摇滚乐不能安静吗？
喊了那么久的“燥起来”，安静一下不可以吗？
闭眼倾听这首《我愿意》，你不会为那种铁汉柔情颤抖吗？
痛仰的“举重若轻”，你们没有感受到吗？
看完《乐队的夏天》第四期，关于痛仰乐队的得分，一直耿耿于怀。
并非希望痛仰一举夺冠，但起码，请给予痛仰一个他值得的票数。
揪心！
让人“痛仰”的现实
或许是我太情绪化，第一场PK赛都结束了，我还久久不能平静，直到在微博看到了痛仰乐队的回复：“关于改的躁与不躁，平淡与否，能否有比赛优势，在我们看来，其实不太重要。归根结底只有一点，我们自己喜欢就够了，总不能为了比赛违背自己的真实意愿与感受吧。”
自己喜欢就够了！就是这么酷！
盘尼西林的话正中我怀，“痛仰是一个从精神力量到音乐力量都独一无二的乐队，多少分都无法掩饰他音乐本质的好。”
从鸣不平到平复心情到释怀，我也在思考，关于流量与IP的能量争夺。
为何坚守、沉淀了几十年的乐队，扎实玩音乐，却没在流量池争夺到一杯羹？
为何单纯、美好又执着的乐队，在中国是一个巨大存在的乐队，被挤出了综艺平台？
“因为资源不平衡，给乐队的平台太少，各大综艺节目都是流量艺人，现在大家就是要流量，这是现实。”听到张亚东老师说这句话时，我感觉胸口被堵了。
可这就是现实，让人"痛仰"的现实。
如果乐队走向流量，用技巧迎合大众需要，那就是我这个乐痴粉丝期望的吗？
当然不是。
我期望，乐队有更多展示的平台；
更期望，乐队永葆他们做音乐的初心。
从来都没有小众的音乐，只有迟到的听众。
只是选择了走心
比赛开始前，导演组问痛仰：这样改编《我愿意》，不会担心太简单了？
主唱高虎淡定地说：音乐最终是要走心的，如果想丰富的话没有尽头，在舞台上，我们希望呈现原始的、放松的状态。
乐曲的改编，简洁有力量；
痛仰的信仰，单纯而执着。
音乐白痴如我，没有听懂痛仰对每一个尾音的半音的改编，我只是享受其中，松弛有度，舒服。
相比之下，面孔乐队让人紧让人崩的《流年》，动静结合，燃爆全场。
面孔PK痛仰，情绪上一炸一平，功夫造诣有多深，我只能顶礼膜拜。
面孔，痛仰，新裤子，海龟先生……《乐队的夏天》中，这些老牌的乐队名字本身就是一个品牌，他们承载了几十年几代人的摇滚情怀，他们有过高光时刻，也在低迷中徘徊，在探寻中冲向那一米阳光的未来。
强者的巅峰对决，谁赢谁输已不重要，重要的是，他们都在这个舞台上，重要的是他们执着初心，无问西东。
希望一个新的摇滚时代大幕渐次拉开，
希望乐队的夏天悄然到来！
