路德维希·凡·贝多芬 （Ludwig van Beethoven， 1770年12月16日-1827年3月26日），出生于德国波恩，维也纳古典乐派代表人物之一，欧洲古典主义时期作曲家，世界音乐史上最伟大的作曲家之一。

贝多芬在父亲严厉苛刻的教育下度过了童年，造就了他倔强、敏感激动的性格。22岁开始终生定居于维也纳，创作于1803年至1804年间的《第三交响曲》标志着其创作进入成熟阶段。此后20余年间，他数量众多的音乐作品通过强烈的艺术感染力和宏伟气魄，将古典主义音乐推向高峰，并预示了19世纪浪漫主义音乐的到来。1827年3月26日，贝多芬于维也纳去世，享年57岁[1]。

贝多芬一生创作题材广泛，重要作品包括9部交响曲、1部歌剧、32首钢琴奏鸣曲、5首钢琴协奏曲、多首管弦乐序曲及小提琴、大提琴奏鸣曲等。因其对古典音乐的重大贡献，对奏鸣曲式和交响曲套曲结构的发展和创新，而被后世尊称为“乐圣”、“交响乐之王”[2]。

中文名

路德维希·凡·贝多芬

外文名  Ludwig van Beethoven

别名  贝多芬

国籍  德国

民族  日耳曼民族

出生地  波恩

出生日期  1770年12月16日

逝世日期  1827年3月26日

职业  作曲家、钢琴家、指挥家、音乐家

毕业院校  波恩大学

主要成就  将声乐融入交响曲，扩大交响曲规模，以谐谑曲替代小步舞曲成为交响曲第三乐章

代表作品

《降E大调第三交响曲》《c小调第五交响曲》《d小调第九交响曲》《升c小调第十四钢琴奏鸣曲》

音乐特点  浪漫而古典，情趣而激昂

老师  海顿、安东尼奥·萨列里

人物生平

身世背景

1770年12月16日，路德维希·凡·贝多芬出生于德国波恩。他的父亲约翰·范·贝多芬是科隆选帝侯宫廷的男高音歌手，兼钢琴与唱歌教师，因嗜酒影响全家生活。其母玛丽亚·玛格达琳娜只活了41岁。贝多芬是家中的第2个孩子（第一个早夭只活了6天），此后其母玛格达琳娜还相继诞下5个孩子，但只有两个男孩卡斯帕尔·安东·卡尔、尼古拉斯·约翰长大成人，他们在贝多芬的音乐生活中扮演着重要的角色

贝多芬出生地Bonngasse20号，现为贝多芬故居

贝多芬13岁时的肖像画

波恩时期

1775年左右，4岁的贝多芬被父亲逼着学习钢琴、小提琴，其父愚蠢地想用强制性手段将他培养成莫扎特式的神童

1778年，8岁的贝多芬师从宫廷老管风琴师H·伊登学习音乐基础理论及管风琴，同年8月26日第一次登台演出

1781年，11岁的贝多芬辍学，进入波恩剧院乐队当小乐师，有机会师从选帝侯宫廷管风琴师、指挥家和作曲家克里斯蒂安·戈特洛布·聂弗，聂弗是位启蒙运动的参与者，对贝多芬一生影响很大

贝多芬青年时期的画像

1783年，13岁的贝多芬担任宫廷乐队的古钢琴独奏与伴奏，但无薪俸；同年根据德雷斯勒的进行曲改编为《钢琴变奏曲》（woO63），这是他正式发表的第一首作品，由德国音乐出版家J·M·格茨予以出版

1785年至1786年，贝多芬转向弗兰兹·安东·里斯学习小提琴，完成《三首钢琴奏鸣曲》（woO36）

1787年春天，贝多芬第一次访问维也纳，见到31岁的莫扎特，其弹奏技术受到莫扎特的赞赏；同年结识比自己大9岁的华尔斯坦伯爵，他是贝多芬在艺术事业与经济上的重要支持者

1790年，作曲家海顿去伦敦途经波恩，贝多芬结识海顿；同年受委托完成了两部清唱剧：《为约瑟夫二世逝世所作的悼念清唱剧》（woO87），这也是贝多芬第一部与政治沾上边的作品；以及《为利奥波德二世登基而作的清唱剧》（woO88）

