纹身意味着什么？也许有人回答是“时尚”、是“潮流”、是”个性”，但很少会有人回答是“艺术”。在二三十年前纹身甚至还被视为混混的标签，一般人都看见纹身绕着走。不过地球转得快观念也转得快，当荧幕上出现的纹身明星和越来越多的时候，纹身终于摆脱了混混标签成为了年轻人眼中的时尚。
如今人们早已对纹身不再“恐惧”和“抗拒”了，但提起纹身人们还是会想起那种纹个关公或者青龙的模样。但如果当你看到一幅国画被当成纹身出现时，你会不会觉得纹身是一种艺术、或者是一种艺术创新了呢？让纹身从以前的“暴力”标签，转变成了“文雅”的中国风艺术范儿，有一个女子功不可没，她就是纹身达人陈洁。
不管纹身算不算艺术创新，至少陈洁在纹身界算是有创新的，她在皮肤上“纹”国画，让纹身升级到了艺术范，把国画当成纹身她算是第一人。不过，把艺术绘画运用到纹身上，也并非是陈洁吃了第一只螃蟹，此前老外就流行在身上刺下书法或者人像绘画作品，这可能就是最早的“艺术范”纹身了，而陈洁是将复杂的中国绘画转化为纹身创作，难度显然比单色的刺青要高几个档了。
纸张和用色用墨造就了国画的渲染性，这种晕染性的绘画想要在纹身上实现，也许从没人想过要去尝试，皮肤上刺个单色的图案都需要技巧，更何况是把皮肤当成宣纸刺出一幅水墨画来呢？另外对于一个毫无美术基础的人来说，这相当于要她在皮肤上画一幅永不褪色的国画出来，而她连在纸上画画的经历都没有，光是这几个槛就得挡住绝大多数的纹身从业者。
陈洁是个有天赋和舍得挥洒汗水的人，当纹身界都在用一些常见的图案时，她就敏锐地意识到自己也许可以在中国绘画中找到无穷的高雅图案题材，如此才能在那些关公青龙之类烂大街的纹身中脱颖而出。但她真的从来没有中国画的基础，如何将一幅幅高雅的国画“转印”成皮肤上的纹身，需要她这个毫无美术基础的人去用全新的“笔”和“纸”尝试。
通常意义的水墨国画有个特点，就是图案本身并没有轮廓线，而此前的纹身，都是先刺出图案的轮廓再填充，如果想把这种润染效果的绘画做成纹身，就必须打破这种纹身的标准操作。陈洁必须做到在脑海中有一幅完整的国画，从下第一针开始就沿着脑海中的国画进行“临摹”，期间还要控制好色泽润染变化的体现，而且这种试验的机会并不是像在纸上绘画那般随意，谁会让别人把自己的身体当“刺绣”小白去一遍遍练习呢？
但陈洁的天赋让她并没有在这个“试验”阶段就以失败终止，尽管最初的国画纹身有可能稍有变形，但却形成了意外的绘画效果，哪怕对不上原本的绘画效果客户仍然很满意，陈洁终于打开了艺术纹身这扇新的窗口，随着更多的国画纹身在她手上被实现，如今她已经能够将很复杂的工笔画做成纹身。
这种从未有过的水墨艺术纹身让明星都趋之若鹜，陈洁的创新在纹身界掀起了一场新的差异化竞争，她让原本带有世俗性的刺青文化转向了一个艺术化的高度。但同时这也让艺术的虔诚者们质疑，这种所谓的水墨纹身到底是艺术的创新还是一场基于商业利益的炒作呢？还有美术从业者也感到迷惑，这种中国风的艺术纹身，算是行为艺术还是绘画呢？
（文：路过）
