过去人们对作家是很崇拜的，因为能够写字发表的人，确实不多；但在这个人人都可以经营自媒体的时代，写作已经不再神圣，反而可以说是一种有必要掌握的方法。
可现实很骨干，话总是说起来容易做起来难，别人写的再好，自己一拿笔就不会了，或者就是语句不通，真是干着急。
普利策奖、美国国家图书奖获得者、斯坦福大学写作课创始人华莱士·斯泰格那写的这本《斯坦福大学写作课》，可以说是广大写作者的好帮手，虽然书里没有写作套路和现成的公式，但绝对能开阔你的创作视野，启发你的写作思维，充分激发你的创作潜能，使你成长为独一无二的创作者。
作者首先提出了一个很重要的命题，那就是要把所有的重点放在一个地方，那就是“写”，只有真正动笔，认认真真地开始写作，一切才能有一个好的前景。
可能有人会说，我也想写啊，但写点什么呢？
这确实是困扰很多人的一个问题，但我们仔细想想，有哪本书哪篇文章是凭空想出来的呢？这都是有作者的生活经历啊！
是不是有点茅塞顿开了？没错，写作的一大素材库就来源于自己的生活体验，从生活中取材，就可以转化为自己写作中的营养，从而开始自己的写作之路。
正如人和人不一样类似，同样是写作，写出来的东西也是天差地别，要想快速提高自己的写作水平，是需要掌握一些技巧的，作者也在书中提到了一些经验法则，笔者给大家分享一下。
第一，从事件的中间开始，以动作开始；开头是非常重要的，是需要抓住眼球的，那么把一个事件剖开，从事件中找到精彩之处（比如动作），效果肯定是不一样的。
第二，持续描写动作，不要让意义侵扰动作；这其实就跟我们看电影一样，总是看得正精彩，一下子就切换镜头了，那种感觉是很不好的；如果要想输入“意义”，那最好是润物细无声，潜移默化中就有了。
第三，永远不要过多地解释；这其实就是对读者的一个信任问题，有的写作者总怕读者看不懂，什么都要做文章里写清楚，殊不知写的太满，完全就没有了读者的想象空间，反而失去了悬念。
第四，不要介入自己的故事；我们总说艺术源于生活，但要高于生活，边界一定要掌握好，就是这个问题。
第五，不要卖弄自己的风格；可能有人会觉得自己有固定的写作风格，可以“一招鲜，吃遍天”，但你不要忘了，再美味的食物，也有被吃腻的那一天，还是要多想想更好地创作方法。
第六，在寻找词语代替“说”这个词的时候，除了戏剧幻象的破灭，你可能什么也得不到；如果作品中的人没法开口，那就少了一个可以寄托的地方，读者的情绪就很难得到释放。
第七，让一个故事结束就跟说晚安一样难；其实这就是一个完美结尾的好处，要给人一种意犹未尽的感觉，也就真正获得了写作的快乐。
到这里是不是有想写作的冲动了呢？一起来上《斯坦福大学写作课》，开启写作人生！
