单柏钦1936年出生于广东惠州，1960年毕业于广州美院国画系，曾任广东省美协理事、广州美协副主席、广州中国画协会副会长，现旅居于加拿大。
单柏钦作品曾在中国台北、北京、广东、天津以及泰国、加拿大、美国、马来西亚等国家和地区多次举办个展，并在国内外多所大学讲学，被北京大学、天津美院聘请为客座教授。
作品欣赏：
《紫气东来》，136cm*68cm，2011年
《反弹琵琶》，136cm*68cm，2012年
《版纳风情》，136cm*68cm，2012年
20世纪60年代初，单柏钦毕业于广州美院国画系，“学院派”的严格写实训练，为他打下老扎实的造型基础。
《引福归堂》，136cm*68cm，2011年
《孔子造像》，136cm*68cm，2011年
《蝶舞》，136cm*68cm，2012年
《土耳其姑娘》，136cm*68cm，2011年
单柏钦是一个用绘画张扬艺术主张的人，他的艺术观念一一写在他的画里。无论是画古人还是画今人，亦或是画祖国山河的壮丽，他都以丹青明志，化景物为情思，在作品中融入了对社会对人生的深刻感受。无论是融合中西，还是以中统西，他都借笔墨铸自家灵魂，以画家特有的敏锐目光和深沉思考去发现、确立他心中的世界，去展示一种民族的又是现代的人文理想，让东方文化的特征辩证思维的理念在绘画中得到展现，塑造出特有的文化氛围和想象空间，体现了画家丰厚的文化底蕴和深邃的幽情远思。
《西藏之春》，136cm*68cm，2012年
《昭君出塞》，136cm*68cm，2012年
《巴塞隆拿之夜》，136cm*68cm，2012年
《绿色嘉年华》，136cm*68cm，2011年
《高山古堡》，136cm*68cm，2011年
《山深春晓》，136cm*68cm，2011年
《红绸舞》，136cm*68cm，2011年
《蝶恋花》，136cm*68cm，2012年
单柏钦在西方现代绘画的氛围中浸淫了20多年，仍然对传统的绘画语言保持着深深的依恋，并从西方现代绘画中获得滋养，使他的写意人物画交相辉映着传统绘画与现代绘画的艺术魅力。单柏钦的作品是民族的，又是现代的，他找到了一条超越传统、引西润中的路径。
《嘉年华女郎》，136cm*68cm，2011年
《嘉年华之舞》，136cm*68cm，2011年
《敦煌古舞》，136cm*68cm，2012年
《祝寿图》，136cm*68cm，2010年
《西施浣纱图》，136cm*68cm，2012年
《春江花月夜》，136cm*68cm，2012年
《苏东坡造像》，136cm*68cm，2012年
《贵妃醉酒》，136cm*68cm，2011年
《钟馗嫁妹》，136cm*68cm，2012年
《幻舞》，137cm*69cm，2011年
《新疆舞蹈》，136cm*68cm，2011年
《孔雀舞》，136cm*68cm，2011年
《西班牙舞》，136cm*68cm，2012年
《秉烛春秋》，136cm*68cm，2012年
《秋塘》，68cm*136cm，2012年
《归雁落胡天》，68cm*136cm，2011年
《月光曲》，68cm*68cm，2011年
《唐宫旧韵》，136cm*68cm，2012年
单柏钦把中与西、古与今熔铸于一体，把山水、花鸟、书法与人物集于一体，写实与写意、线描与泼墨、水墨与色彩、实写与虚写，恰到好处地并用，使他的绘画出现了自己独特的面貌。他以自己的创作实践把东方文化传到西方，把西方文化带到东方，让东西文化交融互通，去追求一种艺术的本真。他的画豪迈博大，以浩浩正气、铮铮铁骨、绵绵深情的人格力量撼人心魄，不愧为当代具有创造性的人物画大家。
