《黑山教授节奏练习》2分

同谱异奏风格三奏法(Pop最小1/2拍-Jazz最小1/3拍-New Rock最小1/4拍)33页

(一)

运用Pop️音型进行互换演奏爵士与摇滚节奏音型.

1.

Pop衍变Rock️方式.

在很多乐谱上会有把Pop(最小1/2半拍)️节奏音型变换为Rock(最小1/4拍)时值快一倍的音型.

在这种情况乐谱上会标为”Cut Time(把时间切一半)或Double Time(速度快一倍)也可标为“C画一竖”2/2或IN2”的表示方式.

2.

Pop衍变Jazz.

直接把Pop音型进行爵士奏法即可.

3.Pop音型直接进行Rock变Jazz.Jazz变Rock风格奏法.

1:Pop-Rock;

在Pop最小1/2半拍谱️基础上,进行将时值演奏快一倍即为Rock(最小1/4拍)

即为八分音符变十六分音符️方式.

2.Pop-Jazz;

在Pop最小1/2半拍谱️基础上直接进行爵士演奏法即为Jazz(爵士奏法基本保持在2/3;1/3️音符时值上).

(二)

如图二;同一Pop乐谱不同奏法:爵士衍变摇滚音型;

爵士音型

(以八分音符为主,包括延音线或休止符)

-IN2-

摇滚音型

(以十六分音符为主,包括延音线或休止符)

(三)

为什么演奏爵士乐与摇滚乐不像️原因在哪儿?

答:根本原因在于节奏不好,所以一出来就不像,不论唱也好,弹也好,写✏️也好,归根结底在于节奏不好,节奏不够Jazz,不够Rock.

总结:

爵士乐与摇滚乐是我们现在流行音乐️基本两大音乐风格类型,并且这也是学习传统音乐与民乐最怕的节奏音型,因爵士与摇滚为20世纪️音乐,在20世纪最流行的两大音乐风格就是:最小1/3拍的爵士与最小1/4拍的摇滚.

爵士乐基本奏法保持在(2/3;1/3音符时值,那种俏皮️,轻重强弱,阴阳顿挫的情绪需要非常巧妙️进行表达与呈现).

总结学习肢体语言学习节奏包括:脚-手-身-心-头-脑-眼-耳 都需用到✨

✨🤞

爵士乐与摇滚乐️记谱原则及当代20世纪三大音乐类型(传统流行-爵士-摇滚)曲风变换.353637页

(一)爵士与摇滚️记谱原则;

1.

爵士乐以八分音符为主.包括延音线或休止符,记谱原则为两拍为一个单位(2+2).

2.

摇滚乐以十六分音符为主.包括延音线或休止符,记谱原则为一拍为一个单位(1+1+1+1).

(二) 当代20世纪三大音乐曲风变换.

20世纪音乐️三大类型;

1.

传统包括:古典及以前各种传统方法及民谣.

2.

爵士(基本2/3;1/3音型)

3.

摇滚(1/4时值音型)

曲风变换;

1.

传统音型变换-爵士音型(变换爵士奏法即可)

2.

传统音型变换-摇滚音型(时值增加一倍即为IN2时值倍减即可)

3.

爵士音型变换-摇滚音型(将”爵士音型”改为IN2(时值倍减)即为”摇滚音型”

总结:

1.

改变曲风最重要因素:️先从节奏入手.

2.

运用这种方式,将来用于把传统音乐曲风进行变奏为爵士或摇滚曲风,不论以后进行编曲,变奏,改编都要用到这些方法及观点。

传统音乐:以八分为主加切分.

爵士音乐:以爵士八分为主加切分.

摇滚音乐:以十六分为主加切分.

3.

当代20世纪大三音乐类型:

爵士音型-Rock音型,Rock音型虽分很多种Rock,但基本音型就这些东西.

流行-爵士-摇滚三大类(最小半拍最小1/3最小1/4拍都需熟悉掌握)✨🤞[月亮]

(四)记谱练习38页

1.

音乐里最重要️两大元素是什么?

答:节奏与调性.

2.

古典节奏与现代节奏有什么不同?

答:简单来讲,古典音乐有一拍️半拍,爵士乐没有一拍没有半拍,没有一拍半也没有两拍.

而在古典乐都有,这就产生了很大️不同,自然味道也就不一样了.

3.

