文创产业爆发的入口已经启动，但真正去尝试的，则是少之又少。为什么？文化产业的核心在内容，动力在创意，盈利在IP。各地的文旅景区、文博单位以及地方文化部门近些年每年举办的各类文创产品设计大赛不少于500场次，累计投入产品设计及竞赛费用超过10亿元以上。
投入并没有带来对等回报，大赛的设计作品转换商品不到3%，获奖产品转换率也不到15%。绝大多数设计停留在样品展示阶段，更多设计只是效果图便束之高阁。
为何我国文创设计产业会在供应链上遭遇重挫？
我国文创产业当前大部分资源集中在设计；对于产品生产销售重业务环节，鲜有机构愿介入。
艺术家、插画师、产品设计师、文博场馆、影视动漫、城市主题文化、企业形象、文旅景区、特色文化等IP都成为当前文化产业的热门之选，消费欲望也非常好，但是传统制造业者则继续被网络挤压，被迫接受外单压货压价，销售终端则无奈地选择义乌。
由于供应链缺失导致了一种消费停滞，表现为对互联网低端低俗产品的厌倦，以及对实体销售和消费服务的嫌弃，这以消费倾向已经导致整体社会消费欲望麻木。
设计师对于成果应用一开始就缺乏对供应链的思考和连接，通常他们不会从供应链基础构成-材料、工艺、设备、技术和成本出发去设计一款产品。商业成果分工只完成了部分，也造成了工作成果的严重缺陷。
文创产品供应链管理如何解决？
文创产品的最关键，是担心设计出的产品卖不动，形成存货风险。那么解决问题的方法是什么？
资料来源于《老黄的文创江湖》
出书训练营：常潇
