这样的事情我之前就做过，两年前也是5月份，上映《美国队长3》，之前一部漫威都没看过，除了几部蜘蛛侠，钢铁侠听说过，也还没看，然后几乎就是以这样的白板经验看的《美队3》。
看完后依然打了四星推荐，因为觉得即使对当时还是路人的我来说，也还算友好的，单这部影片，也足以自成一个独立的单元和故事线，而且这样的特效和动作戏，包括故事性都足以值回票价。各个英雄之间也并不是像之前一些压低的评论里所说的，一锅粥乱炖，关羽打秦琼，各人特色都比较鲜明，技能也并不重叠。
后来回想，第一遍看并没有多么理解美队和钢铁侠之间的路线之争，对两人之间也没有任何偏袒或者任何感情倾注，只是觉得打得好看，机场混战颇为精彩，预告片也是以这个为重点，小蜘蛛帅气的落地姿势很酷，碎碎念也可爱。
看过后没有立即去补，直到17年才系统补了之前的漫威。《复联2》、《美队3》更是前后看了起码三遍。现在再回头总结，才得出几点认识：
对漫威电影的考量和评价，我以为最好是以结构主义的方法论，即要把它放在一个整体序列里去评价，它所处的位置，它自身的地位，以及与前后几部的联系和影响。
以“春风又绿江南岸”为例，你评价一个“绿”字，不是单评价一个字，评价的时候，要同时考虑整个句子，再扩大一点，理解一个句子，也是要联系前后文及文章背景，综合地考虑，才能尽可能准确。这是纵坐标轴。横坐标轴，则是联系它的可能性选择，即未出现的字，比如“过”、“到”、“吹”，把“绿”字同他们做横向共时性比较。这样在一个网格线中，横纵坐标联系，不是单看它一个字，而是看它背后的结构。
对漫威电影的评价也是如此，抛开其他，单独评价任何一部，都是不确切，不合适的，最好是要放在一个漫威电影系统里去做通盘考虑，看电影背后的结构，布局，把这一部片子放进总体结构里看它所处的地位和前后联系。
首先，评价漫威电影，最重要的一个考量指标，是人物的历史纵深感。
何谓“历史纵深”，以小说为例，网络小说，以及金庸所写的大部头武侠小说，古代通俗话本小说，最显要的一个特征，几百万字，写到后半段，自然成就了小说内部的「历史纵深感」。即情节、线索、人物都有了前后比较变化，不自觉会出现今昔对比之意。比如《鹿鼎记》，快结尾时，韦小宝被康熙发现是天地会，要逃跑，躲在草垛中，想，“那日我和阿珂，还有师太和那郑克塽臭小子，也是四个人，都躲进了麦秆堆中。”
情节蜿蜒变化，物是人非，自然会发出今昔对比之叹。
而这时间感、历史纵深感往往成为人物成长、变化，使角色丰满立体的一个关键。
以“钢铁侠”为例，从2008年第一部《钢铁侠》再到《复联3》，一开始是亿万富翁和花花公子的形象，几乎睡遍了12个月的封面女郎，接着一变成为工程师和科技天才，遭受困厄，硬是在一个破山洞里，几天时间造出了铁甲，然后我们发现他原来是麻省理工学院以最高分毕业的高材生。你看这个系列，有不少托尼穿个背心自己干活研发的场景，再到后来的16年《美队3》。
美队和托尼有一段对话，很能说明两个人的性格，美队指责托尼说，你不是能趴下扛住铁丝网让战友爬过去的人，托尼说，要是我，我会直接剪开铁丝网。对话简短，但鲜明异常。美队是宁肯牺牲自己也要保证队友安全、让团队顺利度过难关的人，而托尼会绕过这个难题，想到另一个更好的解决方法。
但是其实你看，在这之前的《复联1》，托尼是怎么做的——
托尼把能量全部加进飞行器，带着导弹飞进虫洞差点出不来了，下来也是电量耗尽差点摔死，你会发现这么一个转变，这时候的他居然是在牺牲自己，舍己为人，这还是《钢铁侠1》里的那个花花公子吗。
还有《钢铁侠3》里，作战间隙救了小男孩，同时让他继续葆有自己的天真，这个镜头想起来就很暖。
从08年的《钢铁侠1》到18年的《复联3》，可以说托尼整个过程一直在不断地自我改变。
在《复联1》这场入侵地球战后，他后期几乎都是在焦虑中度过的，没日没夜研发铁甲，甚至导致与小辣椒分手。
托尼有很多缺点，他会酗酒，也会自暴自弃，他有自己的焦虑，也曾一度想要逃避，托尼是整个漫威电影谱系里，血肉最丰满的，主编们倾注精力最多，用力最深的一个角色形象。直到《复联3》，他的光辉达到顶点。
