端午节看了《转山》和《百鸟朝凤》。分别是导演杜家毅和导演吴天明的作品。这两部影片都还不错，值得看看。影片结构完整性与展示流畅度上，《转山》比《百鸟朝凤》好；凸显主题上，《百鸟朝凤》比《转山》大。不过其实两部片子不属于同一题材，没啥可比性。我犯懒，放在一起，随便说说。
《转山》讲的是青年张书豪为了完成哥哥的遗愿，从丽江出发，骑行滇藏线，抵达拉萨的故事。故事的开始，他被不靠谱的同乡欺骗，好在运气不错，遇到爱好美食的同行者晓川带领他同行。然而途中晓川出事，张书豪只能接着独自前行，面对大雨，野狼，风雪，中毒等等境遇，青年心理也遭受了巨大的考验，最终他从暴躁疲惫、幻听边缘、几乎绝望中走出，获得宁静与信念，抵达目标。历经滇藏骑行的张书豪，从最初失去亲人的悲痛、迷茫青年，蜕变成了一个怀有信念、内心坚韧的人。
影片之所以叫《转山》，源于张书豪途中遇到了前往朝圣、转山的西藏信徒。那时的张书豪也找到了生命的意义，心怀信念，与信徒一样，于雪夜里，叩拜、匍匐于地，向着神山的方向磕头。那一刻，他的内心宁静而平和。
我喜欢故事的结局：一年后还没有完全恢复健康的晓川给张书豪寄来了明信片，他说他又上路了，因为“我热爱生命，所以我必须走出去”。所以前行的人，没有终点，而是永远在路上。
再说说《百鸟朝凤》。起初是看到了微博上一个人的推荐。因为尊重吴天明导演的遗作，他只做了推荐，没有多做点评。他不多说，是出于对一代名导的尊重。喜爱艺术又懂艺术的人，对真正的艺术家是打从心眼里敬重的。他又尊重艺术，不会谄媚权威，因此选择了不说，只是推荐。但我并不懂得专业的电影点评，只从一个观影者的角度说说自己的感受，无关导演、演员背景，只说一个观众的体会。
《百鸟朝凤》是唢呐匠的绝技，只有班主和传人才能学，也只有德高望重的人在去世时才能享有。无双镇的唢呐匠焦师傅，是远近闻名的焦家班班主。徒弟游天鸣虽然没有天赋，却重在人品好，为人踏实可靠。因此即便小徒弟技术蓝玉技术明显高于天鸣，他依旧把新班主的位置和《百鸟朝凤》这首曲子传给了天鸣。
然而时过境迁，红白喜事上唢呐的地位也逐渐失落。天鸣带领的唢呐匠班子不仅失去了往日人们的敬重，师兄弟们的生活也越来越难以为继。无奈，天鸣的师兄们也纷纷放下了手中的唢呐，背井离乡讨生活。只有老去的焦师傅和淳朴热爱唢呐的天鸣还在坚守地吹着唢呐，坚守着唢呐的精神。
影片里有一个情节很感人。年事已高的焦师傅带着天鸣、天鸣的父亲，唯一还在乡里的师兄几个人为一位去世的德高望重的老村长吹唢呐。因为天鸣重感冒，焦师傅代替徒弟在老村长的葬礼上吹起了百鸟朝凤——“百鸟朝凤，敬送亡人”。这是一首极其耗费精力的曲子，也极具感染力，老村长的家人与围观的村里人不禁潸然泪下。然而焦师傅却当场吹得吐血，他得了肺癌不自知，依旧固执地要求天鸣继续吹下去。
我不知道这个情节是不是故事的高潮。但让我落泪的不是这个情节，而是它的结局。故事的结尾，县文化局找到焦师傅和天鸣，要求他们吹奏一曲录下来，因为唢呐是中国非物质文化遗产，而唢呐艺人逐渐流失，文化局想以录音的形式留下珍贵的资料。天鸣为了满足师父的愿望，去西安找师兄。然而等他找到师兄时，一个因为石棉瓦厂工作废了嗓子，一个工地打工断了手指。他们，再也不能吹了。
这个故事的结局悲伤而现实。就像最后天鸣独自站在师父的墓前为他吹奏《百鸟朝凤》，隐约中焦师傅渐行渐远一样，中国的传统文化也以看得见的速度逐渐流失，流失在这个物欲横流的现实世界里，流失在那一簇人星星之火难以燎原的坚守里。莎士比亚说过：悲剧就是把美好的事物毁灭了给人看。这是一部美好的悲剧。
这部电影的立意固然是很好的。但感染力在我看来还是有些不足。小学徒求艺的刻苦，以及艺成后的高超，唢呐匠当年与现代的社会地位强烈反差，甚至唢呐匠对规矩和传统价值观的坚守，这些表现都有所欠缺。或者因为看之前，我对这部电影的期待太高，是我苛责了。但总的来说，这是一部不错的片子，值得一看。
