有“日本奥斯卡”之称的日本电影学院奖在前不久公布获奖名单，导演新海诚凭借《天气之子》拿下最佳动画片大奖。
2016年，新海诚的《你的名字。》在我国揽下近6亿票房，豆瓣高达8.4分，而去年《天气之子》的票房不到3亿，评分7.1。不过，前者并没有拿下当年日本电影学院奖的最佳动画。
虽然我还没看《天气之子》，不好评价，但近期倒看了几部其他日本动画电影。个人认为，这几部动画不仅不在《你的名字。》之下，甚至也丝毫不输给宫崎骏的某些作品。
以下推荐的3部动画电影，分别出自3位日本动画导演之手，你可能听说过他们的大名，也可能闻所未闻(下文有剧透，请谨慎阅读)。
01
押井守+《攻壳机动队2》
应该有不少人听过动画电影《攻壳机动队》，但没多少人了解该片的导演——押井守。
说来惭愧，我是看了押井守导演写的一本职场书籍《我每天只工作3小时》，才开始关注他的作品。话说书确实不错，毕竟押井守也是一位厉害的编剧。
2017年，美国人将押井守导演的《攻壳机动队》改编成真人版电影，没想到票房和口碑双扑街。
有网友评价说：这部电影做得最好的地方恐怕是宣传了算是比较小众的《攻壳机动队》系列动漫。我觉得没错。
押井守执导的《攻壳机动队》系列有2部，第一部《攻壳机动队》上映于1995年，豆瓣评分9.0，IMDb评分8.0；
第二部《攻壳机动队2：无罪》上映于2004年，提名了戛纳电影节金棕榈大奖，豆瓣评分9.1，IMDb评分7.5。
这两部我都看了，相比之下，个人更喜欢第2部。
为什么？听我道来(此系列电影所传达的信息颇为复杂和丰富，这次先做简单分析，以后有机会再详细讨论)。
第一部聚焦在半机械人素子的意识觉醒。素子与搭档巴特追踪一个产生了自我意识的电脑程式“傀儡师”，在此过程中，素子对思想(ghost)与躯壳(shell)的关系有了颠覆性的认知，并最终与“傀儡师”结合。
第二部的主人公换成了半机械人巴特，失去了素子的他变得异常孤独，养了条狗相互陪伴，时常因为想起素子而伤感。
电影结尾时，巴特终于见到了素子。在短暂的并肩作战后，素子再次告别巴特，重回虚拟的网络中。
这两部片都有着深奥的科幻概念和哲学思考，但第一部展现更多的是想象力，是科幻世界里的虚构，是由“躯壳里的幽灵”变成“无躯壳的幽灵”。
这样的转变是我们难以感同身受的，因为是暂时不存在的，当今世界还没出现类似的事例，我们的体验只能止步于佩服故事的高超创意。
第二部恰恰相反，故事落在半机械人巴特的私人情感上。巴特没有素子的那般幸运和理性，他的思想处于正常状态，他的感性多于理性，他代表着我们大多数人。
如果说第一部是素子的觉醒史，那第二部便是巴特的挣扎史。
这种挣扎是我们能够感同身受的，因为在我们身边都发生过，对梦中情人的想念，对旧时光的留恋，同时又不想也不愿改变现状。
与其说巴特缺少一种能力，不如说巴特缺少一次机遇。
在未来的某个世界里，个体的挣扎显得那么无能为力，那么微不足道，但对个体的内心世界来说，那种挣扎是那么所向无敌，那么刻骨铭心。
这也是为什么我更喜欢《攻壳机动队2：无罪》。
02
今敏+《未麻的部屋》
熟悉日本动画的影迷应该都知道今敏导演的大名。英年早逝的他虽然只留下了4部动画长片，但成绩可谓无人能敌。
