平时在社交平台上面看大神的作品，总有一些作品风格强烈，让人一眼就能认出是谁的作品。拥有自己的摄影风格，让别人一看就知道是自己拍的，听上去是一件多么风光的事情啊。于是就会有很多朋友发问：这样才能确定自己的摄影风格呢？
关于这个问题，我的看法是：
摄影风格是无法被确定的，它只能不断被摸索。就像一个人的文风一样，你永远不知道它何时成熟，可当它一旦成型了，你会发现自己整个世界瞬间不一样了，而且你会非常清晰地听到自己内心的声音在说：“就是它了！”
虽然摄影风格的确立难以捉摸，但并不是说它没有方法可循。事实上，摄影风格的建立和摄影的学习历程几乎重合，没有谁一开始就能确定自己的风格，也没有谁能一开始就拍出大片。
本喵认为，摄影风格的确立主要分为三个历程：
一、 初学：像无头苍蝇一样四处乱撞
刚开始学习摄影的时候，因为什么都不懂，什么都不会，所有的一切对我们来说都是新鲜的，摄影领域就像是一片未知的海域，等待我们去探索。
在这个阶段，切忌不要专，而是应该像无头苍蝇一样，到处乱撞，这也看看，那也看看，这也拍拍，那也拍拍。
人像？拍拍看看；风光？拍拍看看；静物？美食？建筑？动物？统统都尝试一下。不要心疼自己的快门键，尽管按就是了！
我在初学摄影的时候，什么都拍。风光、人像、美食、建筑、静物……什么类别都进行了尝试，都往里头钻一下。
不仅要大量拍摄，还要大量看片，有多少看多少，看的甚至要比拍的要多，这的确耗费不少时间，可成长也是迅速的，摄影技术的进步，很大程度上是审美水平的进步。
二、 进阶：像蜜蜂一样专注于1-2个领域
在上一阶段进行到一定程度之后，你就会发现自己对其中的某个领域更感兴趣，或者比其他领域做得更好。有时候不止是单个领域，也有可能是多个领域，但我建议是选择1-2个领域进行专注发展。
我在大量的实践中，发现自己更偏爱拍摄旅行风光和动物的照片。于是就往这方面发展。
三、 成熟：在单个领域中形成自己的“套路”
摄影的风格落到实处，实际上是色调、影调和构图的个性化。在长期的拍摄、修图和观摩之中，随着手法的熟练，你会发现自己在逐渐掌握着某种类似“套路”的东西，为此你要十分警惕：套路的出现，说明你可能正在形成自己的风格；也可能说明你陷入了某种僵化的处理流程。通常后者更为常见。
如何辨别自己是僵化还是风格化呢？判断的标准很简单：你能清楚地说明自己每一步操作的缘由何在。
我为什么要这么拍？为什么要这么调色？为什么要这样构图？
如果说不出来，或者答案是“别人说这样拍好”，那么很遗憾，你那不是风格，是抄作业。
一旦你能非常清晰地介绍自己的拍摄和后期流程，并能快速准确地处理完一系列风格相似的作品时，恭喜你，你的摄影风格算是成立了一部分。
而另一部分就不在你的控制范围内了：大众的认同度。
只有当大众能够认出你的作品，并将你的作品和你本人关联起来，你才做到了真正意义上的“确立个人摄影风格”。注意，是认出你的作品，而不是认同。审美是一件非常私人化的事情，很多情况下不能以认可度作为评判作品好坏的标准，尤其是对于纯艺术摄影而言。
最后，还需要特别声明一点：摄影风格不是一成不变的。就像世界无时无刻不在变化，我们也在变化，我们的作品也是。无论什么样的摄影风格，都只能体现摄影师某个特定时期的技术和审美水平，而不能代表全部。不断地冲破自己的局限，开拓新的摄影风格，尝试创新，是比被风格标签化更有意义的一件事情。
