德国作家黑塞的作品大多以自己的经历为背景，探索人的生存困境及解脱之路，力图给人以启示与思考。
他的小说《艺术家的命运》同样是这样的作品，加上翻译得十分到位，丝毫没有违和感，读起来实在是酣畅淋漓，很是过瘾。
《艺术家的命运》以一名艺术家的家庭生活和艺术生活为主线，以敏锐细腻的笔触描绘出艺术家对艺术的执着追求，对家庭不和谐的痛苦感受，对小儿子真挚热烈的爱。其中的心理描写与家人、朋友之间的对话非常到位，让人有身临其境之感。
冷淡失和的婚姻、眼里只有孩子的妻子、讨厌自己却和妈妈站在一起的大儿子、活泼可爱同时也很敏感的小儿子、看到真相劝自己出逃的朋友、献身绘画艺术，把自己孤立起来，但是又渴望感情的自己。小说描绘了一个艺术家的丰富敏感的内心世界，他对艺术有自己独到的见解，远离亲情，长时间艰苦地作画。他是画家，画画是他的使命，即便婚姻不美满，大儿子和自己对立，小儿子渐渐远离自己，他还是要忘掉一切，拿着画笔，孤独地投身于心灵的那个神秘世界，疲惫地画完了一幅大作，他竟然不知道应该和谁一起分享这份艺术的杰作。艺术带给他的是解脱，也是隔离他与家人情感的藩篱。
在他的心里，妻子和两个儿子才是一家人，他只有小儿子，小儿子爱他，他爱着小儿子，但是孩子同时爱着妈妈，对他的爱不是唯一的，而且面对着沉浸在艺术创作中的父亲，他感觉到的是父亲冷峻的眼神，他对父亲感到失望了，即使他的父亲是爱他的，但是他们之间隔着艺术的鸿沟。孩子一方面嫉妒放假回家粘着妈妈的哥哥，一方面对父亲偶尔的冷落感到不理解，孩子敏感的心受到了伤害。
黑塞对于人物的心理刻画极其细腻，通过这样的一个家庭，探索了一名艺术家所处的环境、内心的追求与挣扎。在这个家里，没有人能懂他，没有人懂他的画。有一个细节给我印象颇深: 有一天，他坐在餐桌旁吃罢饭，凝视着对面墙上很久以前给妻子画的一幅油画，他感觉应该把里面的一束黄花去掉才协调，而在妻子眼中 ，只有那束花才是最美的。这个细节暗示了他与妻子之间的审美差距。他的妻子除了孩子之外几乎没有自我。大儿子热爱弹钢琴，对于父亲的画没有任何兴趣，小儿子不喜欢画室里面的气味，不知道为什么父亲一旦画起画来，就像变了一个人，眼神不再温柔，对他也缺乏平时的耐心，仿佛把孩子尽快打发走才能松一口气，孩子对父亲失望了，本想独占母亲的爱，却被哥哥抢走了。而且孩子一点儿也不爱画画，只想像一只鸟一样自由自在。父亲是孤独的，形式上、实质上都是。他只有艺术，艺术就是他的精神家园。他的画在市场上很值钱，可是他的情感没有归宿，没有一个亲人能理解欣赏他的画作，甚至他最爱的小儿子也在渐渐远离他。
世俗的世界与艺术的世界是两个世界，亲近艺术就会远离世俗生活，艺术家都是孤独的，不容易被理解的。艺术家对于世界的理解和爱根据不同的天分通过不同的形式来表达，作曲、作画、摄影、舞蹈、文学，艺术家需要孤独来沉淀自己的思想，另一方面，作为一个人本就需要爱，当得不到的时候，往往会更深地陷入艺术的世界，其作品越发会呈现出深刻的思想。
艺术家的命运是属于艺术的，艺术家的人生之路是孤独的。能充分解释其作品的也只有艺术家自己，他们通过作品向世界敞开自己的内心，艺术也是痛苦的结晶。
黑塞的思想是十分深刻的，对于人生困境有着充分的认识，对生活的观察是细致入微的，他的表达毫不夸张造作。无论是文字还是思想，他都无愧于诺贝尔文学奖得主的称号。他是我最喜欢的作家之一，也是最有思想的作家之一。
