知道你们都去看《长城》了，但饕餮究竟是个啥？
真吃人么？
饕餮是古代中国神话传说中的一种神秘怪兽。古书《山海经》上形容，其状如羊身人面，眼在腋下，虎齿人手，大头大嘴。
电影《长城》也遵从了“目在腋下”这个特点，将饕餮的眼睛放置在前臂两侧。围攻长城的饕餮是一种不怕火的怪兽，行动敏捷来势凶猛，伸出利爪就能劫走士兵。我们可以看到饕餮的外貌，主颜色青铜色，头上更有青铜鼎纹的纹路，就好像是青铜鼎上的饕餮化为真身降临人间。
饕餮作为纹饰，最早出现在距今五千年前长江下游地区的良渚文化玉器上。但饕餮纹更常见于青铜器上，尤其是鼎上，比如最著名的司母戊大方鼎。
司母戊鼎上的饕餮纹样为大张的口，中有一人头。
不可怕，大多数研究者都认为这不是兽吃人。
人或人头是巫师，他的作用是沟通人间与神界的联系。在原始服饰、面具和彩陶中，人和动物的纹样都是合二为一的。比如半坡的人面鱼纹彩陶，人与鱼契合无间；良渚玉琮上的纹饰，人与怪兽组成一幅完整的画面。
青铜时期，人与动物有了区别，在这一阶段，动物的神秘力量明显是大于人，这从饕餮形象及“饕餮吃人”中表现出来。当人的力量逐渐强大，人与兽之间就会有一种争夺沟通宇宙权力的较量，在图像上也呈现人兽相持的画面。今天我们看到这样的器型和纹饰，仍能被那饱满的生命力震撼到。
或许是龙的一个阶段
很多学者认为，饕餮是龙的一个阶段，或一种来源、一种类型。但为什么最后成为民族象征的是龙，而不是饕餮呢？从女娲炼石补天到炎黄五帝时期，可谓万国林立，相争为帝。五帝在空间上共存，各霸一方；在时间上又前后相续，此衰彼兴，是一个征战不断的时期。在这个从炎黄五帝到夏朝建立的征战时期，与之最相符合的象征符号，就是饕餮这样崇高又狰狞的形象。
饕餮适合做一个时代的符号，却不宜做一个超时代的文化象征。龙因其所代表的天上地下的贯通而获得了文化的象征地位。正如在春秋战国的百家争鸣中，法家取得了胜利，但它不会取得超时代的文化的胜利。儒家因其对家、国、天下的全面关怀，取得了文化上的象征地位。饕餮虽然未成为整个文化的象征，但其具有了在中国传统文化艺术中不可取代的重要地位。
春秋战国时期饕餮纹渐渐衰微，龙凤纹出现浪漫奇巧的艺术特征，至秦汉时期开始流露出恢弘的艺术气势和古拙的表现手法。随着隋唐开元盛世的到来，龙凤也理所当然的开始雍容华贵起来，而宋代皇族的独特气质又造就了典雅、清秀的纹样风格，最后到明清时期，可以说是龙凤纹样的绝唱了，它透出繁冗而巧密的艺术特征。
真的很能吃吗？
做为原型的怪兽十分贪吃，传说饕餮没有身体是因为他太能吃把自己的身体吃掉，只有一个大头和一个大嘴，最后把自己都给吃掉了。
苏东坡就曾写过一篇《老饕赋》。
庖丁鼓刀，易牙烹熬，
水欲新而釜欲洁，火恶陈而薪恶劳。
九蒸暴而日燥，百上下而汤鏖。
尝项上之一脔，嚼霜前之两螯；
烂樱珠之煎蜜，滃杏酪之蒸糕；
蛤半熟而含酒，蟹微生而带糟。
盖聚物之夭美，以养吾之老饕。
婉彼姬姜，颜如李桃，
弹湘妃之玉瑟，鼓帝子之云璈，
命仙人之萼绿华，舞古曲之郁轮袍。
引南海之玻黎，酌凉州之葡萄，
愿先生之耆寿，分余沥与两髦。
候红潮于玉颊，敬暖响于檀槽，
忽累珠之妙唱，抽独茧之长缲；
闵手倦而少休，疑吻燥而当膏。
倒一缸之雪乳，列百柂之琼艘。
各眼滟于秋水，咸骨醉于春醪。
美人告去已而云散，先生方兀然而禅逃。
响松风于蟹眼，浮雪花于兔毫。
先生一笑而起，渺海阔而天高。
苏东坡为饕餮增添了可爱，至今，喜好美食的朋友被称做“饕餮族”，吃货们也喜欢自称“老饕”。
真的很丑吗？
《左传·文公十八年》：“舜臣尧，宾于四门，流四凶族，混沌、穷奇、檮杌、饕餮，投诸四裔，以御螭魅。是以尧崩而天下如一，同心戴舜，以为天子，以其举十六相，去四凶也。”
《吕氏春秋·恃君》：“鴈门之北，鹰隼、所鷙、须窥之国，饕餮、穷奇之地。”
作为“四凶”之一的饕餮当然不会好看。
但随着时代的发展，纹饰的不断演变，到了清朝的瓷器上，他们也优雅清新起来。
比如这样：
还有这样：
或者这样：
哪里还有半点狰狞的影子？
今天，饕餮纹仍然是我们最喜闻乐见的。
可爱！喜欢！一点也不丑呢！