1792年11月，22岁的贝多芬在海顿等人的鼓励支持下离开故乡，开始拜海顿为师学习作曲，定居于维也纳

维也纳初期

1793年，贝多芬改向莫扎特挚友，作曲家与教师J·B·申克学习对位法及音乐理论

1794年，开始师从圣斯蒂芬大教堂阿尔布莱兹贝格学习对位法，向宫廷音乐总监安东尼奥·萨列里免费学习作曲；由于海顿忙于作第二次赴英演出的创作准备，师生两人性格不同又有音乐思想上的分歧，贝多芬向海顿的学习终于1794年中止

1796年8月，在《维也纳杂志》上发表了贝多芬赠送给海顿的三首钢琴奏鸣曲（Op.2）；同年开始出现耳聋现象

1796至1797年创作完成《C大调第一钢琴协奏曲》（Op.15)，并于1798年在捷克布拉格首演

1799年，霍夫敏斯托于年底将贝多芬的《c小调第八（悲怆）钢琴奏鸣曲》（Op.13）予以出版

贝多芬画像，作于1803年

1800年4月，《第一交响曲》（Op.21）、《降E大调七重奏》（Op.20）在维也纳皇家宫廷音乐会首演

1801年，创作完成《升c小调第十四（月光）钢琴奏鸣曲》（Op.27 no.2），题献给朱丽塔·吉米尔茨伯爵夫人；同年还完成了《弦乐五重奏》（Op.29）、《弦乐四重奏》（Op.18）

1802年，到海利根施塔特度夏，贝多芬已完全听不见声音，同年10月初给自己的兄弟写下著名的《海利根施塔特遗嘱》；经过激烈的思想斗争完成《第二交响曲》，并重返维也纳。

成熟时期

1803年，神剧《基督在橄榄山》、《A大调克鲁采小提琴奏鸣曲》首演；同年完成《第三钢琴协奏曲》

贝多芬画像，作于1804-1805年

1805年4月，《第三（英雄）交响曲》首演，贝多芬亲自担任指挥，此作是贝多芬进入创作成熟时期的重要标志[1]；同年11月20日，歌剧《费德里奥》在维也纳皇家剧院首演

1806年，创作完成《拉兹莫夫斯基弦乐四重奏》、《第四钢琴协奏曲》、《第四交响曲》，以及小提琴协奏曲

1808年12月，《第六（田园）交响曲》在维也纳剧院举行了首演

1809年，《科里奥兰序曲》、《第五（命运）交响曲》、《C大调弥撒》相继问世

1810年11月，《第五钢琴协奏曲》在莱比锡首演并取得了巨大成功，同时贝多芬因耳聋已与许多亲友疏远

1812年，创作完成《第七交响曲》与《第八交响曲》；翌年夏天创作完成《战争交响曲》

创作晚期

1814年2月-3月，《第七交响曲》、《战争交响曲》相继再度上演，成为维也纳狂热事件

1823年53岁的贝多芬画像

1824至1825年，首次公演《第九交响曲》及其合唱；1825年3月，创作完成《庄严弥撒曲》

1826年，《降B大调弦乐四重奏》完成并公演，歌剧《费德里奥》最后版本予以发行

1827年，伦敦爱乐乐团赠予贝多芬100英镑，邀请他为乐团谱写《第十交响曲》，未及完成，贝多芬于同年3月26日与世长辞，终年57岁

作品特色

综合评价

贝多芬的一生经历了法国大革命前后欧洲社会的激烈变革，他的作品是时代和个性结合的产物。他极大地扩展了交响音乐的思想内容，使之成为直接反映社会变革的体裁，钢琴的表现幅度也大大增强

内容的扩展导致表现手法的创新：他突破了传统的形式结构，动机型的主题运用和动力性的乐思发展，使音乐具有非凡的气势和力量；建立在功能体系上的变音体系，成为他的和声风格特征；灵活的离调转调和大幅度的节奏对比和力度对比，对于刻画矛盾冲突和戏剧性发展起到重要作用。此外，对位法的运用，乐队音响的组合，钢琴音乐的写作都有鲜明的特点

主要范围

交响曲

最集中体现了贝多芬的思想发展和艺术追求的是他的九部交响曲。贝多芬的交响曲内容丰富多样，规模宏大，比起海顿、莫扎特的交响曲来要复杂得多，最突出的是它尖锐的矛盾冲突，英雄气概和积极因素，音乐形象总是在矛盾的冲突和对比中展示，在手法上，发展了奏鸣曲式和交响套曲，他使奏鸣曲式各个部分规模扩大了，增强了对比性和戏剧性，展开部作为中心部分更是激烈的冲突，比如《第三交响曲》的展开部

