题记:《Lu》以及《冒险时间》、《封印》，是《Reloaded》专辑中通往B-Side鹿晗的最佳途径。
两年前，第一次购买数字专辑，就是鹿晗的《Reloaded》系列，当时数字专辑这个概念还很新鲜，之前国内也很少有专辑将混音、母带等幕后人员交代得这么清楚，这是很郑重地做音乐的态度。鹿晗首发专辑就给人耳目一新的感觉，比如这首《Lu》，完全不是之前华语歌手翻唱、改编外文歌曲的路数。可能有人觉得这首歌不够本土化，会水土不服，鹿晗本来就不是传统认知范围内的流行歌手，《Lu》也完全没有想要街知巷闻的意思，歌词用哪种语言，要看编曲和beat的需要，能完整地传递意图就是好的，鹿晗不给自己设限，《Lu》也不。
乍听之时，《Lu》的潮流范儿很容易让人直接跨越国界，一下子想到欧美电子音乐的时局：白人几乎占领了电子音乐行业，并大肆运用黑人音乐的精髓。这首歌的beat，出自在欧美电音圈子颇为知名的Team Supreme成员之手，这一票儿音乐学院高材生们，通过Beat cypher磨练出的精湛技艺，在《Lu》这首歌里体现得淋漓尽致。旋律有美式流行歌曲的味道，底鼓和HI HIT是纯正黑人说唱的用法，和声和贯穿始终的钢琴Loop又有点欧式风格，这些特色被恰到好处地融合在了一起。官方介绍的“极为纯正的美式风格”，诚非虚言，听起来和华语音乐唯一的关系，就是鹿晗了。
鹿晗在《Lu》这首歌里，声音呈现出多面质感，唱出旋律的慵懒，唱出Flow的个人特色，和声在清纯与性感之间游刃有余，这一切彰显一个歌手的驾驭能力。鹿晗成功抓住了《Lu》的精髓，他的演绎并没有被出色的编曲掩盖光芒，在听过多遍之后，自然会忘了大洋彼岸的黑人音乐、白人音乐之争，脑中浮现的是北京小青年儿在街边带球过人的样子，又痞又酷。在听他的音乐之前，我翻看过他之前的舞台、综艺，韩流明星的乖巧、可爱和服从配合，与一个中学照片里有些倨傲地扬着下巴的北京孩子之间，隐隐间总觉得差着些什么。唱着《Lu》的鹿晗出现，让我找到了线索链上丢失的一环。
个性是追求不来的，青春的标新立异，对世事的愤懑，因潮流更迭太快迅速成为过眼云烟。真正的个性，应该是发挥自己的特质来实现自我价值，有价值才有力量，有力量才会创造和颠覆，像鹿晗这样，才算个性为王。特别奇怪的是，生在开放时代的大多数青年，却对等级制度表现出天然的臣服，把等级当作最重要的标准，用来衡量自己在现实规则中的位置，也用来衡量所有人的生命价值。鹿晗真正厉害的是，他的人生体系是自然而完整的，每一步都按自己的节奏来，不曾被任何评价体系拖下水。他是父母师长心目中堪为表率的好孩子，也是不停打破藩篱、破坏规则的“坏”孩子，所以他能拥有《Lu》这样的歌。
鹿晗唱着《Lu》那种二十郎当岁、“劲劲儿”的男孩样子，让人想起英文中的“Boy”，也是用来形容男性生活态度的词，所以，18岁独自追逐梦想的鹿晗是boy，24岁重启事业的鹿晗是boy，27岁独立运营的鹿晗还是boy。就算男人华发满头，都会有人永远称他为“Boy”，比如母亲，比如垂暮的爱人，所以“Boy”还代表了女性内心的一种情感，被称作“Boy”的男子，对她而言不是擦肩而过的过客，他是她的boy，这种无法言说的特殊，恰如《Lu》不能太过直白翻译的歌词。我想，许多听着《Lu》的女孩，一定在心底对唱着《Lu》的男孩说了一句“you are my boy”。
