前几天遇到一个关于白居易作诗老妪能解的问题。
中唐大诗人白居易作诗有个习惯，就是先给老婆婆听一听，然后根据老人的反馈进行修改 。
这个很像现在的市场调查，在目标客户群中，进行抽样来调整市场策略。听说外国人拍电视剧也是这样，一周放一集，不好的话立马停拍。好的话可以继续拍上十几季。
一、老妪能解
老妪能解这个故事，最早出自宋朝诗僧惠洪的《冷斋夜话》卷一：
白乐天每作诗，问曰解否？妪曰解，则录之；不解，则易之。
听完这个故事第一反应是什么？说明白居易作的诗浅显易懂 。
解，这个字容易产生歧义，是老妪听了白居易读诗能解呢？还是老人自己阅读能解呢？
没有更多的资料介绍这个老婆婆是什么身份，如果象蔡文姬、李清照那样的老婆婆，我们要肃然起敬。
但是，从这个故事的本意可以感觉出，这个老人识不识字都很难说。大诗人把作品读给老人听，她说听懂了，表示白居易写诗如同大白话一样，人人可以听明白。
人人可以听懂的诗，是民间歌谣具备的特点，接受的方式是听，而不是读，所以对老妪的要求并不高。
二、读者的文化水平不高。
有人说，大家对于白居易的诗有两个误区：第一就是老妪能解就是好诗，其次，白居易诗高明，所以在日本广为流传。
不过，有人认为，这两个故事并不能证明白居易的诗有多么好。
而是因为读者的文化水平不高。
因此深奥一点的诗歌，老妪便不能解，而且古代的大多数日本人也搞不懂。所以浅显的诗，老妪能听懂，在日本也就流传的比其他诗人的作品广。
说到这里，不由想起宋朝人评价柳永： 凡有井水处，即能歌柳词。
柳永为举子时，多游狭邪，善为歌辞。教坊乐工每得新腔，必求永为辞，始行于世，于是声传一时。余仕丹徒，尝见一西夏归朝官云： 凡有井水处，即能歌柳词。’ （叶梦得 《避暑录话》）
曲高则和寡，通俗则易懂。
三、隔与不隔
当然，通俗未必不好，高雅未必一定好。王国维谈到诗词的时候，就提到了一个“隔”的概念。
《人间词话》第四十篇中，王国维这样说道：
问“隔”与“不隔”之别。曰：陶谢之诗不隔，延年之诗稍隔矣；东坡之诗不隔，山谷则稍隔矣。“池塘生春草”、“空梁落燕泥”等二句，妙处唯在不隔。
词亦如是，即以一人一词，如欧阳公《少年咏.咏春草》上半阙云：“阑干十二独凭春，晴碧远连云，千里万里，二月三月，行色苦愁人”，语语都在目前，便是不隔。至云“谢家池上，江淹浦畔”，则隔矣。
为什么这样说呢？很简单，对于老妪来说，“ 千里万里，二月三月，行色苦愁人容易理解，但是听到“谢家池上，江淹浦畔”可能就有点莫名其妙了。
谢家池上，说的是谢灵运诗“池塘生春草”； 江淹浦畔，说的是江淹《别赋》中名句：“春草碧色，春水渌波，送君南浦，伤如之何！
这两句还是咏春草，学识不够的人，可能听不出其中深意，不识字的老妪又如何能解呢？或者老妪误解呢?
所以王国维说：至云“谢家池上，江淹浦畔”，则隔矣。
套用上面的话，隔，未必不好，不隔，未必一定好。顺口溜都不隔。
四、两个极端
白居易的诗老妪能解，日本流行。于是有人说，如果拿出李贺的诗来，估计老妪和外国人就蒙圈了。
明朝内阁首辅李东阳在《怀麓堂诗话》中说：
唐诗，张文昌善用俚语，刘梦得《竹枝》亦入妙。至白乐天令老妪解之，遂失之浅俗。
李长吉诗，字字句句欲传世，顾过于刿鉥,无天真自然之趣。通篇读之,有山节 藻梲而无梁栋,知其非大道也。 作诗必使老妪听解，固不可。然必使士大夫读而不能解，亦何故耶？
李东阳说，张籍善于用民间的口语、俗语。刘禹锡的竹枝词也有这个特点：
楚水巴山江雨多 ，巴人能唱本乡歌 。今朝北客思归去，回入纥那披绿罗。
不过，到了白居易这里，以至于老妪能解，未免浅俗了。
又说李贺诗，又过于修饰雕琢，并非诗家之道。老妪能解固不足取，可是你李贺作诗，搞得士大夫也云里雾里，是不是也有点过分了呢？
这又是两个极端。
五、岂渉猎浅才者所能到耶！
四库全书集部八中，似乎是纪晓岚谈到这个故事时，为白居易打抱不平：
乐天毎有所作，令老妪能解则録之，故格调扁而不高。然道情叙事、悲欢穷泰，如写出人胸臆中语，亦古歌谣之遗意也。岂渉猎浅才者所能到耶！
纪晓岚说，白乐天作诗老妪能解才留下来，所以格调不太高。但是他能够写出人的真情实感，令读者们产生共鸣，这正是古歌谣的特点。
纪晓岚认为，既能够老妪能解，又能“写出人胸臆中语，”并不是才力浅的人所能做到的。
结束语
诗和词，最先都是唱的，文人雕琢过甚用典过多，结果大家都听不懂了。元朝又兴起了曲。
试想台上唱戏，如果台下的人都听不懂，还能流传吗？唱出来的东西，靠耳朵来接受，因此要浅显很多。
老妪能解，说明白居易更注意粉丝的接受程度。因为浅显的作品容易理解，也更容易流行。深奥的作品需要有一定的文学修养才能领会，自然曲高和寡。
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