文-光说电影
在许多人的记忆中，林青霞绝对是无人能超越的女神存在。特别是男装的林青霞，妩媚中透出一股男儿才有的英气。
不知道有多少人和光光一样，是看了林青霞的东方不败才喜欢林青霞的。除了东方不败，光光还特别喜欢林青霞在另外一部电影中的古装扮相。
这部电影不仅有林青霞美如天仙的造型，还有另一个亮点。徐克早点作品之一，1983 上映，仙侠电影的鼻祖。今天，光光跟大家说一说五毛特效，但绝对经典的仙侠电影。《蜀山》
豆瓣评分不高，6.9 分。光光可以理解这个分数。这部片子年代太久远，用现在来看，5 毛的特效都不够。光光虽然知道大反派出场的时候要严肃，但我还是忍不住笑了。
你可是血魔啊，最终 BOSS 啊，为什么有种家里抹布成精的既视感。还有主角一行人被人用法术冰冻住时，是这样子的。
真的，要不是看在郑少秋一脸真剑侠的颜值，我真的会被很塑料的冰块笑出戏。要吐槽当年的电影道具，真的说也说不完。但道具之外的演员，完全不是 5 毛级别的。林青霞在《蜀山》中扮演仙堡堡主，和那些说自己是仙女的凡人可不同，林青霞可是真仙女。首先这出场方式。
换做了别人，肯定装 13 感觉妥妥的。林青霞则不会，她散发出的气质，让她完全能驾驭堡主这一角色。而林青霞的造型来源，是中国传统文化的精粹，敦煌石窟上美轮美奂的飞天图。
《蜀山》不仅在服装上营造出仙侠世界中「仙」的部分，有个小细节让光光爱的不行。武侠世界中令人心驰神往的元素之一是轻功的话，那么仙侠世界则是「飞」。堡主飞行和落地的时候，都自带清风拂衣属性，仙气十足。
赤足，反重力的衣服，这些细节塑造出来的，是一个脱离了尘世纷扰，和凡夫俗子完全不相同的仙女的形象。那时候的电影特效应用的少，仙侠题材的电影大量的道具和场景必须无中生有。虽然道具现在看渣了点，但林青霞的仙女和郑少秋的侠客，也算抵消了道具的不足。
有了演员和道具，还不能称作一部好电影。电影，终究是要讲故事，表达价值观的。在这一方面，《蜀山》讲述的一个现在看来都不过时的故事。天下大乱，妖怪横行，少数的正派人士为了铲除邪魔妖道，与之搏斗。在故事中，光光最爱的，是郑少秋扮演的丁引和林青霞扮演的堡主之间的感情戏。丁引为了救好友，带着一行人来到仙堡，要堡主治疗。但堡主闭关，只有能让冰焰不灭的有缘人才能让堡主出关。而恰巧，丁引就是那个有缘人。堡主在救人时体力消耗过大，差点晕倒，丁引看到就过去扶了一把。
可古代有一条规矩，「男女授受不亲」，堡主醒过来发现丁引抱着自己，当然不乐意了。
接下来有几个镜头，十分考究和用心，很好的表现了丁引和堡主两人微妙的情感。动图
堡主发出的绸缎绕了一圈回来，丁引想抓，却没抓到。绸缎回到堡主身上，堡主手托着头，看起来是累了。如果接着往下来就会知道，后来丁引被血魔附身中毒，需要堡主救治。堡主为了救丁引，耗尽了真气，气绝人亡。虽然两人在心里对对方有好感，但碍于旧时的礼节，没有明说，直到堡主死了，丁引入魔，都没有像对方表白心意。这段感情戏在影片中更多的是作为点缀，丰富剧情和人物形象，但是整部电影看下来，给光光印象最深的，就是这一段。虽然简单，但却曲折的爱情故事，最能打动人心。在故事性上，《蜀山》相当完整的，打血魔的主线，打邪教、救队友和堡主的暧昧等支线，穿插结合，让整部电影张弛有度。更为重要的是，在《蜀山》之前，纯正的中国风电影只有靠兵器和功夫的武侠片。武侠不是不好，在当时香港武侠电影能够蓬勃发展，根基在有古龙、金庸和梁羽生等一批作者提供优秀的文学作品。这些大咖把给了武侠第二春，也把武侠带入了死胡同。武侠电影达到了高峰，之后便只能没落。最具特色的中国风类型片也因此消逝了。而徐克不乐意，年轻时候的他有着旺盛的想象力，他看到了除了武侠，原汁原味的中国类型片还有一种。仙侠。于是，《蜀山》孕育而生。徐克在当时展现了一个令人惊艳的仙侠世界。讲真，拍的好，中国版《指环王》非他莫属。可徐克有自己的优势，也有自己的短板。徐克是一个怪才，江湖人称徐老怪，电影以展现奇特的场景和酷炫的打斗场面见长，叙事却是他的短板。或者应该说，为了给你看好看的，徐克会牺牲故事性。现在我们看来虽然粗糙，但能感受到用心的场景和道具，在当时可是花了血本。《蜀山》耗资 2000 万港币，历时半年摄制完成。而票房却只有相差甚远的 150 万港币。徐克在《蜀山》上寄托的太多，画面上的超前和叙事上的落后，让《蜀山》终究留《指环王》还有点距离。**许多网友看完这部片子，虽然年代久远，但都替徐克心疼。徐老怪喷涌而出的想象力，没兜住就成了大型的车祸现场。
在徐克的《蜀山》之后，仙侠的电影横空出世，但也树立了一座丰碑，让后人完全不敢动这种题材。在此，感谢徐老怪，丰富了我们观影的选择，也感谢徐克，拍出了仙侠小说读者脑补了无数次的画面。《蜀山》作为仙侠电影的开山之作，无论你是否喜欢仙侠故事，都值得你去看。不为别的，就为了像你打开新世界的大门。
