装饰得轻视世事，洒脱不凡，内心却强烈地执着人生，非常痛苦。
