一般来说，年逾九旬的老者都属是“寿星”，而百岁老人则会被邻里视为是当地的福寿“明星”。
具体到画坛而言，能够跨越百岁之寿的艺术家则有如“艺术大熊猫”，比如说朱屺瞻、晏济元，都是寿高百岁能挥毫，皆为画坛“老神仙”级的大师。
在今日之画坛，有百岁之寿的画家屈指可数，而至今仍然可以挥毫泼墨的百岁艺术家更为罕有。
不过，在金华，就有一位已经一百零六岁还能作画的“艺术老寿星”——施公明德先生。
他生于一九一五年，自十七岁学画至今“艺龄”高达八十八年，一生苦练绘画留下万幅作品。
如今虽已一百零六岁高龄但仍笔耕不辍，仍然保持着日常的绘画练习和创作，在过寿时还能挺直腰板朗声宣布：我还要画下去！
施老年轻时受教于弘一法师弟子金玉湘，学画八十八年始终钟情山水，一生除开绘画和教书育人别无他好。
尽管他一生沉浸于绘画艺术，却从不以名家自诩，更少参加各种沽名钓誉的画展赛事，在看似平凡的学画和育人事业历程中走过百年，却成就了他极为不凡的个人艺术厚度和高度。
不过，在这位百岁艺术家的眼中，自己学画八十八年却仍然只是在学，对于自己一生各个阶段留存下来的作品，他极为挑剔，往往是几近苛求。
早在十年前，国家为这位高寿画家举办了一场画展，希望能全方位多数量地展示施老一生的丹青佳作。
而施老却自谦地认为自己虽然一辈子学画，但却谦虚地推脱说自己的作品水准不够如此殊荣，最终只勉强从自己万幅作品中选出百余幅。
他认为其他作品实在羞于挂在展厅，由此足见施老对于自身艺术要求的苛刻，也能看出这位艺术老寿星是多么的自谦。
当代画坛往往有论资排辈倚老卖老的“传统”，但施老却如一位不谙世事的“画呆子”。
他不仅从不以自己的资历为倚仗抛头露面，也极少倚老卖老地“现身说法”，只是关起门来研究实践笔墨抒写心胸，画出的作品不说件件精品，却绝对是极少有受到世俗污染的名利应酬之作。
施老虽无异于名利争锋，但他百年高龄仍能作画的事实，难免让人将他与已故的朱屺瞻、晏济元相比较。
诚然，朱晏二公乃是画坛公认的艺坛名宿，乃是书画养人的典范，其艺术造诣也与其高寿成正比，而施老一生默默无闻，常被人认为除开高寿之外笔墨无法与朱晏二公相比。
不过，学画一生的施老却也有着极为独立的画品，他的笔墨绝不从俗，亦不随流，始终保持着点画之间不为名利的笔墨初心。
虽然已经一百零六岁，却仍然下笔即是率真随性的线条与朴实的墨润，这种悃愊无华的画品或许才是施老在艺术上独特的高度。
任世人羡慕自己的百岁之寿，也任世人对其笔墨品评，如今一百零六岁的施老，还在九十四岁老伴的陪伴下继续画着他的世界。
对于施老而言，从一九一五年走到了二零二零年，如今一百零六岁还能画画、一百零六岁还有要继续画下去的未来之期，这世上又还有什么能撼动他至死不渝的绘画之心呢？
