音  乐  剧

    音乐剧，亦称歌舞剧，是以一种舞台的艺术形式，结合了歌唱、舞蹈、对白、表演等。来通过歌曲、台词、音乐、肢体动作，舞台布景等。讲述剧中的情节和矛盾冲突，以及剧情人物所蕴含的情感表现，来传达或是演绎给观众们的一种音乐剧。由于是在音乐剧中所演绎的爱情、伤感、幽默、抨击、讽刺、愤怒、轻松、搞笑、夸张等主要表演形式，所以是一种很受人们喜爱和欢迎的通俗易懂的音乐剧。音乐剧在全世界各地都有上演，但演出最多的地方还是美国纽约的百老汇和英国伦敦的西区。

      我们十分熟悉并在记忆中留存的西方音乐剧就有《音乐之声》《放牛娃的春天》《悲惨世界》《歌剧魅影》《西贡小姐》《猫》等。以及中国的《小二黑结婚》《兄妹开荒》《木兰从军》《白毛女》和《刘三姐》等。这些音乐剧有些被搬上了银幕，剧中的许多歌曲，也被大家熟悉和久经传唱。可谓是脍炙人口，流传甚广。

    我们都知道，在上个世纪的二十年代初，美国百老汇上演了一部《西区故事》，它标志着音乐剧艺术最佳发展阶段的开始。据说，作者是根据莎士比亚的名剧《罗密欧与朱丽叶》中获得的灵感。地点也从维罗那古城变为现代的曼哈顿西区。人物关系由原剧中的两个世代宿怨移植为落后和贫穷的移民集聚地的两个青年团伙为争夺地盘而恶斗的故事。男主人公托尼和女主人公玛利亚分属同一个群体，最后都以悲剧而告终。此剧在1961年被拍成电影，并荣获十项奥斯卡的大奖。

    我以为，在影片的《西区故事》中，融汇了复杂的爵士节奏和富有冲击力的音响律动。歌曲又深刻地揭露了人物内心的情感活动，并将音乐完全置于剧情之中。虽然剧中使用了大量的是爵士音乐，却不追求听觉的效果，给了观众以细细咀嚼的余地。特别是剧中的那几首歌曲，如；《玛利亚》《今晚》《阿美加利》等，都是些韵味十足的，百听不厌的，千姿百态的，从舞台到银幕都展示了音乐剧的这一独特的，擅长于音乐与舞蹈来表达人物情感的，戏剧冲突的，故事发展的，或是有时语言也无法表达的强烈情感，内心感受，心理活动等，都利用音乐与舞蹈这一艺术的形式来表达。在戏剧表达形式上，音乐剧是属于表现主义的。

    音乐剧《音乐之声》，大概是最为熟悉的，也是伴随着我们一起成长的一部美国音乐剧。尤其是一首活泼可爱的《叨唻咪》和一首家国情怀的《雪绒花》，不知感动过多少那一时代的人。

    我们也都知道，第一次世界大战之后，音乐剧的表现手段从欧洲为主逐步地移向美国为主，并在美国得到了高度的发展。特别是有些剧情中加入了大量的民间歌舞和爵士音乐等，才使得黑人褴褛时代的游吟和忧伤的灵魂音乐的蓝调盛行。以至于再后来的摇摆乐也有着强烈的黑人音乐的背景，以一曲旋律深沉的，苍劲悲切的《老人河》最为著名。

    我也以为，英国的作曲家韦伯所创作的音乐剧《猫》，大概是音乐史上最为成功的一部作品之一，也被大家一致公认为是音乐剧的代名词。

    这是一部非常适合十岁以上的孩子和大人们一起去观看的音乐剧。该剧中共有二十一首旋律优美而动情的歌曲，每一首歌曲都是一种情绪的载体，尤其是那一首最为经典的《回忆》，不知打动过多少人的心灵。歌中唱到；夏日阳光穿过树林，又一个清晨在等待，犹如破晓时分的花朵。记忆淡去，触碰我吧，让我重享往日记忆的美好时光。这悠扬凄美的歌声，把一个既有风光青春，又有年老之后，孤苦伶仃的老猫的凄凉和坎坷表现得淋漓尽致。她即表达了对天堂的向往，又对生命中不可抑制的激情，充满了宿命感。可以说，这首歌曲是全剧的转折点，也是全剧的高潮点。因为所有的观众听完了这一首歌曲之后，也都会因此而发生改变。

    在中国也有不少优秀的音乐剧，尤其是一部讲述广西壮族民间，所传说中的歌仙刘三姐和情郎阿牛哥的爱情故事而改编的音乐剧《刘三姐》。它歌颂了刘三姐美丽善良，正直勇敢，勤劳智慧，以及超人的歌唱才华，也展示了我国少数民族艺术的绚丽多彩和桂林山水的秀美神韵。多少年都过去了，但剧中的《山歌好比春江水》《山歌不唱愁更多》《世上哪见树缠滕》等歌曲，都是我们这一代人中不可多得的记忆和丰厚的遗产。

    当然有时间的，也去欣赏欣赏法国的音乐剧《放牛娃的春天》，也是一个不错的选择～