贝多芬的交响曲从内容上可以分为以下几类：第一，英雄性，戏剧性的，这是他创作的最基本的一方面，比如第三、第五、第九交响曲；第二，生活风俗性、抒情性的，如第一、第四、第八交响曲；第三，群众性，舞蹈性的，比如第七交响曲

钢琴作品

除交响曲之外，在贝多芬的创作中钢琴作品也占重要地位。可以说，他一生都在写钢琴作品。最重要的是五部钢琴协奏曲和五首钢琴奏鸣曲（悲怆、月光、暴风雨、黎明、热情）。钢琴奏鸣曲和他的交响曲相近，有深刻的思想、丰富的内容、形式宽广，而且还加强了奏鸣曲式结构内部的对比因素，扩大了展开部的矛盾冲突和发展的动力，使得他的钢琴奏鸣曲远远地超过了海顿与莫扎特

弦乐四重奏

贝多芬的弦乐四重奏，最后确立了它严肃的思想感情、抒情并富有哲学意味的体裁。尤其是晚期的弦乐四重奏，表现了作曲家的风格特点，深刻的心理刻画，各种不同性格的形象的自由结合

声乐作品

手稿

贝多芬的声乐作品数量较少，却有重大的意义和价值。《致远方的爱人》实际上可以说是第一部浪漫性的声乐套曲，他的大部分歌曲多是淳朴的日常生活的书写

其他作品

贝多芬还有很多著名的作品，如小提琴协奏曲、歌剧《费德里奥》、为歌德的诗剧《爱格蒙特》写的配乐。每一部都是精品，形成了贝多芬自己的风格

不同阶段

创作早期

1783-1803年，这一时期的重要作品包括前两部交响曲、前20首钢琴奏鸣曲、一系列变奏曲、6首弦乐四重奏等。这一阶段贝多芬仍在学习音乐，而且完全处于海顿和莫扎特的影响之下，他作了某些创新，比如用谐谑曲来取代海顿和莫扎特认为交响曲中必不可少的小步舞曲，但在别的方面还不具有非常明显的贝多芬风格的痕迹

创作中期

1803-1814年，贝多芬达到他创作的繁盛时期，大量的杰作在这时产生：从第三到第八交响曲、从第三到第八钢琴协奏曲、小提琴奏鸣曲（如克鲁采与春天奏鸣曲）、歌剧《费德里奥》等

贝多芬生前用的最后一架钢琴

创作晚期

1815年开始，贝多芬进入自己的创作晚期，所完成的作品达到他一生创作的高峰，包括《第九交响曲》、《庄严弥撒曲》、最后五首钢琴奏鸣曲、最后6首弦乐四重奏。这个阶段，贝多芬沉浸于自己的遐想与思考中，音乐与内在自我联系紧密，他的音乐显现出浪漫主义的先兆

个人作品

贝多芬的一生创作体裁广泛，数量众多。在器乐领域，包括9部交响曲、11首管弦乐曲和戏剧配乐、5首钢琴协奏曲、1首小提琴协奏曲、16首弦乐四重奏和其他形式的重奏曲、32首钢琴奏鸣曲以及小提琴、大提琴奏鸣曲、变奏曲等；在声乐领域，涉及歌剧、清唱剧、弥撒、康塔塔、合唱幻想曲和大量的艺术歌曲，声乐领域的代表作品包括歌剧《费德里奥》、《D大调弥撒》、声乐套曲《致远方的爱人》等

