寒梅点缀琼枝腻
——李清照咏梅词赏析（上）
王传学
李清照喜爱花类，尤其对梅花情有独钟。其词中出现梅花意象的有十多首。词人熔铸其亲身经历和深刻的感受，在客现景物里寄寓她的欢笑、苦泪、愁思，营造了一幅幅情景交融、意境深远的梅花图。
李清照的创作以“南渡”为界，分为前后两个时期。她的咏梅词大致也是这样。南渡前，李清照的“梅花词”，表现其青春时期的感情生活，梅花意象蕴涵着词人对美好青春的自豪、自信和淡淡的惜花伤春情怀。
先看她的《浣溪沙·髻子伤春慵更梳》：
髻子伤春慵更梳，晚风庭院落梅初。淡云来往月疏疏。
玉鸭熏炉闲瑞脑，朱樱斗帐掩流苏。遗犀还解辟寒无？
此词表现的是伤春情态。上片运用了由人及物、由近及远、情景相因的写法，深刻生动；下片通过富贵华丽生活的描写，含蓄地反衬伤春女子内心的凄楚。全词运用正面描写、反面衬托的手法，着意刻划女主人公孤寂的心情；寓伤春之情于景物描写之中，格高韵胜，风格清丽，富有诗的意境。
起句开门见山，点明伤春的题旨。其时词人结婚未久，丈夫赵明诚外出为官，丢下她空房独处，寂寞无聊，以至连头发也懒得梳理。
自第二句起至结句止，以写景为主，景中寓情。“晚风庭院落梅初”，是从近处落笔，点时间，写环境，寓感情。“落梅初”，即梅花开始飘落。深沉庭院，晚风料峭，梅残花落，环境凄凉，一种伤春情绪，已在环境的渲染中流露出来。“淡云来往月疏疏”，写词人仰视天空，只见月亮从云缝中时出时没，洒下稀疏的月色。“来往”二字，状云气之飘浮，极为真切。 “疏疏”用以表现云缝中忽隐忽显的月光，也恰到好处。
下片写室内之景。词人也许在庭院中立了多时，愁绪无法排遣，只得回到室内，而眼中所见，仍是凄清之境。“玉鸭熏炉闲瑞脑”，瑞脑香在玉鸭熏炉内燃尽而消歇了，故曰“闲”。词人冷漠的心情，本是隐藏在景物中，然而通过“闲”字这个小小窗口，便悄悄透露出来。“朱樱斗帐”，是指绣有樱桃花或樱桃果串的方顶小帐。红樱斗帐为流苏所掩，其境亦十分静谧。
词的结句“通犀还解辟寒无”，“通犀”，即通天犀， 是一种名贵的犀牛角，远方列为贡品。据《开元天宝遗事》卷上说，开元二年冬至日，交趾国进贡犀牛角一只，色黄似金，置于殿中，有暖气袭人，名曰辟寒犀。此处指一种首饰，当是犀梳或犀簪，尤以犀梳为近。结句如神龙掉尾，回应首句。词人因梳头而想到犀梳，因犀梳而想到辟寒。所谓“辟寒”，当指消除心境之凄冷。词人由于在晚风庭院中立了许久，回到室内又见香断床空，不免感到身心寒怯。此句，反映了她对正常爱情生活的追求。
梅花在这时已纳入了词人的视野和笔触，且代表着美好的春光和主人公的青春年华，词人因为“落梅初”而引起惜春的淡淡忧郁和青春期潋滟的轻愁。在这里，词人用一颗异常细腻的心去敏锐地感知大自然的细微变化，再通过十分文雅优美的笔触，描绘出一种凄迷的词境，在淡淡的忧伤中显示出其前期生活的从容优裕。
再看《渔家傲·雪里已知春信至》：
雪里已知春信至，寒梅点缀琼枝腻，香脸半开娇旖旎，当庭际，玉人浴也新妆洗。 造化可能偏有意，故教明月玲珑地。共赏金尊沉绿蚁，莫辞醉，此花不与群花比。