《复联3》里的托尼，是我们普通人在这个现实世界里，科技世界里，单凭自己的智慧和勇气，所能达到的最高高度。锤神当然是MVP，但是托尼·斯塔克虽败犹荣。
再有，《美队3》里的两个路线斗争，让托尼发生转变，认可联合国条约，接受政府指令的不仅是在过道里与那个妇人的一场遭遇，那个妇人的儿子在《复联2》里的索科维亚之战里，被意外波及死亡。这仅是这部电影里给的一个Push，一个推动力，但是因循到过去，你会发现托尼是一个善于自我反思，也愿意为自己行动及可能造成的危害负责的人，他是一个理性的人，绝对的放任并不产生绝对的自由，自由产生于相对的压力之中，正如空闲也产生于自律之中，相反相成。
复仇者联盟绝对的行动自由也许反而会导致更为糟糕的后果，所以回顾这个电影系列对托尼的性格塑造，他选择接受这个条约是一个必然。
而美队及其所代表的，从之前的两部，整个系列来，我们也可以推断出他的选择，他是一个信任朋友，信任团队，更甚于信任集体和国家的人。所以一直救巴基，所以他不加入联合国的“索科维亚协议”，不接受政府掌控，别看叫美国队长，其实相信个人更甚于集体。
而到《复联2》，遇到红女巫被蛊惑心智，雷神美队托尼他们各自陷入自己的心魔之中，过去历史之中，这是漫威对自己作品历史回顾，以及IP上的互文。
以福斯特对小说人物的区别和比较，他们已经成为立体丰满有深度的“圆形人物”，而非作为导演提线木偶的“扁形人物”。也就是说，到这种程度，角色都已经有了自己的性格，其后的一些选择，即使是作者也不能瞎编乱造，这些人物有了各自的历史纵深感，有自己的历史、性格、情感归属，越到后期作者改动的余地就越小，作者只能如托尔斯泰一样，偷偷跟在人物背后看他们的行动然后记录下来。
第二点，是作品序列的情节、人物变化的前后承接关系，粉丝心领神会的伏笔与呼应，彩蛋文化。
作品序列，电影谱系，或者一般的说法，叫做电影宇宙，漫威电影宇宙。整个作品序列自成一体，是作为一个动态结构而存在的。
再以《美队3》为例，因为联合国协议，以及巴基的关系，美队与托尼从此决裂，整个《复联3》，美队和托尼没说过一句话，没出现在同一个镜头里。托尼还在犹豫，他们还没有和好。
如果没看过之前几部，也不会理解，托尼跟美队打过之后，让美队放下盾牌，说这是我爸做的（托尼说这句话的时候好可怜，就像小孩子受了欺负要拿回自己的东西不跟你玩了）。
这是电影谱系的存在点，漫威电影的历史关照。到《复联3》，美队确实再也没拿那个圆形盾牌，而且如果你留意美队的服饰形象，也发生了相应的转变。
他不再穿那种代表美国集体的战服，而是换成了深色战服，胸前也不再印有派大星。因为《美队3》里的联合国条约（索科维亚协议），美队不服从，所以成为流亡人员，从此不再代表美国，仅为个体而作战。
所以你会注意到，整个作品序列都是互有前后承接关系的。这个还可以列举很多，谈到蜘蛛侠，你就能提起对应的那句著名的“能力越大，责任越大。”钢铁侠、蜘蛛侠、美队、雷神都各有单人作品序列，甚至也包括洛基，虽然是作为配角，他前后的形象也在不断地发生着转变（从一开始的大反派到最后混成了一个谐星，与父亲哥哥的关系也在变化，自己也在不断成长）。
各个英雄的成长，千头万绪，以及情节的前后因果，这些都要考虑到，所以评价一部漫威电影，是要放到作品序列里，整个电影宇宙这个动态“结构”里，做考量的。
所以现在看漫威，门槛确实也越来越高，这是不可否认的，同一部漫威电影，一个路人看和一个粉丝看效果是不一样的，路人看的只是特效和动作戏，不会理解一个角色的成长历程，心理挣扎，人物间的历史关系（美队和托尼曾有的冷战和决裂），以及伏笔的呼应。一些没有刻意架设的伏笔，彩蛋，但是放在整个作品序列里会自行呼应，粉丝看到也都会心领神会，甚至能发现导演组的细微用心，这些都是埋藏在电影作品里的小秘密。
再说第三点，就是情感投入。
钢铁侠、美国队长、蜘蛛侠、雷神他们经过自身的系列成长，已经自成为一个有生命力有意识的形象了。“十年布局”的海报口号不是白做的，如果之前没看过漫威，你看的只是单独一部两个半小时的电影，你看的这场战役，只是他们人生中一个横截面。
而粉丝看的是角色数十年的成长历程，历史过往、情节蜿蜒，线索呼应，彼此构成一个联动的态势，以及他们十年的青春，18部电影的感情投入。