交响曲、钢琴协奏曲等

交响曲

第一交响曲（C大调 Op.21）1796

第二交响曲（D大调 Op.36）1802

第三交响曲（降E大调 Op.55 “英雄”）1804

第四交响曲（降B大调 Op.60）1806

第五交响曲（c小调 Op.67 “命运”）1808

第六交响曲（F大调 Op.68 “田园”）1808

第七交响曲（A大调 Op.92）1811

第八交响曲（F大调 Op.93）1812

第九交响曲（d小调 Op.125 “合唱”）1824

第十交响曲（未完成）威灵顿的胜利（战争交响曲）（D大调 Op,91）1813

钢琴协奏曲  第一钢琴协奏曲（C大调）1796

第二钢琴协奏曲（降B大调）1795

第三钢琴协奏曲（c小调）1800

第四钢琴协奏曲（G大调）1806

第五钢琴协奏曲（降E大调）1809

小提琴、大提琴、钢琴三重协奏曲

小提琴、大提琴、钢琴三重协奏曲（C大调）1804

小提琴协奏曲  小提琴协奏曲（D大调）1806

歌剧  费黛里奥  1805

室内乐

作品名 作品编号 创作时间 调式

管乐八重奏  Wind Octet Op.103  1792

管乐七重奏  Wind Septe t Op.20 1796-1800

降E大调

管乐六重奏  Wind Sextet Op.71  1796-1797

降E大调

变奏曲

作品名 作品编号 创作时间 调式

6首

6 Tema Con Variazioni Op.105  1817-1818

A大调

奏鸣曲、变奏曲

作品名 作品编号 创作时间 调式

圆号奏鸣曲  Horn Sonata in F Op.17  1800

F大调

第一大提琴奏鸣曲  Cello Sonata Op.5No.1

1796-1797  F大调

第二大提琴奏鸣曲  Cello Sonata Op.5No.2

1798

三大提琴奏鸣曲  Cello Sonata Op.69  1808

A大调

第四大提琴奏鸣曲  Cello Sonata Op.102No.1

1815  G大调

第五大提琴奏鸣曲 Cello Sonata Op.102No.2

1815  D大调

为大提琴和钢琴而作的变奏曲

Variationens for Cello and Piano  1796

G大调

根据《马卡布的犹大》主题的变奏曲

12 Variationen uber das Thema“See the Conquering hero”aus“Judas Maccabeus”Von G. F. Handel WoD.45

1796  G大调

根据《魔笛》主题的变奏曲7段

7 Variationen uber das Thema“Bei Mannern,Selche Liebe Fuhln”aus der Oper“Zauberflote”Von W.A.Mozart WoD.46

1801  降E大调

根据《魔笛》主题的变奏曲12段

12Variationen uber das Thema “Ein Madchen oder Weibchen”aus der Oper“Zauberflote” Von W.A.MozartOp.66

1796  F大调

第一小提琴奏鸣曲  Violin Sonata Op.12No.1

1795  D大调

第二小提琴奏鸣曲  Violin Sonata Op.12No.2

1795  A大调

第三小提琴奏鸣曲  Violin Sonata Op.12No.3

1795  降E大调

第四小提琴奏鸣曲  Violin Sonata Op.23

1800  a小调

第五小提琴奏鸣曲(春天)Violin Sonata Op.24

1800  F大调

第六小提琴奏鸣曲  Violin Sonata Op.30No.1

1802  A大调

第七小提琴奏鸣曲 Violin Sonata Op.30No.2

1798  c小调

第八小提琴奏鸣曲 Violin Sonata Op.30No.3

1798  G大调

第九小提琴奏鸣曲(克莱采) Violin Sonata Op.47  1803  A大调

第十小提琴奏鸣曲  Violin Sonata Op.96

1811-1812  G大调

第一钢琴奏鸣曲  Piano Sonata Op.2No.1

1795  f小调

第二钢琴奏鸣曲  Piano Sonata Op.2No.2

1795  A大调

第三钢琴奏鸣曲  Piano Sonata Op.2No.3

1795  C大调

第四钢琴奏鸣曲  Piano Sonata Op.7

1796-1797  降E大调

第五钢琴奏鸣曲  Piano Sonata Op.10No.1

1796-1798  c小调

第六钢琴奏鸣曲  Piano Sonata Op.10No.2

1798  F大调

第七钢琴奏鸣曲  Piano Sonata Op.10No.3

1798  D大调

第八钢琴奏鸣曲(悲怆)  Piano Sonata Op.13

1798-1799  c小调

第九钢琴奏鸣曲  Piano Sonata Op.14No.1

1798-1799  E大调

第十钢琴奏鸣曲  Piano Sonata Op.14No.2

1799  G大调

第十一钢琴奏鸣曲  Piano Sonata Op.22

1800  降B大调

第十二钢琴奏鸣曲  Piano Sonata Op.26

1800-1801  降A大调

第十三钢琴奏鸣曲  Piano Sonata Op.27No.1

1800-1801  降E大调

第十四钢琴奏鸣曲(月光)  Piano Sonata Op.27No.2

1801  升c小调

第十五钢琴奏鸣曲(田园)Piano Sonata Op.28

1801  D大调

第十六钢琴奏鸣曲  Piano Sonata Op.31No.1

1801-1802  G大调

第十七钢琴奏鸣曲(暴风雨) Piano Sonata Op.31No.2

1802  d小调

第十八钢琴奏鸣曲（狩猎）Piano Sonata Op.31No.3

1802  降E大调

第十九钢琴奏鸣曲  Piano Sonata Op.49No.1

1792  G小调

第二十钢琴奏鸣曲 Piano Sonata Op.49 No.2

1792  G大调

第二十一钢琴奏鸣曲(华尔斯坦、黎明)