此词吟咏寒梅。上片写寒梅初放，表现梅花的光润明艳，玉洁冰清；下片写月下赏梅，侧面烘托梅花的美丽高洁。写梅即写人，赏梅亦自赏。全词由月光、酒樽、梅花织成了一幅如梦如幻、空灵优美的图画，赞颂了梅花超尘绝俗的洁美素质和不畏霜雪、秀拔独立的坚强品格。
上片写寒梅初放。梅花，她开于冬春之交，最能惊醒人们的时间意识，使人们萌生新的希望。所以被认为是报春之花。因为梅花斗雪迎寒而开，诗人咏梅，又总以冰雪作为空间背景。“琼枝”就指覆雪悬冰的梅枝，半放的寒梅点缀着它，愈显得光明润泽。
词人接着用“犹抱琵琶半遮面”的美女形容将开未开之梅的轻盈娇美，用玉人出浴形容梅的玉洁冰清，明艳出群：即物即人，梅已和人融成了一片。
下片转用侧面烘托。梅花偏宜月下观赏，造物有意，故教月色玲珑透剔，使暗香浮动，疏影横斜。值此良宵，且备金樽、绿蚁，花前共一醉。绿蚁，酒面的浮沫，泛指美酒。
银色的月光，金色的酒樽，淡绿的酒，晶莹的梅，织成了一幅画，如梦如幻，空灵优美。
此词格调轻快、明朗，充满了欢愉之情。词中，描绘冰魂雪魄、寒洁素艳，清丽娇美的梅花仙子，正是才华横溢豆蔻年华的词人形象的写照。梅花不畏霜雪、秀拔独立的坚强个性，是词人对美好人格的精神追求和期待。词中，作者着重是对梅花“冰清玉骨”的赞美，而非具体神态的着意刻画。如：“雪里已知春信至，寒梅点缀琼枝腻”，将梅花冲雪犯寒、点缀琼枝、报告春天信息的独待品性传出来，愈见其 “俏也不争春，只的把春来报”的可贵禀性。又如：“此花不与群花比”更是词人独立不凡、卓然超群的人格写照。这里，词人赋予梅花一种独特品性，正是这一品性在词中营造也一种娇姿报春，玉骨傲岸不群的意境。
李清照婚后不久还写过一首《减字木兰花》：
卖花担上，买得一枝春欲放。泪染轻匀，犹带彤霞晓露痕。
怕郎猜道，奴面不如花面好。云鬓斜簪，徒要教郎比并看。
初春时节，她买来一枝欲放的梅花，既为了赏花，也为了博得丈夫赏识，但又怕“奴面不如花面好”，特意将梅花“云鬓斜簪”，让丈夫仔细端详，究竟谁漂亮。这种描绘，衬托出她娇羞的神韵，流荡着生活的甜美、纯真的幼稚，勾画出了她无所顾忌的性格。这首词也从另一个侧面说明， 这时的梅花是她幸福生活的“象征物”和“见证人” 。总之，梅花曾陪伴年轻的李清照度过了许多幸福而美好的时光。
此词截取了作者新婚生活的一个侧面，通过买花、赏花、戴花、比花，生动地表现了女主人公天真、爱美和好胜的性情，显示了她放纵恣肆的独特个性。全词语言生动活泼，富有浓郁的生活气息。
上片主旨是买花。宋朝都市常有卖花担子，一肩春色，串街走巷，把盎然生趣送进千家万户，词人买下一枝最满意的鲜花。整个上片便是截取了买花过程中最后一个画面，所写的便是女主人公手执鲜花，满怀深情地进行欣赏。一开头写在卖花担上买得一枝花，但不说买得一枝花，却说“买得一枝春欲放”，就写得有含意。“春欲放”三字，表达了她对花儿的由衷喜爱，其中 “春”字用得特别好，既可以指春色、春光、春意和春天，也可以借指花儿本身。“春” 字境大，能给人以无穷的美感和联想。用个“欲” 字，有将要的意思，说明春意还没有蓬勃。从没有蓬勃中看到春意的将要蓬勃，这正是词人的敏感。