《红辣椒》提名2006年威尼斯主竞赛单元的最佳影片，《东京教父》拿下2003年东京国际动画电影节最佳影片奖，《千年女优》提名2004年动画安妮奖最佳动画长片，以及今天要推荐的这部荣获1997年亚洲奇幻电影节的最佳亚洲影片——《未麻的部屋》。
《未麻的部屋》是今敏导演的动画电影处女作，虽然至今时隔二十多年，但依然深受影迷的喜爱，国外IMDb评分8.0，近5万人评价；
国内豆瓣评分8.9，超过18万人评价，位列电影排行榜第182位。
可以说，《未麻的部屋》几乎奠定了今敏导演的诡异兼奇幻的风格。无论是《红辣椒》里的梦境切换，还是《千年女优》里的时空交错，都能在《未麻的部屋》里找到蛛丝马迹。
《未麻的部屋》讲述了主人公未麻退出偶像组合转型做演员后，生活变得混乱不堪的故事。
一方面，电影对整个日本娱乐行业进行了有力的抨击和嘲讽。
无论是一心想获取名利的明星事务所，还是想怎么改剧本就怎么改的剧组主创，在鱼龙混杂的娱乐行业里，到处都弥漫着一股不良风气。
另一方面，电影又呈现了人物个体的独特性和复杂性。
既怜悯类似一心想成为演员的未麻一样的年轻明星，又揭露疯狂乃至变态的粉丝们所隐藏的邪念或不良动机，明星在吸引着粉丝，粉丝也在绑架着明星。
看此片时，容易让人提心吊胆，不仅仅是因为故事的诡异和奇幻，也是导演对情境的有意操控，就像那句话说的：你永远都不知道下一秒会发生什么。
03
汤浅政明+《春宵苦短，少女前进吧！》
1965年出生的汤浅政明比今敏小两岁，算是大器晚成。年轻时，曾参与创年轻时，曾参与创作《樱桃小丸子》和《蜡笔小新》。
直到2004年，近40岁的他才开始执导第一部动画长片《心理游戏》，结果一炮而红，拿下2005年蒙特利尔幻想曲国际电影节的最佳作品奖、最佳动画奖等4项大奖。
此后的汤浅导演一发不可收拾，每隔几年都有好作品上映。
其中在2017年上映的《宣告黎明的露之歌》，更是拿下了有着“动画奥斯卡”之称的法国昂西国际动画电影节最佳动画长片水晶奖，并提名第20届上海国际电影节最佳动画片奖(去年汤浅导演的新作《若能与你共乘海浪之上》捧回了这项大奖)。
同样在2017年，汤浅导演的另一部作品《春宵苦短，少女前进吧！》斩获第41届日本电影学院奖最佳动画片大奖，豆瓣评分8.6。
当时在我国也掀起了一阵热潮，我印象很深刻。虽然拖到今年才看完，好在没辜负我3年的惦记。
《春宵苦短》根据同名小说改编，讲述一位黑发少女与一位暗恋她的普通学长的奇妙恋爱之旅。
该片给我的第一印象是，画面与色彩都极为鲜明和大胆。
大色块的频繁运用夺人眼目；颜色搭配不仅有层次分明，在视觉上也带来了立体感。如美酒入口后，在胃中突然化成花瓣缓缓飘起；帐篷被揭开后，帆布立马化成一个个飞鸟一哄而散......
二维的简笔画虽然简单易懂，但主创们的想象力给观众带来了不少惊喜。相信每位看过该片的影迷都会被其中的画面所惊艳到。
其次是片中的美酒。开篇的斗酒部分让所有重要人物悉数登场，甚至还请出了我国的大诗仙李白，和黑发少女比赛酒量。酒水成了不虚度春宵的重要工具。
各个人物的个性树立也颇有趣味，如少女有位老学长因为爱慕一位只有一面之缘的神秘美女，故发誓找不到美女，就绝不换内裤。
可到最后才发现，那位美女竟是一位男学弟假扮的。
片中有趣的细节比比皆是，某些台词也值得久久回味。虽然故事最终落在少女和学长的恋情上，但故事的重心依然是导演和编剧的想象力和创造力。
春宵苦短，赶紧去看吧！