Piano Sonata Op.53

1803-1804  C大调

第二十二钢琴奏鸣曲  Piano Sonata Op.54

1804  F大调

第二十三钢琴奏鸣曲(热情) Piano Sonata Op.57

1804-1806  f小调

第二十四钢琴奏鸣曲  Piano Sonata Op.78

1809  升F大调

第二十五钢琴奏鸣曲(杜鹃) Piano Sonata Op.79

1809  G大调

第二十六钢琴奏鸣曲(告别) Piano Sonata Op.81a

1809  降E大调

第二十七钢琴奏鸣曲  Piano Sonata Op.90

1814  e小调

第二十八钢琴奏鸣曲  Piano Sonata Op.101

1815-1816  A大调

第二十九钢琴奏鸣曲（锤子键) Piano Sonata Op.106

1818-1819  降B大调

第三十钢琴奏鸣曲  Piano Sonata Op.109

1818  E大调

第三十一钢琴奏鸣曲  Piano Sonata Op.110

1821  降A大调

第三十二钢琴奏鸣曲  Piano Sonata Op.111

1819-1822  c小调

为选帝候而作的奏鸣曲一

Kurfursten Sonates WoO.47 No.1

1782-1783  降E大调

为选帝候而作的奏鸣曲二

Kurfursten Sonates WoO.47 No.2

1782-1783  f小调

为选帝候而作的奏鸣曲三

Kurfursten Sonates WoO.47 No.3

个人生活

感情生活

1800年，贝多芬被16岁的贵族小姐琪丽爱泰迷住。由于出身的天壤之别，最终使他们劳燕分飞，使得当时深受耳疾扰的贝多芬差点为她自杀，并为她创作了《C小调月光奏鸣曲》

1804年贝多芬与寡妇约瑟芬产生了感情，但二人最终因身份地位相差悬殊，失之交臂

病痛折磨

1796年，听觉日渐衰弱，他对生活的期望和对艺术的执着追求战胜了他个人的苦痛和绝望。

1816年，重伤风，卧床数月

1820年至1821年，关节炎，行走困难

1821年，黄热病

1823年，结膜炎

1824年，耳病发作，不久后全聋

墓地

人物影响

贝多芬赋予纯器乐以最强烈的和最富有表现力的戏剧性的特点，这种表现特点又反过来影响到戏剧音乐本身。这里完成了一个循环。作曲家瓦格纳认为贝多芬的最伟大的影响应归于他打破了器乐的界限，接受了声乐与器乐统一的信仰，因为不管贝多芬的歌剧《费德里奥》、《第九交响曲》、《庄严弥撒曲》是多么崇高的创作，但不是这些作品，而是交响性思维提供了新乐种的语言

贝多芬手稿之一

作为维也纳古典乐派的代表之一，贝多芬是找到通向古典主义的最后境界之路的音乐家，并且从美的境界进入崇高的境界。贝多芬越进入19世纪的早期浪漫主义，就越变成古典主义者，他像雅努斯神一样有两张脸，一张脸面朝后，向古典主义做最后的顶礼膜拜；一张脸面朝前，向未来召唤，是19世纪的领路人和导师

人物评价

我心目中最伟大的作曲家是贝多芬。他这个人对我的影响和他的音乐对我的影响一样强烈，对我来说，他是一本启示录，又是一个威力无比的巨人。（西贝柳斯评）

贝多芬的一切，他的敏锐，他对世界的感受，他那独特的智慧和意志，天公对他的独特构造方法，他的理想，还有他身体中的特有物质，他的脾性等等，都是欧洲那一特定时代的代表。（罗曼·罗兰评）

我们对贝多芬音乐给后代的巨大影响还没有充分认识。我们知道，器乐在整个19世纪余下的时间的发展都是在他的符咒之下，没有一个音乐领域的真正灵魂不是归于贝多芬。（保罗·亨利·朗评）

和他那个时代的人们一样，贝多芬也对周围的世界产生了浓厚的兴趣，他摆脱了灰心丧气的深渊，重新又达到了希望的顶点。