本周的语文课因童话剧12月8日上演而暂停课，一周处于复习词语状态。
在全人之美的课程框架中，儿童课程（其实就是生命课程）与学科课程是被相对严格地分开的。类似晨诵、读写绘、海量阅读、暮省、童话剧等，虽然大多由语文老师执行，但本质上并不是学科课程（即不是语文课程），而是生命课程，精确的语文学习，并不是这些课程的主要目的。那么每一学期都要大费周章的排演童话剧到底是为了什么？给孩子们的生命能带点什么呢？说实话，刚进班的时候我也是如此的迷茫。
我们先从了解童话剧开始:
童话剧是一种综合课程，一段穿越的旅程。它并不简单地是一场演出，对课程来说，过程比演出本身更重要。一个完整的童话剧课程，包含了这样一个过程：
第一步：选择合宜的童书，并进行改编。
“选择此时此刻最适合的书”。这种选择通常有一个范围（入围的基本都是经典童书），在这个范围里，选择哪本书，取决于孩子的心理阶段、教师的生命气质、班级的现实情境等因素，是这些因素微妙地平衡的结果。书选对了，整间教室会因为一部童话剧而有较大的提升，书选错了，无论再努力，童话剧也可能成为没有灵魂的华丽的表演。
第二步：共读。
共读是童话剧课程的核心部分，也是最耗费时间的部分。南明教育有成熟的共读理念和操作方法，而用于童话剧的童书作品，在共读上要求格外高。所有孩子都要经历一个深刻的穿越，去领会一本书。这不仅仅是指对主题的深刻理解，与人物的深度共鸣，还包括对童书所显现的世界的一种整体性领会，对诸多细节有秩序的浸染。
在共读过程中，孩子就要练习朗诵。
第三步：学习和练习剧本。
共读是一个集体穿越的过程，学习和练习剧本的过程，则是一个相对个人化的过程。在这个过程中，孩子会通过练习，尝试各种角色。在反复的尝试中，去寻找最适合自己的角色。孩子往往会倾向于选择与自己生命气质相近的角色，但也有可能（有时候是老师鼓励），孩子去挑战与自己生命气质完全不同的角色，以拓展自己的生命感受。
第四步：竞选角色。
在练习剧本的过程中，角色竞争实际上已经开始了。有一些公共的组织竞选的结构和技巧，但是每个老师往往也可能发展出自己的角色竞争办法。这既是一场自由竞争，但也有一双“看不见的手”在进行微妙地调控，以平衡机会。
为了竞选角色，孩子就“不得不”大量地背台词，这本身就是一种生动的浸染过程。
在整个过程中，孩子的朗诵能力，对角色的理解，对主题的把握，都会获得一个较大的提升。
第五步：排练。
在真正的南明童话剧课程中，排练的过程是相对短暂的。重要的过程已经在共读和角色竞选中完成了。排练涉及到诸多与舞台有关的技术，但比一切技术更为核心的，仍然是孩子对角色的理解，以及如何用声音诠释这种理解。
在这一环节中，还涉及到舞蹈编排等诸多内容，是一种综合性练习。
而且，无论竞选角色还是排练，对于孩子的组织能力、合作能力，都是重要的考验和练习。
第六步：演出。
这是课程的终结，是“庆典时刻”。当孩子闪亮地登上舞台，去调集全部的能量去完成最终的作品，谁不为之激动呢？而对孩子和老师来说，演出是辛苦的，但更是一种奖赏。通过这种穿越，一本童书灵魂性的东西已经进入到了孩子内心，化为他生命中的一部分，甚至可能是最重要的部分。
著名作家王尔德有一句名言：“不是艺术模仿生活，而是生活模仿艺术。”
《丑小鸭》就像一道光，忽然让孩子意识到了生命的某一种可能性。原来，今天的挫折或被嘲笑，只是未来成为白天鹅路上的必经的挫折。孩子不但读它，讨论它，而且扮演它，通过扮演进入（自居）它。最终，获得了充分的自信和超越之道。而这种潜在的获得，未必会在今天表现出来。但很可能在孩子生命中的某一刻，它就会发挥作用或决定性的作用。而无数的童书和诗歌的穿越，数部童话剧的穿越，最终将点点滴滴地但又在某一刻决定性地塑造孩子。这就是“生活模仿艺术”的含义。
不同的童话剧，不同的角色，帮助不同的孩子认识自己。同时，这也是一个理解别人的过程，是一个使班级成为共同体的过程。
12月8日下午，期待家人们的观看，孩子成长的道路上离不开您的陪伴。
