今天听了一节禅绕画课程，老师只告诉我们：在4*4cm的小格里画圆，先画一些稍微大一些的圆，然后再画小一些的圆，再用更小的圆去填充整个小格子！过程中要：慢慢慢，觉觉觉（觉察自己的呼吸，身体）
这是我画的第一个：
在画的过程中
第一个觉察：是感觉心比较静，不过还是有些焦急，着急着快点画完，所以越画圈越不圆，越不好看，所以觉察到自己的情绪不太好了，已经没有什么耐心，不过告诉自己，慢慢来，静下来！后来整个画面画下来，明显能看出急躁，因为有些圆圈都画成了点，然后整个画面就有点黑（后来看到老师在群里说：禅绕画不是用来在烦躁的时候调节心情的，禅绕画是用来看到的，看到我们的烦躁，然后接纳，允许，自然就会放松，看到烦躁的事实就好了，要允许自己烦躁，烦躁是一种保护，让多余的能量发泄，要感恩它。不要想着我不需要它，要赶走它，它就像是我们的朋友，你赶它，它会不高兴，会一直骚扰你）
第二个觉察到的是：自己的呼吸感觉要停滞了，害怕画错或者画不好看，所以很紧张，很怕画不好，呼吸放缓是紧张的表现！所以调整呼吸，慢慢画！（老师说：紧张没有用，害怕也没有用，这只能消耗能量！）
第三个觉察：下笔就不能改了，错了一笔会影响到整个画面！老师一再告诉和叮嘱我们：慢一点，细致一点！因为你的作品会反映你的内心！反映你做事的态度！很明显有的画的特别着急，就画的非常不好看，整个画面也自然不好看了！
后来看到老师给大家的解答：
专心做，慢，但是效率高！
密不密没关系，只要安下心来画，功夫花上去，画面自然就会显现出来，给你反馈！
有意识让自己慢下来，身和心都慢下来，安下心，不圆的自然会圆！
学急就越紧张，身体会不舒服，时间长效率肯定下降，身心也得不到滋养，慢下来，把身心收回到自己身上，去觉察去调整让身心得到滋养，那样生活会越来越好！
老师说了很多，我就记下以上几点！
然后重新画了一副，就感觉好了很多！给我妈妈看的时候她也说：第二幅明显清晰了很多！
同时说两点我自己的想法：
首先是：心态——慢一点
在画画时候，要有一个放松的心态，不紧张、不着急、有耐心！并且要有一个空杯心态，一个简单的圆，其实并不好画！老师说：最简单的图形也是最难画的！
其实很多时候，我们做事也是一样的，就像我们读书，以为自己读懂了，会读了，结果当我听到易仁永澄老师讲《如何阅读一本书》这本书时候，发现自己的阅读根本不值一提！老师能想到那么多东西，能整理出一套方法论，能把书读那么透（当然，那是他读了12遍的结果）别人能把阅读写成一本书，经久不衰总有他们的道理！我们都要抱着空杯心态去学习！
还有就是我让我妈跟我一起画，结果她画了一会就没有耐心了，她说这个圆是真不好画呀！达芬奇当年画鸡蛋也是这么画出来的吧！是呀，记得课本上说达芬奇的老师让达芬奇就一直画鸡蛋，从不同角度画，虽然看似简单但是真的很锻炼基本功！所以最后达芬奇才能画出经典的《蒙娜丽莎》吧！还有从小看电视就看到各种习武之人都要扎马步，有的人一练就是练几年！最后才去学其他的招式，成为武林高手！
所以要随时保持空杯心态，让自己的基本功变得扎实，才能说其他！突然想到初中老师说过：基础不牢，地动山摇！其实很多时候，我们以为自己会了，就放松了，就不去深挖了！不去扎实自己了！所以没会走就想跑，的确是我的坏习惯，可能很多人都有！所以要告诉自己慢下来！又想到易仁永澄老师的一句话：慢慢来，持续做！真的是只有掉过坑的人才能懂！
其次是觉察：
觉察自己的呼吸，自己的身体，自己画画的节奏，然后去调整！
如果单纯的画画，的确不能带来什么感觉，而老师在画之前就告诉我们：觉察！
所以在画的时候就有意识的觉察自己。觉察也是人生的一门很大的功课：念起即觉。无论是在画画还是在生活中，都是一样的，我也曾经写过要时时觉察自己的情绪，但是真的很难，也很难坚持，不过觉察真的会给自己带来很多的好处，让自己以一个旁观者的心态看待自己！这样能够更加清晰的对待自己！看待事物！
虽然只是简单的一幅画，却给了我很多想法！画虽简单，可背后的道理并不简单！最简单的，却是最难得！人生需要修炼的还有很多！
兔子是一个没有多少耐心的兔子，也很少能静下心来做一点事！所以禅绕画是非常不错的选择！锻炼自己静心！