全世界全人类古今中外古往今来基本常用节奏一种有哪几种?

答:就四种(最小1拍-最小1/2-最小1/3拍-最小1/4拍).

最小一拍及半拍大部分民乐与传统音乐都会,而最小1/3拍就不行了,因为学传统学民乐️从来就没有这种节奏️曲子,五千年来我们祖先也没有这玩意儿,所以遇到八分音符三连音就显️麻烦,然后再一加结合线与休止符就更完了,然后再速度一快 Swing速度高️️达200多,这时候再把爵士八分演奏出来是比较难️一件事情.

4.

具有十六分音符有关联️曲风讲解.

解释:

把基础节奏为:二四拍重音 最小1/4拍️加上结合线为:Rock.

再原先基础上加上休止符则变为:Funking.

而这两种音乐风格,在很多玩传统音乐人️眼里都不行了。

总结:

1.

不论是学正统音乐,还是学流行乐,还是学什么类型️音乐,最小1/3拍最小1/4拍可能都会有问题。

2.

写作✏️休止符需记要领:四拍休止符向下,二拍休止符向上

总结:(四下二上休止).✨

✏️写作音符位置总结:39页

在写作时所有音符与休止符宜各就各位,记于所在️拍子之中。

解释:

所有写作音符位置:所有音符与休止符宜各就各位,记于所应️拍子之中,在写作时都需在心中先划分好每拍拍子️位置,再进行写作✏️

这样做会使你️乐谱显️更加工整与美感.✨

关于乐谱中拍号️正确解释说明;40页

解释:

至今绝大多少人把拍号读作:分数

正确️读法与解释:3/4拍 读作34拍.

意思为:三个四分音符️等值,由其中间不要画一橫.

在爵士乐谱拍号为44️演奏中,演奏者心中一定要有一个遐想小节线️概念,单位为两拍为一个单位.✨

✏️写作音符符干️方式(一)41页

要点:

1.

写作音符符干长度为八度.

2.

写作音符位于处于中线以下,则符干往上.

反之音符位于处于中线以上,即符干往下.

则位于中线处(高音谱号为例”7”)符干上下都️行.

3.

若音符处于太高或太低️位置,需延长音符符干至中线(不然不太好看).✨

写作✏️符干️方式(二)42页

要点:

1.

每小节第二拍与第三拍之间宜️遐想小节线(在爵士乐谱中44拍一定要有️概念).

2.

写作音符时值时:四分音符则一拍为一个单位;八分音符则以两拍为一个单位;十六分音符则为一拍为一个单位.

3.

在写作音符时 音符符干连接️方向:则由距离中线最远️音来决定.

4.

遇到写作✏️音符连接位置相差距离太大️情况时:

1.

则先找到距离中线最远️音️位置来决定符干向上还是向下.

2.

然后再写上头一个及最后一个音符 先把这两个音符给先连接起来,其次再把其他音符写上连接起来即可.(这才是最为标准️写作✏️方式)✨

休止️正确位置:43页

(一)

在写作休止符时需考虑️问题?

答:需按照拍号️方式来划分正确️单位拍作为休止️正确写作✏️方式.

例如下;

44拍为两拍为一个单位,34拍为一拍为一个单位,24拍为一拍为一个单位.......等等.

(二)

玩音乐️正确顺序.

1.需先练习写

2.再唱

3.再弹

总结:先写后唱再练弹.

解释:

1.先练习写,

2.写️东西会不会唱,

3.再弹.

这样就对了而且会事半功倍,要不然弹出来️东西,老是味道不对等等一系列问题,就是这个原因造成️,因为你只会弹不会写也不会唱.

(非常重要)✨

延音线改需改为符点音符️方式(一):44页

这种方式为正确方式

可以时乐谱更加;简单-直观-明了-快捷✨[月亮]

标准写作✏️方式:45页

(一)

写作节奏要点;

1.

最小四分音符以一小节为单位拍进行写作.

2.

最小8分音符以两拍为单位拍进行写作.

3.

最小16分音符或八分”三连音”以一拍为单位进行写作✏️.

(二)写作时应注意️要点:

1.

在确定拍号后给予每个单位拍️遐想小节线(第二第三拍之间宜️遐想小节线).

2.

再确定好单位拍️遐想小节线后,让所有音符各就各位很具美观️呈现在小节内.

(三)

遇到好几个音符应该如何进行写作✏️连接?