接下来笔锋一转，转到另一方面。下面“泪染轻匀”二句，写花的容态。这花儿被人折下，似乎为自己命运的不幸而哭泣，直到此时还泪痕点点，愁容满面。着一“泪”字，就把花拟人化了，再缀以“轻匀”二字，便显得哀而不伤，娇而不艳，其中似乎渗透着女主人对它的同情与爱抚。前一句为虚，出自词人的想象；后一句属实，摹写了花上的露珠。“犹带彤霞晓露痕”，花朵上披着彤红的朝霞，带着晶莹的露珠，露水像珠，正好同美好的花朵结合。不仅显出了花之色彩新鲜，而且点明时间是清晨，整个背景写得清新绚丽，透露了词人的爱花感情，恰到好处地烘托了新婚的欢乐与甜蜜。“泪染”的“染”很传神，因为“犹带彤霞晓露痕”，把露水写成带着红霞的痕迹，好象带着红色，所以称“染”。露水是无色的，看作有红霞色，染在花上，又染得轻匀，说明这枝花是红的是轻匀的，所以说成“泪染轻匀”了。把“晓露”同“彤霞”联系，显出词人的富有想象力。这个想象，不是空想，是跟花的红色相结合的。由花的红色想到泪染，由泪染想到泪带红色，想到给红霞染红，这个想象就这样自然形成了。
下片主旨写戴花。首先，词人从自己一方说起，侧重于内心刻画。 “怕郎猜道，奴面不如花面好”，上面已经用拟人化手法把花说成有泪，这里用花面比奴面，正是拟人化写法的自然发展。此句活画出一位新嫁娘自矜、好胜甚至带有几分妒忌的心理。她在青年妇女中，本已感到美貌超群，但同“犹带彤霞晓露痕”的鲜花相比，似乎还不够娇美，因此怀疑新郎是否爱她。这里表面上是说郎猜疑，实际上是她揣度郎心，曲笔表达，轻灵有致。同上片相比，前面是以花拟人，这里是以人比花，角度虽不同，但所描写的焦点都是新娘自己。如此写的原因是要在平淡的作品中引起一个波澜。这样设想，就引起一个微波，产生比美的想法。通过这个想法，引出她和郎心灵的美好，透露出两人的爱美，透露出两人相爱的感情来。借这个插花的事，来写出两人的爱情来，这首词就有了意义了。接着两句，是从人物的思想写到人物的行动。为了争取新郎的欢爱，词人就把花儿簪鬓发上，让新郎看看哪一个更美。然却终未说出谁强，含蓄蕴藉，留有余味。“云髻斜簪”，丰神如画。写出了一点闺房的乐趣。
全篇通过买花、赏花、戴花、比花，生动地表现了年轻词人天真、爱美的心情和好胜的脾性。全词语言生动活泼，富有浓郁的生活气息，是一首独特的闺情词。
再看《玉楼春·红酥肯放琼苞碎》：:
红酥肯放琼苞碎，探著南枝开遍未？不知酝藉几多香，但见包藏无限意。 道人憔悴春窗底，闷损阑干愁不倚。要来小酌便来休，未必明朝风不起。
此词上片是着重描摹梅花的色香和精神其中,“红酥”、琼苞”足见梅花外形之秀美清纯；“不知酝藉几多香，但见包藏无限意”，更见其内质之丰美。一个“探”字“肯放琼苞碎”中包蕴的心曲惟妙惟肖地表达出来，她要将春色带给人间，但又绝不与争艳的群芳同类。她的“无限意”在一个“探”的动态中体现出别样的风味、别样的情态。
