“伟大的意大利的左后卫，他继承了意大利的光荣的传统！法切蒂、卡布里尼、马尔蒂尼在这一刻灵魂附体！格罗索一个人，他代表了意大利悠久的光荣传统！在这一刻，他不是一个人在战斗！他不是一个人！”
前一秒还是云淡风轻，下一秒却是雷霆万钧。
借用黄健翔在2006年世界杯八分之一决赛意大利对阵澳大利亚比赛时的经典解说词，“伟大的中国演员，他继承了中国光荣的传统！葛存壮、陈强、于洋在这一刻灵魂附体！葛优一个人，他代表了中国悠久的光荣传统！在这一刻，他不是一个人在战斗！他不是一个人！”从《顽主》、《活着》，到《甲方乙方》、《手机》，到《天下无贼》、《夜宴》、《非诚勿扰》，到《赵氏孤儿》、《让子弹飞》、《一步之遥》，再到如今的《罗曼蒂克消亡史》，作为一个演员，葛优可谓千变万化，践行着一个表演者的神圣使命，也因此广受好评。正如《南方人物周刊》所讲——葛优凭借喜剧出名，以正剧奠定他在影坛的地位。他为人平和、有话直说，没有星光，没有星气，他的言谈举止如同街坊一般。他耐人寻味的幽默来自对自我的嘲弄，而直言不讳则是他最具有吸引力的地方。
不过，此次演出《罗曼蒂克消亡史》中的陆先生一角，却是葛优有史以来最大的突破，葛大爷不再是以前的葛大爷，在这个全新刻画的人物肖像上，再也看不到原来葛优的影子，比如其骨子里的小人物象征，以及举手投足间展现的幽默。他突然间就变成了另外一个人，脱胎换骨般，如果不是因为对他熟悉得不能再熟悉，观众可能会忘掉他是葛优。也因此在刚开始观影的过程中，内心也总不免产生一些格格不入的异样感觉。但随着影片逐步深入，这种感觉也随之消散，葛优不见了，只有陆先生。
葛优是个优秀的演员，拍戏的时候他想的就是要演这个人，而不是演葛优——冯小刚如是说。冯小刚说出来的不仅是葛优的心声，也是每一个以表演为梦想的人的心声。但真正能做到这一点的，却是凤毛麟角，似乎也是一件不可能完成的任务。因为真正能够让观众记住或认可，进而奠定其事业成就成功与否地，往往都是那些带着鲜明个人风格或表演特色的东西。即使伟大如卓别林，也只是让后人想起他滑稽可笑的帽子、手杖、宽大的破礼服，以及那一小撮黑色的胡子和那永远的外八字。
而葛优似乎也是如此，与冯式喜剧的结合，把葛优的表演事业带上了巅峰，也因此葛优被扣上了一个擅长表演和刻画小人物的喜剧演员的帽子。对于这一点，葛优既显得无奈，却也坦然接受。其骨子里迸发出来的，与王朔、冯小刚如出一辙的文化基因，是他人生成长中的基石，也是他表演事业不断向前的推动力。他不能抛弃，只能隐藏。他像一头安静的猎豹，不时寻找着机会去突破。直到《罗曼蒂克消亡史》，他彻底地爆发，以往的小人物不见了，以往的幽默不见了，他成了一个安静的人，一个黑帮教父，一个始终淡定如水的大人物。
有人说，影片里的陆先生就是民国时叱咤风云的杜月笙，跺一跺脚上海滩都要抖三抖的青帮头子。但在葛优的身上，却根本看不出一丝一毫的威严和狠辣。他剃着平头，脸上的表情永远波澜不惊，甚至有些木讷。说话就像唠家常，语气平和。既不抽烟，也不喝酒，喝茶反是他的主要习惯。但没有人会因此忽视他，透过简洁朴素的影像，一种浓得化不开的黑暗气息，从四面八方扑面而来，仿佛置身两个不同的世界，前一秒还是云淡风轻，下一秒却是雷霆万钧。
影片中有两处场景尤其叫人记忆深刻。第一幕是在影片开始，陆先生为解决上海罢工问题，邀请周先生前来谈判，陆先生彬彬有礼，一派士绅作风，周先生信口雌黄，一幅流氓嘴脸。在双方似乎无法达成和解的情况下，随后的骇人场面接踵上演。但纵观前后，并没有出现以往黑帮电影中狂暴的血腥场面，反倒是通过喝茶、吃点心、喝酒等动作以及那只被砍掉的戴着玉镯的手来体现，整个过程看似轻描淡写，实则毛骨悚然。
第二幕则是影片接近尾声，日本投降后，当初作为日本间谍的陆先生妹夫被监禁在了菲律宾美军战俘营，他庆幸着自己还可以活着回到日本，但此时陆先生找到了他，并要求他签字，以便把他引渡出去。他知道只要签字就意味着死亡，他当然不想死，而且他认为陆先生已经拿他没办法，所以态度很嚣张。但殊不知陆先生早已成竹在胸，即使为了杀死他妹夫，不得不牺牲自己亲外甥的性命，他也在所不惜。随后一幕惨绝人寰的悲剧上演，是谋杀还是复仇，在那段凄迷苦楚的音乐声中，给世人留下久久的回响。
也有人认为，《罗曼蒂克消亡史》是向“美国最伟大的黑帮经典电影”《教父》致敬的影片，而葛优则是东方式的马龙白兰度。也许受中国文化和电影工业化局限，《罗曼蒂克消亡史》不可能产生如《教父》般的世界影响力，但就葛优个人的表演而言，他颠覆了自己，也塑造了一个可圈可点的荧幕形象。无疑这是一部难能可贵的值得欣赏的佳作，不过，遗憾的是，在《长城》、《西游伏妖篇》、《功夫瑜伽》、《大闹天竺》等商业大片的前后夹击下，《罗曼蒂克消亡史》并没有取得太理想的票房。但不管怎样，这是一部诚意之作，感谢程耳，感谢葛优，为观众带来了不一样的精神食粮。