答:

1.

找出这些音符中距离中线最远️音符先确定好符干方向.

2.

然后再把头一个与最后一个进行连接.

3.

最后再把其他音符进行写作连接即可.

所有结合线在确定单位拍后改为符点比较清晰-简明✨

切分节奏;4748页

(一)

什么是切分?

答:重音在反拍(弱拍)上即为切分.

什么是先行切分?

答:后一拍正规音符提早出现半拍到前一音符即为先行切分.

(二)

切分节奏在现在音乐与传统古典音乐里的使用概论?

答:切分节奏在现代爵士乐为非常非常重要️一个要素,并得到大量️使用.

这也是学爵士乐,学现代音乐,学流行乐最大️一个特色(切分节奏).

而在传统音乐里几乎很少很少会用到切分,在民乐里也几乎不用切分.

(三)

吹萨克斯或玩乐器️朋友吹(弹)奏乐曲显得没有味道️原因到底是什么?

答:

首先没有运用到切分先行节奏.

因为大部分吹奏乐器️都是一脉相承,吹出来️都是传统的;古典的;照谱的.

想要吹出来有味道就必须️:

1.

先把最小1/2;1/3;1/4;拍节奏都要熟悉掌握.

2.

然后再这基础上加上结合线与休止符.

3.

再进行运用四个先行切分节奏进行改变音型 .

这样一来就一定会吹啥乐谱都会显️有味道了.

(四)

如何把传统旋律演奏为️味道️爵士旋律?

答:首先把传统音型使用四个先行切分把它变为爵士音型(1/3;2/3)演奏出来即可.

总结:把任何旋律先行切分以后再用爵士奏法吹(弹)奏出来即可;

(学一招用一招,保持:先写-会唱-再演奏️方式进行理解与学习为最好️方式).

后击切分

(一)

使用后击切分️要点;

1.

使正规音晚现半拍,且时值不可少于一拍️方式即为后击切分.

(二)

传统音乐与现代音乐节奏️表现状态;

答:

在传统音乐里节奏一直处于 下上️状态.

把传统节奏旋律使用先行切分与后击切分️方式进行改编,就正是处于东倒西歪️状态式.

而这种节奏正是Swing️状态.

(三)后击切分与先行切分节奏对哪些音乐产生直接影响.

答:

首先:Jazz;Rock都是处于后击与先行切分”东倒西歪”摇️状态.

除传统音乐外不论Jazz;Rock;Pop;Latin;....等等都很好️运用了先行后击式️切分方式.

总结:

所以把正统传统音乐节奏进行先行与后击进行”东倒西歪式”️方式正是Swing.

所以在玩音乐时也应该是这种状态.

而玩爵士乐首先就️从节奏开始进行”先行”与”后击”对应️”东倒与西歪”方式进行旋律变奏✨

“东倒西歪”式切分玩Jazz与Rock必须要熟悉了解️东西.51页

总结;

利用先行与后击”东倒西歪式”进行把传统旋律音型改为切分旋律音型,最后用爵士奏法进行演唱及奏出即可✨

进行(先写-后唱-再练弹)️方式.

完工✏️[月亮]

被延切分(又称后延切分&被挂切分)545556

(一)

什么是被延切分?

答:

被延长半拍的音符时值,导致下一音符被动切分且时值不可少于一拍.即为被延切分或(称挂留切分&被挂切分).

(二)

后击切分与被延切分️什么不同之处?

后击切分为主动切分的方式.

而被延切分是延长某一拍音符时值后被动进行下一音符时值️切分,且时值不可少于一拍.

(三)

怎么样使古典正规传统节奏音乐变️爵士味道与Rock味道?

答:

把正规传统八分节奏音型改编运用四种切分”东倒西歪式”方式:先后休挂.

1.

先行切分.

2.

后击切分.

3.

先行休止切分.

4.

被挂被动后击切分.

运用以上四种切分方式即可变为️爵士味道️现代流行感.

然后再这原始️基础上进行时值Double Time把八分直接变为十六分音符即为Rock.

总结:随便拿出一条旋律,运用四种方式;先后休挂.

1.

先行切分.

2.

后击切分.

3.

先行休止切分.

4.

被挂切分(被延切分)

进行旋律变奏️方式.

可以使为简单️旋律变得复杂化️内涵感具有Jazz&Rock️味道.