下片转写女主人的相思之苦，因为当时词人正当青春年华却因离别而独守空房，青春易逝，早春的寒风也会像流光一样带走红梅的青春韵华。词人在这里将相思之情与梅之景融为一体，浑然天成，耐人寻味。一树梅花一树情，梅花不仅是以外在的香美取悦世人，更是以内在的高洁品质和深厚涵养赢得礼赞，在梅花的审美中投注词人对自我的关注和认知。在“不知酝藉几多香，但见包藏无限意”中传出的不仅是切切的怀人之情，更有深深的故土之思。“要来小酌便来休，未必明朝风不起”更传梅花之神，这里强调及时饮酒观赏以不辜负格高韵远的梅花，表明词人不同流俗的高洁品格，道出了“无限意”所蕴涵的意境。
再看《临江仙·梅》：
庭院深深深几许，云窗雾阁春迟。为谁憔悴损芳姿，夜来清梦好，应是发南枝。 玉瘦檀轻无限恨，南楼羌管休吹。浓香吹尽有谁知，暖风迟日也，别到杏花肥。
这首词以咏梅为题，用梅花暗喻词人自己，把闺人幽独的离思与韶华易逝的帐悯，极其高华而深至地表现了出来。
“庭院深深深几许”起句袭用欧词，一字不改，而又融化不涩，别具意境。这种问鼎名篇的作法，表现了漱玉词人的魄力与艺术上的自信。以设问的口气一连迭用三个“深” 字，能在读者心中唤起了一种院宇深邃，气象雍容的声情效果。迭字用得好，却能形容尽妙，动人于不自觉之中……李清照这首《临江仙》一、二两句用得浑成而富有变化。因而避免了袭用成句容易造成的雷同之感。“庭院”句言其深， “云窗”句状其高。一纵一横，交相映衬，便将一座贵家池馆的富丽与清幽的气象勾画出来了。云簇疏棂，雾迷高阁，这是何其缥缈清幽、高出尘寰的所在呵。“春迟”二字语义双关，包蕴甚深，乍看起来，仿佛是主人公慨叹春光的姗姗来迟。然而这仅是表面的理解。其实，阳春有一序，天地无私，烂漫的春光是不会遗弃这锦屏府第的，这个“迟”字所包涵的意蕴中不只是客观的景物，而且有一种主观的感情。作者是借春光不到的艺术构思来表现春闺思妇的凄黯心绪。“为谁憔悴损芳姿？”更设一问，以跌宕的笔触，补足上文。指出了原来使闺中人赏春无绪、芳姿悴损的，不正是对远人的思念和被爱情的折磨吗？几经铺垫，到此才将一篇题旨揭出来。“夜来清梦好，应是发南枝”，歇拍处点出梅花，承上巨启下之笔，高华中带有一些凄丽的意味。“清梦”乃是结想而成的南柯相会。远人纵未得归，这梦里的欢娱便也是一分消受了。
以清词写苦思，倍增凄苦……她不是以梅花直接比人，而是把梅花同清梦联系起来，因好梦而溯及梅花，又以“应是”云云推测之词，加以摇曳，愈觉意折层探，令人回味不尽。漱玉词富于形象之美，尤长于活用比况类形容词。如“绿肥红瘦”与此处之“别到杏花肥”等，皆能别出巧思，一新耳目。“杏花肥”犹言杏花盛开也。然而不用常语而换一“肥”字，把形容词活用作谓语，就大增其直观的美感。巧而不尖，新而不怪，真能超越凡庸，别开生面。此处着一“肥”字，上与“瘦”字关合，以梅花之玉瘦，衬红杏之憨肥，益觉鲜明生动。同时两相映带，还点明了时间的跨度。从早梅绽蕊直盼到杏花开遍，二十四番花信风，已吹过十一番了。春光半过，伊人未归，花落花开，只成孤赏。难怪园中的春色，尽作愁痕了。末尾以景结情，骚情雅韵，令人凄然无尽，实为小令中精品。
这一时段的咏梅词弹奏的是词人婚后，因丈夫离家外宦，自已在怜梅惜香中相思情怀的旋律。透过相思的面纱，展现词人那不同流俗、芳洁自爱的人格魅力。
