作者伊丽莎白•伦迪，大学时期主攻建筑和艺术，后来变成了艺术记者，同时也为许多杂志写专栏。她还写过一本《现代艺术入侵》，目前生活在美国德克萨斯州。
每件精彩艺术作品的背后，可能都有一个更为精彩的故事。
一、文艺复兴是什么？从1096年十字军东征开始，就已经铸就了文艺复兴的萌芽。当时欧洲分为两个大国家，一个叫西罗马帝国，一个叫东罗马帝国。西罗马帝国的教皇呼吁老百姓收复圣城耶路撒冷。老百姓听了之后，觉得机会来了，终于可以出国了，非常高兴，集体出去了一趟。途经东罗马的时候，发现东罗马老百姓日子过得不错。他们的好多东西都没见过，很新奇。就像我们第一次踏出国门见到了外面的世界，各种买买买。只不过那时候不一定每个东西都是买来的，有些是换来的，还有一些是抢来的。在那之后，西罗马开始模仿东罗马。所以说，文艺复兴某种程度上是一种崇洋媚外。因为十字军东征，西罗马的人集体出国，见到了东罗马帝国的洋货，觉得不错，拿回来模仿，这就促成了文艺复兴的美术行业。
二、文艺复兴三杰的生活背景那个年代和现在不一样。在吃喝方面，现在是一个营养过剩的年代，但是那时是一个营养不良的年代。另外那个年代的卫生条件不太好，经常闹瘟疫。当年的意大利并不是一个统一的国家，而是由一个个小城邦组成的，这些小城邦经常发生战争。不过从艺术家的个人生活来讲，当年的艺术家和今天的艺术家日常生活差不多，过得比较悠闲，喝喝酒、打打牌。
还有一点和今天的艺术家不一样。今天的艺术家是自由创作，先把画画出来，然后再想办法给卖出去。那个年代的艺术家更像是一个工匠，他们是在家里等着别人上门来找他们干活儿。有时候找他们的是教会，让他们在教堂的墙壁上画画，画《圣经》里的故事。还有一些时候，找他们的是一些有钱人，给家里地位比较重要的人画画，相当于给这些人照相留影。
三、达芬奇
《最后的晚餐》是达芬奇在意大利米兰的一个教堂的墙壁上画的。这类绘画在当年有一个完成标准，就是不能直接在墙面上画，而是先要刷一层石膏，在石膏没有晾干的时候画，这种画法叫做湿壁画。但是达芬奇偷懒，觉得这样太麻烦，于是在干了的墙面上画《最后的晚餐》。达芬奇这么画，虽然是比较省时省力，但是省时省力的后果就是容易掉色。所以现在我们看到的这幅《最后的晚餐》，已经不完全是达芬奇的原作了，而是后人修复过的。如果没有这些人修复，那么今天走到那个教堂去看这幅画的话，这幅画基本上是看不清楚的。
《蒙娜丽莎》不见了1911年的8月22日，《蒙娜丽莎》丢了。一开始，工作人员听说《蒙娜丽莎》不见了，还挺轻松的，觉得肯定是其他部门拿走拍照了，询问了负责拍照的美工部门之后，才意识到《蒙娜丽莎》真丢了。这幅画卢浮宫找了好几年都没找到，于是宣布放弃对《蒙娜丽莎》的寻找。但是，这时候《蒙娜丽莎》又出现了。一个佛罗伦萨的收藏家，接到了一封信。信上说，真迹在我手上，我不为卖画，只为爱国，达芬奇是咱们佛罗伦萨人的，画到了法国人手里，我心里不舒服，所以请您帮着接管。但是作为一个爱国主义者，这么大的贡献，寄信人觉得自己也应该得到一些相应的奖赏。藏家看了寄信人带来的《蒙娜丽莎》，确认为真迹后，报了案，人赃俱获。说是要给意大利献礼的那个人，就是当初偷画的那个人。《蒙娜丽莎》就这么找到了。但是这时候《蒙娜丽莎》不在法国，还在意大利。因为是意大利警方拿下的犯罪嫌疑人，于是，关于意大利画家的画到底应不应该还给法国的事，就变成了一件全民议题。最后意大利和法国达成协议，《蒙娜丽莎》在佛罗伦萨的乌菲兹美术馆展览10个月，然后还给法国。至于那个犯罪嫌疑人，有一种说法是，只判了7个月，因为考虑这件事上的爱国情怀。
四、米开朗基罗瞧不起画家？今天我们说到米开朗基罗，主要提到的是梵蒂冈西斯廷教堂的天顶画《创世纪》。但可能有一件你完全想不到的事情，就是此前他根本不会画画，甚至他根本就瞧不起画画的。他觉得搞雕塑的比画画更有逼格，雕塑才是艺术的最高形式。米开朗基罗最伟大的雕塑作品叫《大卫》
米开朗基罗的成名作。在米开朗基罗雕塑《大卫》之前米开朗基罗最伟大的雕塑作品叫《大卫》，这也是米开朗基罗的成名作。在米开朗基罗雕塑《大卫》之前，《大卫》的雏形已经雕刻出来了。雕刻的人是谁呢？就是米开朗基罗之前一代最有名的雕塑家，多那太罗。但是多那太罗雕到一半的时候，就去世了。之后也有其他雕塑家想要试着把《大卫》雕完，但是因为那块石头太脆了，一不小心就容易敲碎，所以没人能胜任这项工作。于是过了三、四十年之后，也就是1501年，当局决定再找一位艺术家完成这件作品。26岁的米开朗基罗被选中，他用了两年多时间完成了这件作品。要知道，那在当年被视作一个不可能完成的任务，但是米开朗基罗却将其完成，从此名声大振。
五、拉斐尔崇拜米开朗基罗拉斐尔最有名的作品叫《雅典学派》，这幅画画的就是古希腊的许多名人。其中包括一些我们熟悉的名字，比如柏拉图、苏格拉底、亚里士多德等等。
在这幅画当中，有两个地方最值得看。一个是看这幅画的整体，能看出拉斐尔对于透视的运用。所谓透视，就是一幅画的立体感。虽然以现在的绘画技巧来看，这不算什么，但是在那个年代，没有人能把这三道拱门的远近关系画得那么逼真。
另外一个值得看的细节是这个倚靠在一个石桌旁边，正拿笔写东西的人。在提交画中人物设计方案的时候，拉斐尔说这个人是希腊哲学家赫拉克利特，也就是说“人不能两次踏进同一条河流”的那一位。但是画画的时候，拉斐尔却把赫拉克利特的脸画成了米开朗基罗的脸，原因就是拉斐尔太崇拜米开朗基罗了。
然而米开朗基罗并不这么想，他有被迫害妄想症，老觉得拉斐尔的到来，对他来说是一个巨大的竞争。所以当拉斐尔过来参观的时候，米开朗基罗就觉得他是在偷师学艺，坚决不让他观看自己绘画。拉斐尔没办法，只能等到晚上米开朗基罗下班之后，拿着蜡烛偷偷跑到教堂里去看米开朗基罗的画。
金句：1.跳出艺术聊艺术，反倒是能聊出更多有意思的东西。
2.Artist这个词，我们习惯将其翻译成“艺术家”，其实这个词的英文原意没有“家”的意思，就是“做艺术的人”。重点在“人”，而非成为“家”。
3.很多事情是历史选择了你。当然，历史选择你的时候，可能会考虑如下三个条件，一个是你有故事可讲，一个是你的作品有故事可讲，第三个就是你要长寿。