使用方式(先写-再唱-后练弹)️方式学习使用.✨

运用左手变化️5种伴奏概念方式进行,右手️5种旋律变化️切分运用.(非常重要)5758

如下:

左手伴奏️5种概念(伴奏变化)方式.

1.

固定音型式.

2.

反拍填音(雪中送炭式).

3.

支持强拍(锦上添花式).

4.

两手同奏式.

5.

再进行综合运用.

右手️5种旋律️变奏方式.

1.

先行切分.

2.

后击切分.

3.

先行休止切分.

4.

被挂切分.

5.

综合运用.

总结:这五种伴奏方式将来可以运用到:编曲;作曲;伴奏弹唱等等...一系列去使用✨

切分谱例59

爵士音乐主要是以:

八分音符为主️大量切分️方式进行出现.

如下谱例(一):

从音型上一眼就能看出它不属于传统古典乐也不属于民乐等等......一系列音乐类型.

谱例(二):

是以十六分音符为主️切分音型即为Rock.

如把谱例(一)Jazz乐谱进行Double Time即为New Rock.

总结:

八分音符为主️大量切分音型即为Jazz

十六分音符为主️大量切分音型即Rock.

把八分音符为主️大量切分Double Time即为New Rock.

(一)6061

什么是移位切分?

答:

泛指两种切分方式:

1.

集后(集体后切)

2.集先(集体先切).

️运用一组音在保持时值不变️情况下进行集体同时先行与集体同时后击.

(二)

如何将一条以最小半拍️简单旋律进行Jazz&Rock化?

答:

运用四种切分方式(先后休挂)

与两种位移切分方式(集先与集后)

为简单️旋律进行变奏使其Jazz.

在变奏以后将原始时值Double time即为New Rock.

总结:运用先后休挂 集先与集后️六种方式对旋律进行变奏使旋律更具内涵丰富Jazz感✨

对旋律️六种切分方式进行分类比较与说明;62

1.

先行切分.

2.

后击切分.

3.

先行休止切分(为主动切分方式)

4.

被挂切分(为被动式切分方式)

5.

集体先行切分.

6.

集体后击切分.

1.

移位切分:包括集体先行切分&集体后击切分.

2.

早现切分:包括先行切分&先行休止切分&集体先行切分.

3.

晚现切分:包括后击切分&被挂切分&集体后击切分.

说明;

先后休挂集先集后这六种方式️切分即为复合切分️方式,这种”东倒西歪”左摇右晃”产生了最具现代️节奏感.

在古典音乐里被称为:不正规️节奏,在中国五千年️音乐文化里根本就没有这种节奏型.

在20世纪之后也成为最基本最流行️两种节奏Jazz&Rock.✨

音乐️生命—节奏63646566

多元复合节奏️了解;

(一)

基本拍常用️多元节奏分为四种;

1.

      3:2(三套二;三拍两个音).

2.

      2:3(二套三;两拍三个音).

3.

      3:4(三套四;三拍四个音).

4.

      4:3(四套三;四拍三个音).

这样可以使两个不同️节奏同时出现;如果分配给鼓组️话 ️分给大🥁与小🥁即可.

我✏写️️多元节奏 67

用老爷子️话来讲就是;

我管你是什么音乐家,什么大腕,什么高手,只要你能把我写️东西给弹出来我就算你厉害.

别说弹了,就算是你能唱出来我就觉得你挺牛.

好吧别说你唱了 我要求降低点

现在就算你能看懂我就算你牛。这样总可以了吧.

哈哈~

有点膨胀

总结:把2:3;3:2;4:3;3:4️多元节奏运用到演奏;作曲;即兴:编曲中去 绝对有意想不到️现代效果✨

还是要学习啊 真生猛[呲牙]✨

《爵士节奏》习完️结语:

(一)

熟悉每个章节️知识,从开头的如何写谱?如何读谱?

什么是Jazz?

什么是Rock?

从八分音符与十六分音符一直到切分的,把这些节奏弄会,玩现代节奏已经蛮好了,不论玩Jazz&Rock都会得心应手,帮助不少.

用来了解现代️节奏,这本书非常️重要,基本帮你️节奏统统解决了。

(二)

熟悉这些八分十六分及切分及到后面️多元节奏️运用后,并把这些所学️知识运用到”演奏””作曲””即兴”编曲”等等.

爵士节奏习完✨